Для того, чтобы записать свою музыку, владельцу музыкальной станции Yamaha CX5M более не требовалось тратить время на поиск музыкантов и дорогостоящей студийной аппаратуры.
Звучала «Ямаха» не сказать, чтобы очень благозвучно, что с лихвой компенсировалось покладистым характером «электронного музыканта». С компьютером не надо было договариваться о репетициях, он всегда был трезвым и никогда ничего не забывал. В результате синтеза музыкальных идей Эдмунда Шклярского и новых технологий на студии Малого Драматического театра материализовались «Праздник», «Я почти итальянец», «Герой» и «Осень». Первая песня попала в новогоднюю передачу «Кружатся диски», вторая вышла на сборнике «Место встречи - дискотека». Фактически «Праздник» стал первой песней «Пикника», отснятой и показанной в телевизионном эфире.
Эдмунд Шклярский: «Тогда еще записи не было. Я приехал в редакцию телеканала и на рояле исполнил «Итальянца» и «Праздник». Редактора выбрали последнее. Первая попытка снять видео прошла неудачно. Нас посреди зимы привезли на Финский залив, и пока мы ходили по тонкому льду, натура ушла, наступила темнота, и на этом съемки пришлось закончить. Со второй попытки съемка все же удалась. Мы стояли испуганные под елочкой, никакого действия от нас не требовалось. Однако, клип был снят, его показали, свое дело он сделал».
Все изменилось опять…
Несмотря на успех новых песен, Шклярский все еще вынужден гастролировать с ленконцертовскими певцами и певицами. Надежда на то, что «Пикник» получит право выступать под своим именем и со своим материалом, по-прежнему призрачна.
Программа «Кружатся диски» с пикниковским «Праздником» вышла в новогодний эфир, сразу после совместного телеобращения Михаила Горбачева и Рональда Рейгана. В полночь на 1 января 1986 года президенты СССР и США обратились к своим народам, обещали крепко дружить и больше не ссориться по пустякам. «Холодную войну» объявили завершенной за примирением сторон.
Перемены в жизни советского народа происходили постепенно. Первым делом – борьба за трезвость. По статистике, каждый советский мужчина ежегодно закладывал за воротник 100 бутылок водки, другими словами, был вечно пьян. Производство спиртного ограничили, цену подняли, часть магазинов закрыли, а в оставшихся торговали с двух до семи.
Следующий шаг назывался «Ускорение». Экономику подкосили годы застоя, все рушится, сыплется, на отечественные товары страшно даже смотреть. Издали указ о борьбе с «нетрудовыми доходами», на предприятиях ввели «госприемку».
В марте 1986 Михаил Горбачев заявил, что трезвому и ускоренному гражданину теперь необходимо высказаться. Постановлением ЦК КПСС ограничили цензуру, разрешили публикацию запрещенных книг, перестали глушить «Рок-посевы» Севы Новгородцева. В июне модный тренд окончательно оформился в терминах «Ускорение, Гласность, Перестройка».
В новых реалиях продолжать гнобить рок-музыкантов не было никакого смысла. Ветер перемен долетел и до Ленконцерта. Отныне концертным организациям разрешалось сотрудничать с рок-группами и организовывать им гастрольную деятельность. Эту славную новость сообщил журналист «Смены» Михаил Садчиков. Благодаря своему влиянию на музыкальную жизнь Ленинграда, Садчикову удавалось помогать многим музыкантам, не только «Пикнику». Опубликованные в «Смене» хит-парады и музыкальные статьи в советские времена имели огромное значение. Например, группа «Интеграл» прошла через жернова саратовского худсовета, ссылаясь на статью в ленинградской «Смене». Известен факт, когда человеку удалось получить паспорт американского гражданина, аргументируя важность своей персоны присутствием в пресловутом хит-параде.
Шклярский получил известие, находясь в Ижевске во время гастролей с очередной певицей. Садчикову удалось замолвить словечко руководству Ленконцерта, и они заявили о своей готовности прослушать «Пикник». Ни секунды не раздумывая, Шклярский покупает билет на первый поезд до Ленинграда.
Постоянного состава у «Пикника» все еще не было, Шклярский и Савельев срочно рекрутируют всех знакомых музыкантов, с которыми сотрудничали в разное время. К группе примкнули Виктор Евсеев на бас-гитаре, Юрий Ключанцев на клавишных и Леонид Кирнос на ударных.
Для первого худсовета подготовили четыре песни – «Остров», «Праздник», «Ночь» и «Герой». Однако в последний момент Кирнос изменил свое решение, и всего за день до часа икс группа осталась без барабанщика.
На помощь вновь приходит Саша Алексеев и его Yamaha CX5M. За несколько часов удалось настроить и подготовить «электронного музыканта» к предстоящему испытанию худсоветом.
В назначенный час на репетиционную базу, расположенную в в лабиринтах общежития Кораблестроительного института, прибыли новоиспеченный «Пикник» и авторитетная комиссия в лице худруков Ленконцерта. Музыканты исполнили приготовленные песни и заверили, что вся используемая компьютерная техника принадлежит им. В результате прослушивания «Пикник» был принят в концертную организацию. Но, как оказалось, одного худсовета было еще недостаточно, чтобы отправиться в долгожданные гастроли. Требовалось утвердить программу, получить право выступать на концертах. Наступила длительная репетиционная пора.
«Пикник» выступает на популярной дискотеке в холле ЛДМ.
Эдмунд Шклярский: «Концертная организация, сгоряча взявшая «Пикник» под свое крыло, не знала, что с нами делать. Репетиционный период затянулся на всё лето, и нас уже начинало охватывать чувство безысходности. Пару раз к нам наведывался наш куратор и со словами: «Что-то у вас невесело. Вот был я на репетиции у «Форума» - у них весело!» уходил.
Второй раз его впечатления уже изменились. Был у «Форума» - у них тоже невесело, а вот у «Модерн Толкинг» - весело! И вообще, вам надо взять певицу.
В третий раз он пришел с певицей, но к счастью перспектива стать участницей «Пикника» ее не прельстила и на какое-то время от нас отстали. К нам был приставлен музыкальный ангел-хранитель в лице Владимира Воронецкого. Ему удалось сделать из нас настоящих музыкантов и подготовить к решающему худсовету в Доме Молодежи».
В это самое время состав «Пикника» пополнился еще одним музыкантом. Савельеву и Шклярскому удалось уговорить Сергея Воронина, и он присоединился к группе. Сергей владел цифровым синтезатором «Yamaha DX-7», невероятно популярным инструментом восьмидесятых. Достаточно перечислить лишь некоторых известных артистов, использующих «семерку», чтобы иметь представление о влиянии инструмента на музыкальную палитру того времени. Это «Kraftwerk», «U2», «A-Ha», «Enya», «The Cure», Vangelis, Phil Collins и даже Herbie Hancock.
Сергей Воронин на собственной даче, где стоял настоящий концертный рояль.
Виктор Евсеев: «Нам дали репетиционную базу на проспекте Энергетиков и двух режиссеров-постановщиков, которые должны превратить нас в профессиональных музыкантов. Мы все себя считали профи, ими как бы и являлись. Я уже работал в Ленконцерте, Сережка Воронин работал и Юра Ключанцев работал. У всех – музыкальное образование. А тут приходит такой скромный дяденька лет сорока, с негромким голосом. Он быстро нам доказал, что мы вообще ничего не умеем и мало что понимаем. Без лишних криков, без топота начал нас шлифовать. Играется вся программа до тех пор, пока кто-то не ошибется или сыграет не так, как виделось режиссеру. Воронецкий дослушивал дубль до конца и говорил — ребят, ну чего, ну вот Эдик, в этом соло хотелось бы...давайте еще раз. Получалось, что не песню, а всю программу еще раз. Человек был понимающий, с тонким слухом. Великий человек! Я до сих пор его считаю музыкальным гуру, как своим лично, так и нашего коллектива. Вот этой тяжелой работой он незаметно научил нас очень многому».