Понимая, что в XXI веке зрителя трудно удивить историей про затерянный мир и динозавров, создатели решили сделать фильм полностью в 3D. Руку к производству приложил Джеймс Камерон, известный любовью к техническим прорывам. Кресло режиссера занял пятидесятилетний дебютант Эрик Бревиг, ранее много и плодотворно работавший над спецэффектами. Чтобы придать сюжету дополнительный интерес, авторы не стали делать фильм трехмерной иллюстрацией к роману Напротив, добавили нотки постмодернизма и модной в свете опусов Дэна Брауна конспирологии — но все это по минимуму, поместив картину в строгие рамки семейного кино.
Сам Жюль Верн выведен закадровым героем, а его книга постоянно находится в руках у персонажей. Ведь по сюжету, писатель не был фантастом, он не выдумывал свои произведения, а описывал то, что видел и знал. Существует даже негласное общество, которое занимается «расшифровкой» текстов француза. Так, «Путешествие к центру Земли» содержит ключ к реальному пути в подземный мир через жерло вулкана в Исландии. Этот путь и проделывает троица героев, «скомплектованная», как в романе: профессор, его племянник и местный проводник.
Но семейно-голливудский формат внес свои коррективы: профессор здесь, разумеется, — американец, племянник — тинейджер, а проводник — симпатичная блондинка.
Кино научилось творить чудеса, не только обманывая правдоподобием. Аттракцион оно способно превратить в жанровый шедевр, а книгу, наоборот, в аттракцион. Зритель смотрит не столько фильм, сколько цепочку виражей, — и не столько видит, сколько, по замыслу, участвует, будто катаясь на американских горках. Графика тоже рассчитана на стереоскопическое восприятие и в обычном кинотеатре выглядит довольно грубо. Актерам же остается лишь подыгрывать залу, изображая реакции на новые зигзаги маршрута, и время от времени шутить. Причем артисты собрались не последние — тонкий и разноплановый Брэндан Фрэйзер, которого публика отчего-то принимает лишь в приключенческих боевиках, и юный Джош Хатчерсон, драматически прошедший по «Мосту в Терабитию».
Возможно, не слишком далек тот день, когда мы сможем отправиться в тематический «Мир Жюля Верна» и, надев сенсорный костюм, испытать все, что пережили его персонажи. Хорошо, если не вместо чтения… Вот поэтому создатели 3D-версии не устают фокусировать камеру на потрепанном томике «Путешествия к центру Земли». А сверхзадача фильма выражена возгласом мальчика Шона в минуту очередной трехмерной напасти: «Я должен был прочесть эту книгу!!!»
РЕЦЕНЗИИ
ЯВЛЕНИЕ
(THE HAPPENING)
Производство компаний Twentieth Century-Fox Film Corporation, UTV Motion Pictures и Spyglass Entertainment (США), 2008.
Режиссер М. Найт Шьямалан.
В ролях: Марк Уолберг, Зуи Дешанель, Джон Легуизамо и др.
1 ч. 31 мин.
Творчество М. Найта Шьямалана в некоторой степени напоминает памятный сериал «Секретные материалы». Подобно телевизионным «икс-файлам», почти любая из его картин обыгрывает какой-либо стереотип массовой культуры. В «Шестом чувстве» это жизнь после смерти, в «Неуязвимом» — супергерои, в «Знаках» — НЛО и кризис веры, в «Таинственном лесе» — немотивированное насилие в больших городах. Только в «Девушке из воды» режиссер воплотил не массовые, а свои личные фантазии — и прогадал. В очередной работе Шьямалан вновь препарировал общественные страхи, и публика приняла «Явление» хотя и без восторга, но не так прохладно, как предыдущий фильм. В качестве отправной точки здесь выбрана экологическая тема.
Северо-восточное побережье США охватывает странная «эпидемия» суицида. Почти сразу же выясняется, что всему виной некий естественный фактор, который блокирует у человека инстинкт самосохранения. Преподаватель биологии Эллиот Мур (Уолберг) в зарождающемся хаосе пытается спасти семью, а заодно разобраться в ситуации.
Оттолкнувшись от хорошо проработанной в НФ-идеи ответственности людей за все происходящее на их планете, Шьямалан приходит к иной проблеме — невозможности до конца рационально объяснить и познать природу в том числе и человеческую. Желая подчеркнуть эту мысль, режиссер даже решил обойтись без своего коронного приема, когда сюжет в финале переворачивается «с ног на голову». Зато мастерски нагнетает атмосферу, временами демонстрируя брутальные кадры, сравнимые с классикой итальянского хоррора. На этом фоне возникает характерный для всех фильмов индийца мотив отчужденности людей, которые сближаются только в экстремальных обстоятельствах.