На сегодняшний день только Голливуд успешно решает такие задачи, а потому завоевал мировой рынок.
Хорошо известно, – американский кинематограф возник в первом десятилетии ХХ века не в калифорнийском Голливуде, а на другом, атлантическом побережье США, в Нью-Йорке и в Чикаго. Вначале небольшой посёлок Голливуд возле городка Лос-Анжелес обживался «пиратами», теми, кто торговал ворованными фильмами и осуществлял прокат на нелицензионном оборудовании. Пираты отправились осваивать территории подальше от Нью-Йорка, схлынули на Дикий Запад в Калифорнию, когда крупнейшие кинофирмы объединились в Нью-Йорке в Патентный трест и объявили монополию на съемку и печать фильмов. За пиратами в Голливуде появились малоимущие, но предприимчивые европейские иммигранты, которые и создали новый бурно развивающийся центр кинопроизводства. Основанные в Нью-Йорке и в Чикаго, первые крупные американские кинофирмы не смогли конкурировать с кинофабриками Голливуда и вскоре разорились, исчезли как таковые.
Почему уже сложившиеся киностудии Нью-Йорка и Чикаго, расположенные в самых богатых, в самых крупных мегаполисах Америки того времени, не выдержали конкуренции с кинофабриками Голливуда, основанными позже них на Диком Западе? Это наиважнейший вопрос для современного кинематографа России, который необратимо поглощается стихией рыночных капиталистических отношений и должен бороться за выживание в новых обстоятельствах.
Причин было несколько.
Во-первых, в отличие от театра, для которого выгодно располагаться именно в крупных и богатых городах, там, где много потенциальных зрителей, кинофильмы можно снимать и производить в одном месте, а распространять в других. В Голливуде же многократно уменьшались издержки производства. Намного дешевле стоили земля, жильё, средства жизнеобеспечения. Возможность сосредотачивать все звенья цепочки съёмок и индустриального тиражирования, экспериментальные лаборатории, коммерческие и рекламные подразделения, места проживания сотрудников позволяла резко сокращать внутренние транспортные расходы, увеличивать рабочий день и дисциплину, производительность труда, быстро вовлекать изобретения и новые идеи в текущую практику.
Во-вторых, резко менялось политическое значение участников кинопроизводства, их положение в обществе и влияние на американское общество, их самосознание и самоуважение. В Нью-Йорке, в Чикаго киностудии и кинофабрики были вторичными в главных интересах власти, городского населения и бизнеса. А в Голливуде интересы кинопроизводства стали главными, системообразующими, определяющими образ жизни, экономические и политические настроения большинства его жителей. Образ жизни всего города подстраивался под особенности психологических, деловых или творческих наклонностей главных участников кинобизнеса, способствуя наивысшему раскрепощению этих способностей и получению за них соответствующего высокого вознаграждения. Этот образ жизни целого города, само название города сами по себе стали мифом, величайшей и очень дешёвой рекламой для всего, что производилось на его киностудиях. Когда наступали трудные времена периодических мировых кризисов в сбыте кинопродукции, все в городе, в том числе местная власть объединялись ради их преодоления, ради поиска выхода из этих кризисов, что позволяло быстро разрабатывать, выискивать и тут же осваивать новые идеи и темы.
В-третьих. В условиях Голливуда было легче наладить производство мифов и грёз, ярких зрелищ, легче создавать условия для раскрепощения творческого воображения. Так появлялось поточное производство жанровых фильмов: детективов, вестернов, авантюрных приключений, фантастики, мистики, ужасов и т.д.
В-четвёртых. Для повышения конкурентоспособности и выживания киноиндустрии были возможности на месте диверсифицировать источники получения прибыли за счёт создания особых центров привлечения и развлечения туристов с использованием мифов и технических достижений кинематографа Голливуда.
3. Проект: русский город грёз
Правительственные дотации развращают кинематограф России, мешают ему искать свои способы выживания и развития в условиях рыночных капиталистических отношений и глобализации. Дотации являются временным решением проблем, не дают перспектив кинопроизводству стать самостоятельной прибыльной отраслью экономики. В конечном итоге они ведут отечественный кинематограф в тупик, превращают его в колониальный придаток Голливуда, в источник талантливых кадров для Голливуда и только. Нужны не дотации, а разумные экономические решения, понятные новому, молодому поколению творческих работников и продюсеров. Пробами и ошибками подобные решения были найдены для информационно-технологической отрасли страны. Единственным экономически оправданным выходом из противоречий, которые мешали развитию информационных производств, стало создание особых экономических зон при тщательном, рациональном отборе мест для таких зон. Сейчас правительством дорабатывается правовая основа, необходимая для капиталистически прибыльной деятельности в этих ОЭЗ. Данный опыт, правовая основа ОЭЗ и опыт становления Голливуда показывают, в каком направлении надо двигаться отечественному кинематографу, а так же мультипликации.