15. К. С. ПЕТРОВ-ВОДКИН
Автопортрет. 1918
ПЕТРОВ-ВОДКИН КУЗЬМА СЕРГЕЕВИЧ
1878—1939
Автопортрет. 1918
Холст, масло. 71X53
Государственный Русский музей. Ленинград
Живописец, график, художник книги, писатель.
Родился в Хвалынске на Волге близ Саратова в семье сапожника. 1893 — учился у Ф. Е. Бурова в Самаре. 1895 — переехал в Петербург. Поступил в Школу технического рисования барона Штиглица. 1897 — поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Его учителями были А. Е. Архипов, Н. А. Касаткин и Л. О. Пастернак. 1901 — путешествие на велосипеде в Мюнхен. Поступил в знаменитую школу А. Ашбе. По возвращении в Россию работал в мастерской В. А. Серова. 1905 — после окончания училища, следуя совету В. Е. Борисова-Мусатова, отправился в Италию. Переехав во Францию, продолжал изучать старых мастеров. 1908 — путешествие по Северной Африке. 1917 — принимал участие в реорганизации Академии художеств, был профессором Высшего художественного училища. 1924 — вступил в общество «4 искусства». 1924—1925 — посетил Францию. 1932 — первый председатель правления Ленинградского отделения Союза художников. 1935 — избран депутатом Ленинградского Совета рабочих, крестьянских и красноармейских депутатов. Заслуженный деятель искусств РСФСР.
Основные работы:
Купание красного коня. 1912. Государственная Третьяковская галерея
Мать. 1913. Государственная Третьяковская галерея
Мать. 1915. Государственный Русский музей
Девушки на берегу Волги. 1915. Государственная Третьяковская галерея
Полдень. Лето. 1917. Государственный Русский музей
Розовый натюрморт. 1918. Государственная Третьяковская галерея
1918 год в Петрограде. 1920. Государственная Третьяковская галерея
Портрет Анны Ахматовой. 1922. Государственный Русский музей
После боя. 1923. Центральный музей Вооруженных Сил СССР. Москва
Смерть комиссара. 1928. Государственный Русский музей
Картины, портреты К. С. Петрова-Водкина в дореволюционный период неизменно привлекали внимание непривычностью композиционных построений, использованием стилистики русских и итальянских мастеров средневековья, новизной соотношений цветовых масс. Склонный к созданию новых теорий в сфере изобразительного искусства, он разработал системы «сферической» перспективы, «планетарного» пространства. Несмотря на некоторую отвлеченность установок художника, они в практическом использовании придавали его произведениям элемент своеобразной остроты.
В известном автопортрете, написанном сразу после Октябрьской революции, теоретические концепции были использованы Петровым-Водкиным для усиления содержательности образа. Понимание закономерностей исторических событий, утверждение сопричастности происходящим переменам, реалистическая оценка бытия были свойственны художнику. Раскрывая свой внутренний мир, мастер беспощаден к самому себе. Его настороженный цепкий взгляд из-под сдвинутых бровей подобен электрическому разряду. В нем ощутимы волевая напористость, упрямый нелегкий характер. Подчеркнутый аскетизм модели созвучен суровому времени периода «военного коммунизма». Противопоставление сдержанных, но теплых тонов лица художника «космической», «пространственной» синеве фона создает атмосферу противоборства, в которой рождается творческая личность. В оценке искусства Петрова-Водкина Андреем Белым сказывается восторженное отношение непосредственного современника: «...Кузьма Сергеевич ... имеет свою систему мысли о живописи, перспективах; он развивает свою „науку видеть“ блестяще».
16. И. И. НИВИНСКИЙ
Лесной этюд. Автопортрет. 1924
НИВИНСКИЙ ИГНАТИЙ ИГНАТЬЕВИЧ