С конца 20-х годов она переезжает в Париж. С этого момента начинается самый яркий творческий период художницы. Всего за несколько лет она создаёт 117 полотен!
Начавшаяся Втора Мировая и захват немцами Франции, заставляет её покинуть Париж и вернуться в Швейцарию.
Конец её печален. Она умерла от отравления угарным газом и до сих пор неясно — было ли это самоубийство или несчастный случай…
100 франков. Альберто Джакометти (1901–1966). Скульптор и художник.
Как это часто случается, у художественно одаренных родителей получаются дети, также отмеченные печатью таланта. Так что то, что Альберто Джакометти родился в семье художника никого не должно удивлять. Детство, вероятно, такое же, как у всех детей, за исключением того, что играть можно не одному, а вместе с папой и именно тем, чем играет сам папа — мягкой глиной, красками не отбило у него желания к творчеству… Повзрослев, Альберто обучается в школе искусств в Женеве сразу по двум направлениям — живопись и скульптура. С 1922 года он живет в Париже, где знакомится с такими представителями интеллектуальной богемы как Арагон, Пикассо, Сартр, Бекет….
Послевоенный мир наполнен переменами, его пучит коммунизмом, национал-социализмом, фашизмом, реализмом, идеализмом… Кажется что в такое время можно всё!
Например, взять, да и увидеть круглое — квадратным. Вот наш герой и пошел этим путем — ударился в кубизм.
Постепенно его творчество обретает известность и поклонников. Он выставляется в различных салонах, в 1932 году у него проходит первая персональная выставка. Как отмечали критики «его скульптуры соединяют элементы кубизма с архаичной пластикой Океании, сновиденческой фантастикой, агрессией и эротизмом». Названия работ тоже заставляют трепетать — «Голова», «Скорчившийся человечек», «Женщина-ложка», «Клетка», «Женщина с перерезанным горлом», «Сюрреалистический стол»…
Послевоенное творчество нашего героя полностью вписывается в такое направление художественного творчества как экзистенциализм и показывает такое характерное для живописи этого направления ощущение одиночества и изолированностью личности от мира.
Он и сегодня ценен. В 2010 году на лондонском аукционе Sothebуего скульптура «Шагающий человек» была продана за 65 миллионов фунтов стерлингов. Правда, неплохо?
200 франков. Карл Фердинанд Рамюз (1878–1947). Писатель.
У Историка в маленькой стране, как мы увидим далее, не так много возможностей заниматься историей именно своей страны — все-таки маловат полигон для научных исследований: поди дождись когда там чего случиться. Не репрезентативная выборка, понимаешь…. А вот Писатель вполне может ограничиться своими соотечественниками и современниками и не придется ему залезать ни в какую даль. Ведь человеческую душу можно исследовать и в состоянии мирного покоя, да и не так уж много этих душ нужно, чтоб написать что-либо путное. Вон у нас Гоголь вообще для получения вдохновения пользовался «Мертвыми душами».
Писатель Карл Фердинанд Рамюз пошел другим путем — начал исследовать живые души своих сограждан и современников. Героями его книг стали обычные люди — мелкие буржуа, крестьяне, ремесленники. Как человеку сострадательному ему было жалко тех, кого подминал под себя молох нарождающегося Империализма, но дальше сочувствия дело не шло.
Он выбирал для своих героев путь непротивления, путь молчаливого принятия своей участи. Как отмечали критики, автор соединял реализм в описании жизни персонажей со склонностью к мистике в объяснении их действий, часто объясняя это влиянием подсознания, неосознанными душевными движениями.
Наиболее известными его произведениями стали «Праздник виноградарей», «Исцеление недугов», «Радость в небе», «Красота на земле».