Выбрать главу

  Г. С. Башмаков.

Акт юридический

Акт юриди'ческий, в широком смысле слова акт, издаваемый государственным органом, должностным лицом или по поручению государства общественной организацией (например, в СССР — ВЦСПС) в пределах их компетенции и содержащий обязательные к исполнению предписания — общенормативные или индивидуально-определённые. А. ю. издаётся в установленном законом форме и, в зависимости от того, каким органом он издан, называется: закон, постановление, приказ, инструкция, приговор, распоряжение и др. А. ю. называют также различные документы, составленные в предусмотренном законом порядке и порождающие определённые правовые последствия (например, акт о несчастном случае на производстве, административный протокол и др.). См. также Акт административный. Акт дипломатический.

Актас

Акта'с, посёлок городского типа в Карагандинской области Казахской ССР. Расположен в 13 км от Караганды. 18,1 тыс. жителей(1968). Добыча угля (Карагандинский угольный бассейн), шиноремонтный завод, производство стройматериалов.

Актау (пос. гор. типа в Казах. ССР.)

Акта'у, посёлок городского типа в Тельманском районе Карагандинской области Казахской ССР. Ж.-д. станция (Мурза) в 70 км к С. от Караганлы. 16 тыс. жителей (1968). Промышленность строительных материалов (заводы цементный, асбоцементных изделий и др.). Индустриальный техникум.

Актау (старое назв. г. Шевченко)

Акта'у до 1964 название г. Шевченко в Гурьевской области Казахской ССР.

Акташ (город в Узб. ССР)

Акта'ш (до 1967 — поселок), город, центр Нарпайского района Самаркандской области Узбекской ССР, в долине р. Зеравшан. Ж.-д. станция Зирабулак (на линии Каган — Самарканд). 15 000 жителей (1968). заводы: ремонтно-механический, хлопкоочистительный, маслосыродельный. Строится (1969) деревообрабатывающий комбинат, предприятия стройматериалов.

Акташ (курорт в Узб. ССР)

Акта'ш, климатический среднегорный курорт в Узбекской ССР. Расположен на высоте 1137 м, в 62 км к Ю.-З. от Ташкента. Лето жаркое (средняя t июля 23°C), зима умеренно мягкая (средняя t января —3°С), средняя годовая t воздуха 9,8°С; осадков около 880 мм в год. Лечение больных с заболеваниями органов дыхания нетуберкулёзного характера и функциональными заболеваниями нервной системы. Санаторий работает с 15 мая до 10 октября.

Акташ (пос. гор. типа в Алтайск. крае)

Акта'ш, посёлок городского типа, центр Улаганского района Горно-Алтайской АО Алтайского края РСФСР. Расположен на южном склоне Курайского хребта, близ Чуйского тракта. 3,3 тыс. жителей (1967). Добыча ртути, лесозаготовки, переработка древесины.

АКТГ

АКТГ, то же, что адренокортикотропный гормон.

Акте Эмми Шарлотта

Акте' (Achté, урожденная Стрёмер — Strömer) Эмми Шарлотта (14.11.1850, Оулу, — 2.12.1924, Хельсинки), финская певица (сопрано) и педагог. Жена композитора и певца Л. Н. Акте. Одна из основоположников финского оперного искусства. Пению обучалась в Хельсинки (у Мехелин), Париже (у В. Массе), Стокгольме (у Дж. Б. Ламперти) и Дрездене (у Э. Хильдах). В 1873—79 ведущая певица «Финской оперы» (Хельсинки). Партии: Лючия («Лючия ди Ламмермур» Доницетти), Леонора («Трубадур» Верди), Норма («Норма» Беллини), Памина («Волшебная флейта» Моцарта), Маргарита («Фауст» Гуно) и др. В 1891—1922 руководила собственной оперной труппой, в 1912—23 преподавала в Музыкальном институте в Хельсинки (ныне Академия им. Сибелиуса).

  Лит.: Krohn Н., Suomalaisenoopperan ensimmäinen tahti, Hels., 1927.

Ак-тепе

Ак-тепе', поселение культуры анау (конец 5—2-я половина 3-го тыс. до н. э.), в 3,6 км к Ю.-З. от Ашхабада. А.-т. было последовательно родовой деревней, селищем большой семейной общины, усадьбой малой семьи. Построенное из сырцового кирпича жилище последнего периода имело 4 жилые комнаты, хозяйственные помещения, домашнее святилище и др. Обитатели занимались земледелием, виноградарством и скотоводством, пользовались бронзовыми орудиями и керамикой ремесленного производства. Некоторые вещи происходят из северо-восточного Ирана.

  Лит.: Труды Института истории, археологии и этнографии АН Туркм. ССР, т. 5, Аш.,1959.

  А.А.Марущенко.

Актёр

Актёр (франц. acteur, от лат. actor — исполнитель), исполнитель ролей в драматических спектаклях и фильмах. Исполнителя партий в оперных, балетных спектаклях, эстрадных, цирковых представлениях чаще называют артистом. См. ст. Актёрское искусство.

Актёрское искусство

Актёрское иску'сство, искусство театральной игры, создания сценических образов. Художественная специфика театра — отражение жизни в форме непосредственно происходящего перед зрителями драматического действия — может осуществляться только посредством А. и. Цель его — воздействовать на зрителя, вызвать у него ответную реакцию. Выступление перед зрителем является важнейшим и завершающим актом воплощения роли, и каждый спектакль требует творческого воспроизведения этого процесса.

  Творчество актёра исходит из драмы — её содержания, жанра, стиля и т. д. Драма представляет собой идейную и смысловую основу А. и. Но известны такие виды театра (например, народная комедия масок), где актёр располагает не полным текстом пьесы, а лишь его драматической канвой (сценарием), рассчитанной на искусство актёрской импровизации. В музыкальном театре (балете, опере, оперетте и т. д.) А. и. определяется либретто и музыкальной партитурой.

  Актёрский образ убедителен и эстетически ценен не сам по себе, а в той мере, в какой через него и посредством него развивается главное действие драмы, выявляется её общий смысл и идейная направленность. Исполнитель каждой роли в спектакле тесно связан поэтому со своими партнёрами, участвуя вместе с ними в создании того художественного целого, каким является театральная постановка. Драма предъявляет актёру порой весьма сложные требования. Он должен выполнять их как самостоятельный художник, действуя вместе с тем от имени определённого персонажа. Ставя себя в обстоятельства пьесы и роли, актёр решает задачу создания характера на основе сценического перевоплощения. При этом А. и. — единственный вид искусства, в котором материалом художнику служит его собственная природа, его интеллектуальный эмоциональный аппарат и внешние данные. Актёр прибегает к помощи грима, костюма (в некоторых видах театра — к помощи маски); в арсенале его художественных средств — мастерство речи (в опере — вокальное искусство). движение, жест (в балете — танец), мимика. Важнейшие элементы А. и.— внимание, воображение, эмоциональная и моторная память, способность к сценическому общению, чувство ритма и др. Историческое развитие А. и. даёт сложную картину поисков художественной правды внутри развивающихся и борющихся между собой систем и направлений. Зародившись в своих изначальных элементах на почве массовых действ первобытного общества, пройдя через связь с культовыми обрядами, А. и. в Древней Греции в эпоху образования демократических городов-государств (5 в. до н. э.) высвобождается из-под власти религиозного культа. Это становится предпосылкой для возникновения театра и актёрского творчества в подлинном смысле слова. В театре Древней Греции сложились резко различные манеры исполнения трагедии и комедии: в первом случае — величественная, с декламацией, переходящей в пение, пластическими движениями, содержащими в себе элементы танца; во втором — гротескная, преувеличенная, нарочито сниженная. И в трагедии и в комедии актёры употребляли маски. В Древнем Риме возник жанр пантомимы. Но А. и., развивавшееся на основе греческих традиций, в эпоху императорского Рима пришло в упадок, и только бродячие народные актёры — мимы — донесли до средневековья отдельные элементы театральной культуры. В средние века А. и. существовало в виде полупрофессионального народного творчества бродячих актёров (гистрионы, скоморохи), которое преследовалось церковью за его антиклерикальный, сатирический, бунтарский характер. Вместе с тем церковь ассимилировала А. и. в жанрах духовных и моралистических представлений (см. Литургическая драма, Мистерия, Миракль, Моралите), в которые, однако, всё настойчивей и шире врывались комедийные, стихийно реалистические начала народного творчества. Они достигли свободного развития в жанре фарса, где главными признаками А. и. стали характерность, доведённая до карикатуры, жизнерадостный, динамичный темп игры, буффонада, преувеличенная экспрессия жестов и мимики, а также импровизация. Вершиной народного площадного театра этого типа явилась итальянская Комедия масок (см. Комедия дель арте). А. и. итальянской народной комедии обладало силой сатирического обобщения, демократическим оптимизмом, красочностью, динамизмом и, наряду с этим, лиричностью, поэтичной приподнятостью. Оно оказало плодотворное влияние на развитие национальных своеобразных форм А. и. эпохи Возрождения в Испании, Франции, Англии и др. странах. Появление литературной ренессансной драмы предъявило новые требования к А. и., в значительной мере преобразовав традиции народного театра, поставив перед актёрами задачу выражения больших идей, создания индивидуализированных, психологически сложных характеров. Крупнейшим поборником ренессансного реализма в А. и., сочетающего яркость, глубину чувств и мыслей с верностью природе и гуманизму, был Шекспир. Новый расцвет А. и. наступил во Франции 17—18 вв. в системе классицизма, подчинившего театр служению общенациональным, государственным интересам. Особенности А. и. определились проповедью гражданской героики и обуздания индивидуалистических страстей в трагедии и острым высмеиванием пороков в комедии. Нормативное представление о прекрасном, как должном, классицизм перенёс и в область А. и., где выражение чувств было поставлено под строгий контроль разума и вкуса, речь и движения подчинены законам декламации, ограждавшей актёрскую игру от вторжения бытового и стихийно-эмоционального начал (искусство французских актёров Мондори, Т. Дюпарк и др.), а весь спектакль в целом представлял собой строго организованное на декоративно-пластичных и декламационно-поэтических основах художественное целое. В 18 в., в эпоху Просвещения, в А. и. усиливается интерес к личности, выдвигается идеал «естественного человека», чувство становится проводником принципа социального равенства. Рассудочность, рационализм, которые отстаивал в А. и. Д. Дидро («Парадокс об актёре»,1770—73), ориентировавший актёров на воспроизведение образов, заранее созданных их воображением, стремившийся соединить верность природе и общественному идеалу, вытесняются всё большей непосредственностью исполнения, силой переживания и эмоциональностью (например, творчество трагической актрисы М. Дюмениль). А. и. приближается к правде частной, семейной жизни, чему способствует мещанская драма с её апологией простого человека. В трагедии А. и. получает тираноборческую, демократическую направленность. Преодолевается традиционное для классицизма деление на «высокий» и «низкий» стиль игры. Усложняется и усугубляется представление о человеческом характере, в связи с чем в А. и. впервые встаёт проблема сценического перевоплощения.