Выбрать главу

  В симфонических жанрах написано большое число произведений; среди них — «Казахская симфония» В. В. Великанова (1947), поэмы «Казахстан» Тулебаева (1951), «Джайляуда» К: А. Мусина (1948), первая уйгурская симфоническая поэма «Ризвангуль» Кужамьярова (1950), 4-я, 5-я, 6-я («Курмангазы») и 7-я симфонии Брусиловского, симфония «Буря» Мухамеджанова (1968, посвящена 100-летию со дня рождения В. И. Ленина), симфония«Жигер» («Энергия») Г. А. Жубановой (1971). Ряд произведений написан для Казахского оркестра народных инструментов им. Курмангазы. Большое развитие в музыкальной культуре получил кантатно-ораториальный жанр. Первая кантата в казахской музыке — «Советский Казахстан» — была написана Брусиловским к 30-й годовщине Октября. Среди произведений этого жанра — кантата «Огни коммунизма» Тулебаева (1951), оратория «Заря над степью» Жубановой (1960), её же оратория «Ленин» (1969) и оратории «Голос веков» Мухамеджанова (1960), «Ода партии» Рахмадиева (1970). Значительными произведениями для хора явились сюиты «За мир» Б. Б. Байкадамова (1953), «Юность» Тулебаева, хоры «Одинокий дуб» Жубановой, «Вечер на Балхаше» Рахмадиева, «Песня о партии» Хамиди. Большой популярностью пользуются песни Тлендиева, Ш. Калдаякова, А. Еспаева, С. Каримбаева.

  Процесс развития в области камерно-инструментальной музыки шёл более медленно, чем в др. жанрах. Среди струнных квартетов — «Песня о жизни» Брусиловского, «В родном колхозе» Кужамьярова (основан на уйгурском мелосе). В числе произведений для скрипки с фортепиано — «Импровизация памяти Абая» Великанова, «Вариации» Жубановой, сюита «Бозайгыр» Брусиловского. В песнях и романсах 50—60-х гг. отмечается интонационная связь с русскими советскими песнями.

  В формировании и становлении казахской советской музыки большую помощь оказали многие русские музыканты: композиторы — народные артисты Казахской ССР Е. Г. Брусиловский, заслуженные деятели искусств Казахской ССР В. В. Великанов, С. И. Шабельский; дирижёры — заслуженные деятели искусств Казахской ССР Г. А. Столяров, В. И. Пирадов, Л. М. Шаргородский; хормейстеры — народные артисты Казахской ССР А. В. Преображенский, Б. В. Лебедев, А. В. Молодов, и многие др.

  Среди деятелей музыкального искусства: певцы — народные артисты СССР Р. М. Абдуллин, Р. Т. Багланова, Р. У. Джаманова, Е. Б. Серкебаев, Б. А. Тулегенова, народные артисты Казахской ССР М. М. Абдуллин, А. Байкадамова, Ш. Бейсекова, Б. Досымжанов, Ж. Елебеков, Р. Есимжанова, К. Кенжетаев, Г. Курмангалиев, Ж. Омарова, А. Б. Умбетбаев; домбристы — народные артисты Казахской ССР К. Жантлеуов, Р. Омаров; дирижёры — народные артисты Казахской ССР Г. Н. Дугашев, Ш. К. Кажгалиев, Ф. Ш. Мансуров, заслуженный деятель искусств Казахской ССР Т. О. Османов и др.

  Достижения музыкальной культуры К. были показаны на Декадах казахского искусства и литературы в Москве (1936 и 1958), на Неделях казахской музыки в Татарской АССР (1962), Армянской ССР (1968), Узбекской ССР (1960,1971).

  В Казахской ССР работают (1972): Казахская хоровая капелла, Казахский оркестр народных инструментов им. Курмангазы, Ансамбль песни и танца Казахской ССР, Симфонический оркестр, Камерный оркестр Казахского телевидения и радио, молодёжный эстрадный ансамбль «Гульдер», институт искусств им. Курмангазы, несколько педагогических институтов и институтов культуры с музыкальными отделениями, 11 музыкальных училищ, 156 детских музыкальных и художественных школ.

  Союз композиторов основан в 1939. В 1972 насчитывал 40 членов.

 Лит.: Затаевич А. В., 500 казахских песен и кюйев, А.-А., 1931; его же, 1000 песен казахского народа, 2 изд., М., 1963; Музыкальная культура Казахстана» Сб. статей и материалов, [А.-А.], 1955; Гизатов Б., Казахский государственный оркестр народных инструментов имени Курмангазы, А.-А.,1957; Жубанов А. К., Струны столетий. Очерки о жизни и творческой деятельности казахских народных композиторов, А.-А., 1958; его же, Соловьи столетий, [пер. с казахского], А.-А., 1967; Канапин А. К. и Варшавский Л. И., Искусство Казахстана, А.-А., 1958; Композиторы Советского Казахстана. Сб. статей, А.-А., 1958; Мессман Вл., Возрождение песни, А.-А., 1958; Очерки по истории казахской советской музыки, А.-А., 1962; Ерзакович Б. Г., Песенная культура казахского народа, А.-А.,1966; История музыки народов СССР, т. 1—3, М., 1970—72; Рсалдин Ж., Эннен-операга, Алматы, 1971.

  Б. Г. Ерзакович.

  XVII. Танец. Балет

  Казахский народ издавна имел самобытную танцевальную культуру. Танец, подобно др. видам национального искусства, существовал в быту кочевников-скотоводов и в танцевальных образах передавал все его особенности. Подтверждением служат сохранившиеся народные танцы, среди которых — трудовые (ормек би — танец ткачей), охотничьи (коян би — охота беркута на зайца, кусбеги-дауылпаз — обучение сокола охоте), танцы-состязания (утыс би), шуточные, сатирические, юмористические (насыбайши), танцы подражания животным (ортеке — козёл-прыгун, кара жорга, тепенкок — танец скакуна, бег иноходца, аю би — медвежий танец). В музыкальном фольклоре бытовали лирические театрализованные танцы с пением, танцы-хороводы и др. Особой популярностью в народе пользовались празднества, связанные с календарём трудового года. На них исполнялись танцы-состязания — переплясы, показывающие зрителям ловкость и выносливость плясунов, танцы-игры, ночные хороводы вокруг костров. Свадебные обряды, длившиеся по несколько дней, выливались в яркое театрализованное представление, пронизанное пантомимическими действием, шуточными танцами. Существовали пляски религиозные, которые исполнялись только шаманами как средство лечения больных и служили для «изгнания злого духа». В отличие от узбеков, таджиков и др. вост. народов мусульм. вероисповедания, казахи имели танцы парные, исполняемые юношей и девушкой, — коян беркут.

  Школ по обучению танцу (как это было в Индии, Японии, Китае и др. странах Востока) не существовало. Искусство плясунов передавалось из поколения в поколение. В патриархально-феодальной обществе каждый род имел своих мастеров- профессионалов. Они были на положении придворных шутов или в числе народных забавников-комиков «ку». Канонических форм народных плясок у казахов не существовало. Импровизация — непременное условие танцевального фольклора. Наиболее характерные особенности танца — экспрессивность исполнения, резкость движений, подвижность плеч, «игра» суставов, напряжённость и собранность корпуса, гибкость, позволяющая танцовщику включать сложные акробатические приёмы. Типично также сочетание яркого эмоционального характера танца с разнообразием хореографического рисунка, что особенно проявлялось в танцах-состязаниях (утыс би, сылкыма). Наибольшей спецификой отличались пляски на коне, но это не была джигитовка. Джигитовать умел каждый казах, плясать же, стоя в седле, — только профессиональные танцовщики, у которых и конь подчинялся ритму. Танец исполнялся под аккомпанемент домбры (или барабана). Энергичный и чёткий ритм би кюйев (танцевальных мелодий) служил основой для упорядочения ритма и темпа танца. Предрассудки тормозили развитие танцевальной культуры. Искусство плясунов не получило такого распространения, как музыкальное творчество. В период феодализма плясать на потеху народа считалось «презренным занятием», уделом неимущих бедняков. Распад патриархально-родового строя, изменения экономической и социальной жизни народа сопровождались закономерным изживанием старинных обычаев и традиций, древние формы народных плясок деградировали и к концу 19 в. почти полностью исчезли из народного быта.