Ш. обогатил танцевальную музыку разнообразными сочинениями (около 500 вальсов, галопов, полек, кадрилей и др.). Вальсы (см. Вальс ) Ш., отмеченные мелодической красотой, зажигательными ритмами, во многом связаны с австрийской фольклорной традицией и венской бытовой музыкой. Создал классический тип венского вальса, за что был прозван современниками «королём вальса». Мелодии лучших его вальсов («На прекрасном голубом Дунае», «Жизнь артиста», «Сказки Венского леса», «Венская кровь», «Весенние голоса», «Вино, любовь и песни»), полек («Трич-трач», «Пиццикато-полька»), галопов («Вечное движение») получили всемирное распространение. Ш. был также создателем классических образцов венской оперетты. Среди лучших его произведений —«Летучая мышь» (1874), «Весёлая война» (1881), «Ночь в Венеции» (1883), «Цыганский барон» (1885). Композиторами, дирижёрами и помощниками Ш. были его младшие братья — Йозеф (1827—70) и Эдуард (1835—1916).
Лит.: Мейлих Е., Иоганн Штраус. Из истории венского вальса, 2 изд., Л., 1964.
М. М. Яковлев.
И. Штраус (сын).
(обратно)Штраус Рихард
Штра'ус (Strauß) Рихард (11.6.1864, Мюнхен, — 8.9.1949, Гармиш-Партен-кирхен), немецкий композитор и дирижёр. Родился в семье валторниста. В детстве обучался игре на фортепьяно и скрипке. Музыкально-теоретические предметы и инструментовку изучал у Ф. В. Мейера. Получил мировое признание как дирижёр, в первую очередь собственные произведения, регулярно гастролировал в различных странах (в 1896 впервые в России). В 1898—1918 главный дирижёр Берлинской оперы, в 1919—24 — Венской оперы. После фашистского переворота Ш. был назначен президентом т. н. Имперской музыкальной палаты, однако в 1935 был снят с этого поста. Наиболее значительное произв. Ш. — программные симфонии, симфонические поэмы и оперы. Симфонические поэмы продолжают традиции программного симфонизма Г. Берлиоза и Ф. Листа , а также оркестрового письма Р. Вагнера . Их сюжеты и темы нередко заимствованы из классической литературы («Макбет», 1886; «Дон Жуан», 1888; «Весёлые проказы Тиля Уленшпигеля», 1895; «Дон Кихот», 1897), старинных легенд. В ряде произведений сказалось влияние философии Ф. Ницше (поэмы «Смерть и просветление», 1889; «Так говорил Заратустра», 1896).
Первые сценические опыты Ш. (оперы «Гунтрам», 1894; «Без огня», 1901; здесь и далее — даты пост.) написаны под воздействием Вагнера. Впоследствии композитор выработал свой стиль, испытав влияние экспрессионизма и неоклассицизма . В операх Ш. использовал традиции мифологической оперы-сериа («Саломея», 1905; «Электра», 1908; «Ариадна на Наксосе», 1912), принципы старинной комической оперы («Кавалер роз», 1911), сюжеты из древней истории и мифологии («Елена Египетская», 1928; «Любовь Данаи», 1952) и др. Лучшим страницам партитур Ш. присущи глубокий психологизм, обострённая выразительность, драматургическая напряжённость, тонкая передача разнообразных душевных состояний — от глубокого трагизма и философская сосредоточенности до жизнерадостного юмора. Произв. Ш. отмечены изяществом, мелодической красотой, смелостью и богатством гармонии, сочной, красочной оркестровкой. Вместе с тем в них встречаются элементы натурализма («Домашняя симфония», 1903), преувеличенной экспрессивности, иллюстративности. В поздний период творчества Ш. отказался от большого оркестрового аппарата, стремясь к прозрачной инструментовке, тонкости и простоте музыкального языка, лаконичности выразительных средств (опера «Каприччо», 1941; «Метаморфозы» для ансамбля струнных инструментов, 1946; Три песни для голоса с оркестром, 1948).
Творчество Ш. оказало значительное влияние на европейское музыкальное искусство 20 в., способствовало развитию программной музыки и оперы, обогащению выразительных возможностей оркестра. Лучшие произв. Ш. отмечены гуманистической направленностью, жизнелюбием, утверждением идеалов красоты. Почётный доктор Гейдельбергского и Мюнхенского университетов (1902), член Академии искусств в Берлине (1909).
Лит.: Соллертинский И., Симфонические поэмы Рихарда Штрауса, [Л.], 1934; Роллан Р., Рихард Штраус, пер. с франц., Собр. соч., т. 16, Л., 1935; Краузе Э., Рихард Штраус. Образ и творчество, [пер. с нем.], М., 1961; Орджоникидзе Г., Р. Штраус, в кн.: Музыка XX века, часть 1, 1890—1917, кн. 2, М., 1977; Trenner F., Richard Strauss. Dokumente seines Lebens und Schaffens, Münch., 1954.
М. М. Яковлев.
Р. Штраус.
(обратно)Штраух Максим Максимович
Штра'ух Максим Максимович [11(24).2.1900, Москва, — 3.1.1974, там же], русский советский актёр, народный артист СССР (1965). В 1921—24 в 1-м Рабочем театре Пролеткульта, в 1929—31 в Театре им. Мейерхольда, с 1932 в Московском театре Революции (ныне Театр им. Маяковского). В экспериментальных постановках С. М. Эйзенштейна и спектаклях В. Э. Мейерхольда Ш. проявил себя как актёр, склонный к эксцентрике и публицистическому гротеску, создал сатирические образы в пьесах Маяковского — Победоносиков («Баня»), Присыпкин («Клоп») и др. Одновременно в ряде ролей раскрылся как мастер тонкого психологического анализа, глубокой человечности (Рубинчик, «Улица радости» Зархи, Руководящее лицо, «Мой друг» Погодина). Высшим творческим достижением Ш. стало глубоко реалистическое воплощение образа В. И. Ленина в ряде спектаклей и в фильмах, поставленных режиссером С. И. Юткевичем («Человек с ружьём», 1938, «Рассказы о Ленине», 1958, «Ленин в Польше», 1966, и др.). Среди крупнейших работ в кино также: Шпик («Стачка», 1925), Сыщик («Привидение, которое не возвращается», 1930), Тибо («Убийство на улице Данте», 1956). Ленинская пр. (1959), Государственная премия СССР (1949, 1951— дважды). Награжден орденом Ленина, 2 другими орденами, а также медалями.