Выбрать главу

МЕБЕЛЬ В СТИЛЕ ЛЮДОВИКА XIV ИЗГОТАВЛИВАЛАСЬ ИЗ КАЧЕСТВЕННЫХ СОРТОВ ДРЕВЕСИНЫ, БОГАТО ДЕКОРИРОВАЛАСЬ РЕЗЬБОЙ И ЧАСТО УКРАШАЛАСЬ ЗОЛОТЫМИ ВСТАВКАМИ. ЕЕ ФОРМЫ ВЫЧУРНЫ И ПРЕТЕНЦИОЗНЫ, А АНТИЧНЫЕ МОТИВЫ ПОРОЙ ЧРЕЗМЕРНО ГИПЕРБОЛИЗИРОВАНЫ.

Серебряная супница работы Робера-Жозефа Огюста (1725–1805), Эрмитаж, Россия, Санкт-Петербург

Превосходными литейщиками и граверами, поставлявшими в числе прочего бронзовые детали для украшения мебели, были Пьер Гутьер и Пьер-Филипп Томир. Гутьер изготовил версальскую жирандоль на шесть рожков с ножкой в форме факела и тремя амурами, играющими на флейтах, а также другие бронзы для Версаля, Фонтенбло и Малого Трианона.

Вокруг стола

С середины XVIII века начала формироваться своеобразная культура застолья. Процесс этот набрал силу в последнее тридцатилетие XVIII века, когда не только аристократия, но и низшие сословия начали повсеместно использовать столовые приборы. Затем стали появляться разнообразные приборы, предназначенные для определенных блюд: ложечки для кофе и мороженого (с черпаком в форме лопатки), для сахарной пудры (с черпаком с дырочками), лопатки для соли, половники и т. п. Столовые сервизы в то время изготавливали главным образом из серебра. Появились новые античные орнаменты. Больше значения стали придавать тому, чтобы ложка, вилка и нож выглядели одинаково.

Самым внушительным элементом сервировки являлась супница, обычно богато декорированная. С особой тщательностью выполнялись ручки (в форме львиных голов с кольцами в пастях или бараньих голов), а также верхняя часть крышки. Обычно ее венчало украшение в виде шишки, но лучшие мастера создавали целые скульптурные композиции, состоявшие из людей или животных.

Известным золотильщиком, выполнявшим заказы французского и зарубежных королевских дворов, был Жак Реттьер. Его работе, в частности, принадлежит «Орловский сервиз» 1771 года (в настоящее время хранится в музее Ниссим-де-Камондо в Париже). Позже его место занял Робер-Жозеф Огюст.

Тенденции классицизма коснулись и производства фарфора, прежде всего — Севрской мануфактуры. В 1773–1800 годах ее скульптурную мастерскую возглавлял Симон-Луи Буазо. В 1783 году он изготовил большую вазу (хранится в коллекции Лувра), взяв за образец так называемую вазу Медичи. В 1785–1800 годах главой скульптурной мастерской был живописец Луи-Франсуа Лагрене.

Классицизм Людовика XVI, отличавшийся простотой форм и тяготением к Античности, был связан с течением культурного обновления эпохи Просвещения. Он нашел продолжение в последующих стилях — директории и ампира, — возникших в правление Наполеона.

5. Родовые имения

Некий остроумный человек описывал Версаль как место, где, падая, надо делать вид, что идешь в гору; то есть гордиться дружескими отношениями с людьми, которых презираешь.

Себастьен-Раш Никола де Шамфор (1741–1794). Французский писатель и моралист

Людовик XV в покоях Версаля. Французская школа, ок. 1720 г., Версаль. Франция

Версаль

Королевский дворец признай символом абсолютной монархии, так называемого ancien regime

Поражающий воображение дворец в пригородах Парижа стал символом абсолютной монархии и роскоши последних французских королей… На современников он производил столь сильное впечатление, что многие правители других государств приказывали своим архитекторам создать для них нечто подобное.

Хотя у всех посетителей Версаля этот дворец ассоциируется прежде всего с личностью легендарного Людовика XIV, достоинства этого городка оценил еще дед Короля-Солнце, король Генрих IV, любивший охотится в здешних лесах. Сын и наследник Генриха, Людовик XIII, в 1623 году распорядился построить там небольшой охотничий павильон. В начале 1630-х годов король выкупил у семьи Гонди и архиепископа парижского территории, прилегающие к его владениям, и заказал архитектору Филиберу Леруа проект нового, более представительного сооружения.

Дворец Людовика XIII был завершен в 1634 году. Он представлял собой прямоугольное двухэтажное строение, имеющее два крыла, перпендикулярные главному корпусу. В центральной части находилась королевская спальня, ее окружали залы для приемов. Фрагменты этой планировки можно увидеть в здании дворца, существующем в наши дни: фасады вокруг так называемого Мраморного двора (Cour de Marbre) отличаются от всех остальных облицовкой из темно-красного кирпича, контрастирующего со светлыми архитектурными деталями — обрамлением окон, карнизами и декоративными элементами из кремового песчаника.