Но, разумеется, правил точных нет, и в пластинчатой мозаике возможны росписи свободной кистью. Например, роспись керамических плиток. Живописец расписывает и малые площади отдельных плиток, каждую отдельно*, подобно малым квадратным картинам (знаменитые изразцы)[47]. Или располагает роспись свободно на общей площади, составленной из плиток, не обращая внимания на границы отдельного квадратика*. Плитки затем обрабатываются мастерами, укладываются поштучно в закрепляющем грунте стены, благодаря чему образуется прочная сверкающая поверхность монументальной живописи. * 255, суперобложка, 82
Однако ближе всего живописи с ее сложными цветовыми построениями упомянутая выше техника «наборной мозаики». Это та самая мозаика, которую все чаще видишь в современных городах. Для нее характерен набор изображения в камнях, разнообразных по цвету и более-менее единообразных по форме. Если пластинчатая мозаика похожа на аппликацию, то наборный камешек уподобляется мазку*. Крупные, поменьше, совсем крохотные; формы свободной, дробленой, специально созданной; камни естественные, искусственные, эмалированные глины, смальта[48]; словом, разные. * 86, 256
«Пестрой смесью» бывают и разнообразные камешки, по-особенному шуршащие в осыпающейся груде. Их-то и можно пересыпать с ладони на ладонь, чего не сделаешь ни с паркетинами, ни с изразцами, ни даже с плоско-малыми вырезанными «штуками».
Однако в творчестве монументалист не любит цветовой бессмыслицы. Он пользуется техническими возможностями наборной мозаики, в которой возможно слагать самые сложные цветовые сочетания из «каменных мазков». Потому что в живописи, будь она каменной иль красочной — колористические законы и порядки одни.
Особая сила цвета и появляется в «объединениях» камней по цвету, размещаются ли камни цветовым потоком иль гнездятся пятном. Вот они лежат на полу просторного цеха комбината монументально-декоративного искусства.* Лежат подобно краскам, подчиненным уже в общей композиции законам цветовой гармонии, законам колорита, которые едины для станковистов и монументалистов. * 87
Если станковист пишет кистями и красками, то монументалист выкладывает изображение по очертаниям предварительно сделанного рабочего рисунка, с помощью которого художник, подобно скульптору, переводит изображение в материал. Материал мозаичный. Плотно (или не очень) подгоняя друг к другу камни, укрепляющиеся в специальном грунте, живописец набирает мозаику по эскизу-картону.
Набирают по-разному: проще, сложней, набором прямым, обратным (с лица, с изнанки), прямо на стене или в специальных «ящиках-плоскостях», которые уже потом будут вмонтированы, установлены в стене.
Мозаичная палитра не похожа на традиционную. Это целая система ящичков-гнезд, в каждом из которых свой цвет — красный, голубой, коричневый; свой порядок, своя последовательность, необходимые в работе. Попробуй мысленно ссыпать все камни вместе. Тогда-то и получится «пестрая смесь», которой в работе мозаичиста, в процессе выкладки изображения как раз нет.
От «материала», то есть от природы камня, зависит особая красота «каменной живописи»*, как в станковой живописи зависела она от техники исполнения: «прозрачная акварель», «бархатистая гуашь», «пастозное масло». Очень красивы природные камни, цветная смальта, дающая монументалисту большие цветовые богатства. Проще, «скучнее» маленькие одинаковые четырехугольные керамические плиточки, менее дорогостоящие, чем смальта, похожие на специально вырезанные картонки. Но они прочны, их можно предварительно окрасить в любой цвет, предоставив таким образом живописцу «богатую цветовую палитру». Соединяясь же на плоскости, по принципу наборной мозаики, они смотрятся значительно интереснее, чем можно было бы предположить по изначальному однообразию строго вырезанной формы. * 81, 83, 85
Как и станковая живопись, монументальная создает изображения цветными материалами на плоскости. На плоскостях архитектурных. Но есть в архитектуре один особенный вид плоскости, на котором возникла особая техника живописи, подобная мозаике. Эта плоскость тем и особенна, что зажигает цвет ослепительным светом. Невиданным (!) ни в технике масла, ни в технике темперы, ни в акварели, ни в гуаши, ни во фреске, ни даже в мозаике*. * 89
Сквозной проем в стене — не плоскость; дети скажут: «дыра». Но проем, закрытый стеклом, — уже плоскость, хотя и прозрачная. Сквозь стекло во внутреннее помещение льются потоки света. Льется цветной свет, если стекло окрашено. Однако представь, что оконный проем перекрыт стеклянной мозаикой, укрепленной не в грунте, а в специальной рисунчатой сквозной раме. Каркасной раме («каркас» — фр. — «скелет»). Что тогда?
47
«Изразец» — художественная керамика. Изразец — элемент облицовки стены или печи в виде плитки или «угла». В отличие от известной ныне плоской кафельной плитки имеет сзади выступ, похожий на коробку (румпа или рюмка) для вмазывания изразца в стену. Изразцы бывают рельефными и живописными.
48
«Смальта» (ит.) — небольшие кусочки цветного непрозрачного стекла. Самая дорогая — ослепительная золотая смальта. Стеклянный бесцветный кубик с пластинкой золота внутри (на лицевую сторону стеклянного кубика накладывается листочек золота, который затем покрывается сверху тонким слоем бесцветного стекла. Припаиваясь, стекло сливается со всем объемом кубика, заключив таким образом золото как бы в стеклянный ларчик).