Выбрать главу

Участники представления кланяются, занавес закрывается.

СИНЕМА, ИЛИ ПОГОВОРИМ О КИНО

Развлекательная программа для старшеклассников

Автор: Н.В. Круглова, педагог-организатор Дома детского творчества, г. Урень.

Цели и задачи:

1. Воспитание любви к искусству.

2. Привитие эстетического вкуса.

3. Знакомство с историей кинематофафа.

4. Развитие творческих способностей.

5. Профориентационная направленность.

Оформление сцены: На кулисах во всю их длину расположены крупные перфоленты, в каждом кадре — портрет популярного киноартиста крупным планом (портреты можно взять из старых журналов «Экран»). Между кулисами расположен белый экран, на котором по диагонали написано название программы — CINEMA. На фоне кулис, правой и левой, стоят два софита, перед кулисами еще два софита, тоже направленных на сцену. Напротив экрана, как в зрительном зале, поставлены четыре стула, стоящие спинками к зрителям.

Необходимо заранее подготовить экран из ткани размером от кулисы до кулисы для просмотра слайдов или для проецирования с эпидиаскопом. Этот же экран используется в той части программы, где идет показ сценок по принципу теневого театра.

1-й ведущий: Наш клуб любителей приятной компании рад приветствовать сегодня представителей двух школ и их болельщиков на программе «Стеша, или Поговорим о кино».

2-й ведущий: Кино!.. Как много в этом звуке...

1-й ведущий (продолжая): ... для сердца нашего слилось!

2-й ведущий: Совершенно верно!

1-й ведущий: Я не знаю ни одного человека, который не любил бы кино!

2-й ведущий: Зато я знаю массу примеров, когда люди почти ничего не знают о кино.

1-й ведущей: А что, о нем что-то нужно знать?

2-й ведущий: Существует такое понятие, как кругозор, который время от времени стоит расширять.

1-й ведущий: Ну и что?

2-й ведущий: А то, что минимум информации о кинематографе каждый, сидящий в этом зале, после сегодняшней нашей программы должен унести с собой.

1-й ведущий: Так давайте начнем!

2-й ведущий: Начнем с самого начала.

Ведущие начинают рассказ, как бы ведут лекцию о кинематографе.

Негромко звучит фонограмма «Американский фокстрот» в исполнении джазового ансамбля под управлением А. Цфасмана или любая другая подходящая музыка.

1-й ведущий: Слово «кино» произошло от греческого «двигаю, двигаюсь».

2-й ведущий: За время развития кинематографии сформировалось четыре основных ее вида: художественная (игровая) кинематография, документальная кинематография, научно-популярная и мультипликационная.

История развития кинематографа условно делится на четыре периода. Первый период охватывает время от изобретения кинематографа братьями Люмьер в 1895 году до окончания первой мировой войны 1914—1918 годов.

1-й ведущий: Уже в этот период кинематография получает распространение во всем мире. Возникнув как технический аттракцион «Живая фотография», она вскоре разделяется на художественную и научно-популярную кинематографию.

Позади тканевого экрана включается софит и идет действие — небольшой пластический этюд. Зрители видят на экране четкие тени исполнителей, наподобие того, как это делается в теневом театре. Содержание сценки должно быть понятно зрителям через жесты исполнителей. Желательно, чтобы сюжет был похож на сюжеты немых фильмов того времени и не был слишком продолжителен.

2-й ведущий: В самых ранних фильмах до 1908 года действие, запечатлеваемое на пленке, снималось большими кусками, а потом соединялось друг с другом надписями (субтитрами), которые его объясняли. Актеры пользовались техникой театрального исполнения, пытаясь, однако, восполнить отсутствие звучащего слова мимической игрой.

1-й ведущий: Вскоре изменилось и художественное оформление кинокартин. От плоских рисованных декораций художники перешли к объемным, оформляющим реальное пространство действия. Была усовершенствована техника комбинированных съемок.

2-й ведущий: Однако кино не стало еще самостоятельным видом искусства. Поиски Гриффита (США) определялись влиянием английской реалистической прозы. А Протазанов и Гардин (Россия) стремились использовать для экрана прежде всего опыт русской реалистической литературы и театра, Сеннет и Чаплин (США) развили традиции цирковой клоунады и пантомимы.