— Кто сейчас определяет наиболее значимые тренды в сфере дизайна? Как часто они меняются?
— Производители шутят, что сейчас основные тренды определяют китайцы, и по тому, кого они копируют, можно понять, что сейчас наиболее продаваемо. Они наблюдают не за студиями, а за китайцами, которые реагируют на их работы. Насколько я знаю, сейчас больше всего подделывают Тома Диксона (английский дизайнер, арт-директор сети магазинов Habitat и глава художественного департамента Artek. — « Эксперт» ).
Очень интересно наблюдать, каким образом меняется система распространения информации в мире дизайна. Пять лет назад появились первые блоги, в которых мы, молодые дизайнеры, узнавали информацию об основных трендах и о новинках, и они стали очень влиятельными. Стоило моей работе появиться в одном из них, как через пару недель она расходилась еще по нескольким сотням блогов и в конце концов появлялась в журналах (западные журналисты в поиске информации больше ориентированы на блоги, а не на личные контакты, в этом — специфика западной интерьерной прессы). Благодаря блогам меня и заметили, потому что изначально все мои работы были опубликованы только в интернете. Но я не очень понимаю, что происходит сейчас, хотя вижу, что ситуация меняется. Я уже не нащупываю тех инструментов, которыми пользовался три—пять лет назад. К счастью, мне уже намного легче достучаться до производителей. А тренды меняются всегда, но не так, как в моде, к сожалению для меня. Ты можешь заниматься проектом, который от стадии воплощения до стадии проекта занимает три года. Конечно, в моде и в одежде сроки совершенно другие. Ты уже забыл эту работу, и вдруг тебе говорят, что видели ее где-то на выставке или в магазине. Но все равно я думаю, что за основу можно взять пятилетний цикл.
Дизайнерская вещь должна «ловить взгляд» покупателя
Фото: РИА Новости
— Каким образом финансово- экономические проблемы, с которыми в последние несколько лет приходится сталкиваться странам Евросоюза, повлияли на ситуацию в индустрии дизайнерских вещей?
— Платежеспособность потребителей резко упала. Хотя мне кажется, что проблема итальянских компаний, которые закрылись в период кризиса, еще и в том, что они столкнулись с новыми информационными реалиями. Мои итальянские друзья говорят, чтобы я не удивлялся по поводу того, что они не отвечают на мои электронные послания, они и с факсами с трудом справляются. Зато они слепо верят советам дилеров или владельцев шоурумов, которые говорят им: «Обратите внимание на эту идею, имеет смысл пустить ее в производство». Их проблема и в этом тоже.
Последствия экономического кризиса были видны на самой крупной выставке в Милане — Миланском салоне, который проходит в апреле. Даже самые топовые крупные компании уже третий год показывают практически одно и то же, перебивая старые вещи какими-то единичными новинками. Еще четыре года назад такого не было. Специфика интерьерной индустрии в том, что мы не можем, как в области моды, полностью менять концепцию дизайна от сезона к сезону, потому что потребители не могут менять диваны, как одежду. Рынок намного уже, чем рынок одежды или косметики, которые тоже имеют отношение к дизайну, но конкуренция на нем очень серьезная. Во всяком случае, если приехать на Миланский салон в апреле, испытываешь чувство подавленности от количества компаний, павильонов и стендов, которые на тебя обрушиваются за эти несколько дней. Я даже стал приезжать на Миланский салон, только когда там мой дизайн и его нужно представить. А большую часть информации я стараюсь получать из интернета, потому что я тогда могу хоть как-то это контролировать, я могу остановиться, а там, на месте, это сделать невозможно. Это в меньшей степени относится к нашей стране, но в Европе не так уж легко продавать некрасивую мебель, она может быть не слишком дорогой, но она в любом случае должна нести дизайнерскую идею, она должна быть эстетичной.