— В какой степени для вас важна коммерческая судьба ваших фильмов?
— Конечно важна. Когда ты режиссер, ты более безответствен. Тебе, в общем, все равно, что там фильм соберет, не соберет… Но, когда ты продюсер, тебе очень важно вернуть деньги, которые ты вложил. Поэтому в случае со «Звездой» я немного переживаю. Хотя это зрительское кино, оно довольно сложное. Зритель не привык ходить в кинотеатр на такие фильмы. Я не знаю, успешным ли будет прокат, но делаю для этого все, что могу: хожу на встречи со зрителями, разговариваю с вами. В обычной жизни я не разговариваю ни с кем. Но, когда выходит фильм, я делаю это, потому что это часть моей работы.
— Эта история чем-то отличается от тех, которые вы снимали прежде?
— Мои истории все очень похожи. Мой сценарист говорит, что мой конек — это история про странную девочку, которая бегает по Москве, строит рожи, а потом бабах — и все. Это моя история. Я все время снимаю одно кино, но это не специально, это творческий процесс. Я же не сумасшедшая.
— Со времени выхода вашего предыдущего фильма прошло семь лет. Нежели с тех пор ничего не изменилось?
— Мне кажется, что это кино более взрослое. По моим ощущениям, «Русалка» — это прощание с детством. А «Звезда» — более взрослая история, несмотря на то что героиня юная и ее сравнивают с героиней Маши Шалаевой (исполнительница главной роли в фильме «Русалка». — «Эксперт» ): автор вырос, возмужал. И структурно эта история более сложная, чем «Русалка». Да и когда я снимаю, я не думаю, что это одно и то же. Это потом все сравнивают, а я это читаю. Для меня это совершенно новые герои, новые судьбы. Однако при этом я остаюсь самой собой, и моя личность так или иначе проявляется в том кино, которое я снимаю. В моем новом фильме «Про любовь» (выйдет в прокат в феврале следующего года. — «Эксперт» ), который состоит из маленьких историй, я себе поставила цель, чтобы никто точно не умер и чтобы это были счастливые финалы. У меня так тяжело со счастливыми финалами, и я решила вылечиться: сделала сразу пять счастливых финалов. Они, конечно, условно счастливые, но все-таки. Это комедия, в ней много музыки, много юмора, никто не умирает, везде любовь, счастье, все прекрасно.
— Откуда в ваших фильмах всегда появляется ни на что не похожая ироническая интонация?
— Без ложной скромности могу сказать, что от меня. Я считаю свое кино авторским. Несмотря на то что истории разные, это я его делаю. Это мой подход к жизни. Я и в жизни очень ироничный человек. Юмор, ирония в моей жизни присутствуют всегда. Я постоянно над всеми подшучиваю. Те, кто меня знает, не обижаются, а человек новый может обидеться, потому что я иногда могу зло подшучивать. Но чаще всего подшучиваю над теми, кого очень сильно люблю. Это какая-то моя манера общения, попытка воспринимать жизнь через юмор. Никто из моих знакомых никогда не видел, чтобы я плакала. Это не значит, что я не плачу, но я никогда этого не показываю и не покажу. Даже если мне будет очень плохо, я всегда буду шутить. Эта моя черта характера — смеяться, когда очень плохо, — присутствует и в фильмах. Но я об этом не задумываюсь. Это просто творческий акт: ты пишешь, а оно так получается. Ты как бы наделяешь героев своими качествами.
— Когда вы работаете в кино как продюсер, каковы в этом случае принципы отбора материала?
— Это очень индивидуально. Тут всегда момент вкусовщины. Если я беру проект, он просто должен мне понравиться. С другой стороны, если я беру проект, я стараюсь просчитать, насколько он может быть интересен аудитории. Но чаще всего ориентируюсь на свой вкус, потому что с этим же надо дальше работать. А если материал вызывает у тебя отторжение, то как с ним работать? Зачем? Я стараюсь оградить себя от всего негативного и неприятного. Мне это не нужно.
— По вашим словам выходит, что у вас карьера складывается идеальным образом. Это так?
— Это путь, который со стороны выглядит очень гладким. Но то, каким трудом тебе дается написать страницу текста, а потом это снять и смонтировать, знаешь только ты сам.
— Но это всегда борьба только с материалом и с самой собой?
— Та же «Звезда» только писалась года три-четыре, потом девять месяцев монтировалась, девять месяцев делался звук. Представляете, какая это была борьба? Хотя со стороны кажется, что захотел снять кино — и вот тебе кино. А то, что это пять лет жизни в режиме творческих мук, на эту строчку можно и не обратить внимания. Но в ней очень многое кроется, и это все не так просто. Если заглянуть в «Википедию», то там год, фильм, какой-то гладкий такой путь. Но я этому рада. Мне хочется, чтобы все думали, что все было хорошо, что все было гладко, легко. Пусть так и думают.