телей русской культуры о гениальной итальянской актрисе, статьи театраль¬
ных критиков и журналистов. Гастроли в России (1891,1891/92,1896,1907/08 го¬
ды) стали для Дузе поворотной вехой ее творчества, открыли ей путь к
мировому признанию, были одним из самых глубоких проявлений русско-
итальянских культурных связей, имевших давние и славные традиции.
Подробное и достоверное освещение получают в монографии трудные твор¬
ческие искания актрисы на рубеже XIX—XX веков, приводящие ее к артисти¬
ческому союзу и сложным личным отношениям с поэтом Габриэле Д’Аннун¬
цио, главой итальянского декадентства. Ряд пьес Д’Аннунцио сохраняется в
репертуаре Дузе и после того, как пути их расходятся. Но самым близким для
актрисы художником в мировом театре того времени становится крупнейший
драматург-реалист Генрик Ибсен. Элеонора Дузе создает глубоко правдивые
образы таких ибсеновских героинь, как Ребекка («Росмерсхольм»), Гедда
(«Гедда Габлер»), Эллида («Женщина с моря»), Элла («Йун Габриэль Ворк¬
ман»), фру Альвинг («Привидения»).
Книга Синьорелли вышла в 1962 году в популярной серии «Документы те¬
атра». Это издание входит в широкую просветительскую программу прогрес¬
сивного итальянского театра. Серия «Документы театра» издается под руко¬
водством Паоло Грасси, одного из основателей миланского «Пикколо Театро»,
лучшей драматической сцены современной Италии.
Театр «Пикколо» — первый итальянский театр «стабиле», то есть постоян¬
ный театр. Вслед за открытием в 1947 году Миланского стабиле трудная и
самоотверженная борьба за создание общедоступных стационарных театров с
постоянной труппой и репертуаром развернулась в различных культурных
центрах страны. Движение театров-стабиле явилось началом разрешения
сложной для Италии проблемы общенационального театра, о котором мечтала
Элеонора Дузе.
Элеонора Дузе и театр современной Италии. Размышляя об этом, мы ду¬
маем об актрисе, творчество которой связало национальное сценическое ис¬
кусство классической эпохи с современным итальянским театром.
Истинная дочь искусства, Элеонора Дузе имела славную театральную ро¬
дословную — недаром се дед, Луиджи Дузе, основатель целой актерской ди¬
настии, был одним из последних представителей итальянской народной коме¬
дии масок и в то же время приверженцем реформы Гольдони, открывшей путь
актерскому реализму XIX века.
Кровные узы связывали Дузе с ее народом, делали ее искусство глубоко
национальным. Знаменательными являются строки одного из ее писем: «Я —
как публика галерки — испытываю удовольствие от любовных историй со
счастливым концом — со свадьбой, сопровождающейся благословением, слеза¬
ми и конфетами, с ребеночком, появляющимся в подходящее время. Я — ча¬
стица народа и всегда останусь ею».
Подлинно народным был у Дузе образ гольдонневской Мнраидолины, кото¬
рый опа пронесла, как драгоценный дар, почти через всю свою артистическую
жизнь. Ее Мирандолина впитала в себя национальные традиции, идущие от
народных истоков комедии дель арте, обогащенные тонкой психологической
палитрой реалистического метода. Дузе впервые раскрыла Гольдони как поэта
театра, предвосхищая современное прочтение пьес великого итальянского ко¬
медиографа.
Именно поэтический реализм, провозвестницей которого была Дузе, свой¬
ствен лучшим гольдониевским спектаклям театров-стабиле, в том числе «Хо¬
зяйке гостиницы» в Туринском стабиле с ведущей современной актрисой Ва¬
лерией Морикони в роли Мирандолины, навеянной несомненно исполнитель¬
ской традицией Дузе.
К прекрасным сценическим созданиям Дузе принадлежит и другой про¬
никновенный народный образ — Сантуцца в веристской драме Верга «Сельская
честь», впервые поставленной в 1884 году по инициативе самой актрисы. Во¬
площая этот характер, Дузе способствовала утверждению нового искусства —
веризма, продолжавшего национальную линию итальянской драматургии, что
явилось почвой для новаторских исканий театра современной Италии.
В наиболее совершенных образцах современного итальянского театрального
искусства осуществляется синтез лучших национальных традиций, развивав¬
шихся разными путями и не сливавшихся в процессе исторической эволюции:
литературной и диалектальной драматургии, вершиной которой был веризм,
высокого театра, рожденного школой великих трагиков эпохи Рисорджименто.
и народной диалектальной сцены, унаследовавшей черты комедии дель арте.
Многолетняя плодотворная деятельность прогрессивных театров-стабиле —
это история непрестанных творческих поисков, самоотверженной борьбы за
истинно национальный, демократический, современный театр, выполняющий
свое высокое гражданское назначение и просветительскую роль. Это то, к
чему всю жизнь стремилась великая актриса.
Современный реализм итальянской драматической сцены многое унасле¬
довал от искусства Элеоноры Дузе: ее актерский психологический метод, ее
режиссерские искания, ее неуклонное стремление к созданию целостного, ан¬
самблевого, синтетического спектакля, ее идею поэтического театра.
Она олицетворяла собой в итальянском театре великую правду реалистиче¬
ского искусства, искусства глубоко национального, подлинно народного. Имен¬
но это и сделало ее величайшей актрисой мира.
Итальянские роли Дузе, сопровождавшие весь ее творческий путь, приоб¬
рели особое значение в последний период ее жизни.
В 1909 году, перед тем как покинуть сцену, она в последний раз сыграла
гольдониевскую Мирандолину, оставаясь верной национальному театру.
А когда Дузе снова вернулась к искусству, она создала два сокровенных
народных образа, сыграв двух простых женщин, итальянских крестьянок,—
Розалию в фильме «Пепел» по роману веристской писательницы Грации Де-
ледда (1916) и Мать в пьесе «Да будет так» Галларати-Скотти (1922).
И самым последним спектаклем гениальной актрисы была итальянская
пьеса — «Закрытая дверь» Марко Прага. В этой случайности выразилась зако¬
номерность. Элеонора Дузе была и навсегда осталась истинной итальянкой,
актрисой на все времена и для всего мира.
С. Грищенко
