Новое творение новозеландского режиссера Питера Джексона, превратившегося ныне чуть ли не в главного поставщика типично голливудского масштабного кино, поражает отнюдь не размахом съемок и гигантским бюджетом в размере $207 млн. И не своей продолжительностью — ведь во всех отношениях Большой фильм должен идти три часа, хотя старый славный «Кинг Конг» 1933 года был почти вдвое короче. И наконец, вовсе не тем, что режиссер умудрился в одном произведении поведать, как минимум, четыре совершенно разных истории. Начал с ретро-романа с элементами мюзикла (немножко в духе «Чикаго») о временах Великой депрессии; переключился на приключенческую картину, действие которой происходит где-то в Южных морях (косвенный намек на океанский «Титаник»); затем увлекся перипетиями фантастического фильма ужасов с участием чудом уцелевших доисторических монстров (тут, скорее, приходит на ум «Парк юрского периода»). А в итоге все свел к невероятно душещипательной мелодраме, смысл которой выражен в знаменитой финальной фразе.
Прежде всего в «Кинг Конге» Питера Джексона повергает в недоумение тот факт, что этот самый человек мечтал о римейке с девятилетнего возраста, когда впервые посмотрел по телевизору классический вариант («Кинг Конг» 1976 года тогда еще не существовал). Он собирался снимать данный фильм еще до экранизации «Властелина Колец», принесшей ему всемирную славу и огромное состояние, и продолжал клясться уже во время работы в непреходящей любви к первоисточнику…
Джексон сделал, пожалуй, самую слабую картину в своей кинобиографии. Он предал собственную мечту о наивной и трогательной сказке ужасов про «красавицу и чудовище», сотворив безразмерное, распадающееся на части, бестолковое и неправдоподобное по спецэффектам, грандиозное, монструозное зрелище со слащаво-сиропным пафосом. После ожидаемого коммерческого успеха режиссер вполне сможет заявить: «Я — Кинг Конг мира», перефразируя знаменитую фразу из «Титаника», чей кассовый рекорд все равно не будет превзойден.
Сергей КУДРЯВЦЕВ
Эон Флакс
(Aeon Flux)
Производство компаний MTV Films, Lakeshore Entertainment, Valhalla Motion Pictures и Colossal Pictures (США), 2005. Режиссер Карин Кусама.
В ролях: Шарлиз Терон, Мартин Шокас, Джонни Ли Миллер и др. 1 ч. 33 мин.
В далеком будущем после уничтожившей почти все живое глобальной катастрофы на планете осталось всего пять миллионов человек. Все они живут в единственном «оазисе» — городе Бренна, окруженном бескрайними и непроходимыми девственными джунглями. Правит городом-государством Совет, возглавляемый семейством Гудчайлд, которое когда-то спасло население планеты от вымирания. Теперь в окруженном мощными стенами Бренне царит спокойствие и умиротворение. Но в обществе, где все превосходно, обязательно найдутся недовольные. И они есть — повстанцы из организации «Моника». Их агент — сексуальная и безжалостная убийца Эон Флакс — получает задание ликвидировать президента Бренны. Но, встретившись с ним, Флакс узнает невероятное. И теперь ей предстоит принять решение, на чьей же она стороне…
«Эон Флакс» — хай-тековский симбиоз «Матрицы» и недавнего «Острова». Только вместо худощавого Нео столь же стильная и утонченная Эон Флакс, также затянутая в черное и демонстрирующая потрясающие кульбиты, невероятную растяжку и чудеса рукопашного боя. Исполнявшая «вживую» большинство трюков прелестнейшая Шарлиз Терон на съемках едва не сломала позвоночник. К счастью, все обошлось, и ее акробатические номера достойны высшей похвалы.
Режиссер Карин Кусама, снявшая феминистский боевик «Женский бой», осталась верна себе: новая лента — еще один гимн женскому превосходству. Несколько аляповатый сценарий и временами бестолковая работа оператора (в аниме, созданном каналом MTV, такие огрехи не были столь заметны, как в полнометражном кинофильме) порядком подпортили впечатление от неплохого сюжета и визуального пиршества. Ну а к идее фильма каждый отнесется по-своему: мир хорош именно потому, что мы видим его единственный раз, от рождения до смерти.
Алексей АРХИПОВ
Библиотекарь: в поисках копья
(The Librarian: Quest For The Srear)
Производство компаний ApolloProScreen GmbH amp; Co. Filmproduktion KG, Electric Entertainment и Turner Network Television, 2005. Режиссер Питер Уинтер.
В ролях: Ной Уайл, Лиза Бреннер, Кайл Маклахлан, Келли Ху и др. 1 ч. 30 мин.
Тридцатилетний «вечный» студент Флинт Карсен (Ной Уайл), имеющий 22 (!) диплома, в конце концов был отчислен с последнего факультета. Знания — знаниями, но как выжить в реальности — для него тайна за семью печатями. Неустроенная личная жизнь и привычное раздолбайство прекращаются в тот момент, когда он получает феерическое приглашение на работу. В городской общественной библиотеке ему доверено быть Хранителем артефактов. Да каких — здесь и Святой Грааль, и Ящик Пандоры, и Меч Экскалибур, и один из трех фрагментов легендарного копья Лонгиния!
Один из артефактов похищают в первую же ночь. Карсен обязан найти его и вернуть в библиотеку. И начинаются приключения в духе Индианы Джонса, путешествия на Амазонку, в Шангри-Ла и, конечно же, борьба с похитившим артефакт древнейшим и злобным Братством Змеи, во главе которого стоит погибший прежний Библиотекарь… Конечно, создатели фильма следуют проторенным путем Харрисона Форда и Майкла Дугласа. Но есть одно существенное отличие. Мускулистые герои в широкополых шляпах и с суровыми обветренными лицами были почти что суперменами. Герой Уайла, напротив, скромняга-неврастеник, книжный червь и маменькин сынок. Какие подвиги — он и к обычной-то жизни мало приспособлен… Но тем не менее, пользуясь своими бесценными мозгами, парень обходит все препоны. В чем несомненную помощь ему оказывает мускулистая телохранительница Николь — олицетворяющая те самые мышцы, которых лишен главный персонаж. Этот тандем героев — образец для подросткового подражания.
Скромный бюджет, легкий, но интригующий и забавный сюжет, красивый видеоряд и удачный подбор актеров — что еще надо для успеха приключенческой ленты? Не шедевр, разумеется, но его и не ждали.
Вторая часть появится уже в этом году.
Вячеслав ЯШИН
ПИСАТЕЛЬ О КИНО
Хорошо забытое старое
О каждом из этих фильмов журнал писал не раз. Но информационным поводом для автора предлагаемого эссе, писателя Василия Мидянина, послужил сам факт выхода их «в одном флаконе».
Кинематограф — искусство индустриальной эпохи, в техническом плане развивавшееся столь стремительно, что порой полностью менялось на памяти всего одного поколения. Звук, цвет, объемное изображение, компьютерная графика, система объемного звука Dolby Surround, цифровое качество, экран размером с многоэтажный дом — за сто с небольшим лет после первого прибытия поезда на бульвар Капуцинов кино, в особенности фантастическое, проделало гигантский путь. Современная прокатная лента обязана ошеломить зрителя множеством резких раздражителей: красочными взрывами, оглушительными звуками, причудливыми спецэффектами, рваным клиповым монтажом, агрессивной игрой актеров, и лишь в этом случае ей обеспечено высокое место в рейтингах. С каждым годом в Голливуде появляются все более и более эффектные и дорогие работы, которые язык не поворачивается назвать фильмами — это масштабные шоу, гигантские гала-представления, грандиозные гладиаторские бои, требующие все больших и больших затрат, чтобы и дальше поражать воображение пресыщенных зрителей. На фоне суперсовременных кинематографических колоссов меркнут вчерашние кассовые чемпионы. И если революционные для своего времени «Терминатор-2» и «Чужие» еще не утратили некоторой свежести, то, к примеру, первые «Терминатор» и «Чужой» уже выглядят безнадежно отставшими: архаичные спецэффекты, бледная цветопередача, нелепые реалии изображенного будущего, Теперь-то мы понимаем, что вряд ли будущее за крайне неэффективными в эксплуатации киборгами и космическими танкерами, и невидимая империя машин в «Матрице» кажется зрителю более «прямой и явной угрозой», нежели гигантские разумные танки, попирающие гусеницами груды человеческих черепов. Пройдет еще двадцать лет, и эти шедевры окончательно устареют, постепенно перекочевав в музеи кино и в ночные сеансы телеканала «Культура» — или что там у нового поколения будет вместо телевидения и канала «Культура»…