Вы будете извещены о сроке очередного членского отчёта по почте. Теперь заполните этот бланк, отправьте его нам и внимательно прочтите вложенный в конверт материал. Мы рады, что Вы заинтересовались нами. Вкратце ответьте на эти вопросы. Пожалуйста, вложите свою небольшую фотографию.
Являетесь ли Вы мутацией? Что Вы можете сделать, чтобы помочь нам? Умы людей: как много Вы контролируете? Почему не больше? Каким образом Вы управляете своими субъектами? Знают ли они об этом? Знают ли об этом другие? Как Вам удаётся избежать проблем? Участвуете ли Вы в групповом мышлении? Есть ли неподалёку от Вас другой оператор? Кто это? Принадлежит ли он к нашей ассоциации? Если нет, то почему? Опишите свои отношения с родителями. Какую поддержку могут Вам оказать Матери? Подпись чернилами, дата.
Если графически проанализировать различные направления песен с альбома “Freak Out”, то окажется, что там есть понемногу для всех. По крайней мере одна пьеса подходит для всех типов социальной ориентации в пределах группы наших потребителей — а её возрастные рамки от 6 до 80 лет. Потому что у нас есть люди, которым нравится то, что мы делаем — начиная от шестилетних ребят, с криками требующих, чтобы мы спели “Уауи Зауи”. Я встречал и чиновников, занимающихся тем и этим, и они говорят: “У моего ребёнка есть эта пластинка, и “Уауи Зауи” — его любимая песня.” [1968]
Я не думаю, что типичный рок-фан настолько сообразителен, чтобы понять наше критическое к нему отношение, так что какая разница… Эти ребята не почуяли бы музыки, даже если бы она укусила их за задницу. Особенно это касается живых концертов, где главный элемент — визуальный. Ребята идут туда не затем, чтобы услышать своих любимых исполнителей, а чтобы посмотреть на них… Мы исходим из той предпосылки, что всё равно никто толком не слышит, что мы играем, так что неважно, хорошая в зале акустика или дрянная. Самую лучшую реакцию от аудитории мы получаем, когда играем наш самый худший материал.
Я думаю, что большинство участников группы очень оптимистичны насчёт того, что их якобы все слышат и обожают то, что они делают на сцене. Я не могу принять такой точки зрения. Меня это очень печалит, потому что я разговаривал с ними (публикой) и знаю, насколько они тупы. Это жалкое зрелище.
Дон Престон: Но когда мы делаем хорошее шоу, они же кричат и просят ещё.
Заппа: Они просят ещё и ещё потому, что заплатили за вход энное количество долларов, и хотят максимального развлечения за свои деньги. И это не имеет ничего общего с тем, что ты играешь. Поставь на сцену любую группу и пусть играет до конца представления. [1969]
Я думаю, что нам ни разу не попалась публика, которая ожидала того, что она увидела. Никогда. И вообще говоря, если только публика не очень шумит и не очень агрессивна, как обычно бывает в нью-йоркском “Филлморе”, я вообще не обращаю на неё внимания. За исключением моментов, когда я обращаюсь к ним в промежутках между песнями и в подобных случаях. Потому что как только мы начинаем играть музыку, для меня исчезает всё, кроме нас с ребятами.
Мы увлекаемся и забываем о том, что тут есть кто-то ещё, да это как-то и не играет роли. Они, конечно, выполняют важную функцию — излучают определённое количество энергии, на которую мы можем опереться, или отбросить её назад, или сделать с ней какие-нибудь дикие вещи. Если бы публики не было, мы всё-таки могли бы играть и так же этим увлекаться, но результаты были бы другими. [1969]
“МАТЕРИ” РАСПАДАЮТСЯ
Пресс-релиз, выпущенный Заппой осенью 1969 г.:
Матери Изобретения, позорная и омерзительная подростковая рок-команда, больше не выступает с концертами. Джимми Карл Блэк (индеец группы) организовал ещё один ансамбль, который он называет Джеронимо Блэк (по имени самого молодого своего ребёнка). Дон (Дом Ди-Си Дикий) Престон сотрудничает с авангардным танцором Мередитом Монком в серии представлений электронной музыки. Иан Робертсон Андервуд готовит материал для сольного альбома. Рой Эстрада, Банк Гарднер, Базз Гарднер и Арт Трипп занимаются студийной работой в Голливуде. Моторхед (Джеймс Эвклид) Шервуд работает над своим мотоциклом и готовится к исполнению главной роли в фильме с участием Капитана Бифхарта. Фрэнк Заппа работает продюсером разнообразных артистов для своих компаний грамзаписи — Bizarre и Straight (их совладельцем является Херб Коэн), работает над кино- и телепроектами, а в настоящее время переписывает аранжировки для нового альбома французского джазового скрипача Жана-Люка Понти.