Вообще, это становится общим местом для конкурсов им. П.И.Чайковского, когда барьер II тура не преодолевают по-настоящему интересные, самобытные музыканты, зато проходят скучные, маловыразительные “технари-громобои”. Так было с Ермолаевым за два конкурса до настоящего, со Струковым на X конкурсе, так произошло и теперь. Заключительный тур конкурса пианистов только выиграл бы, если бы вместо участников, занявших в итоге три последних места, на него прошли бы Ёсуке Кикуче (Япония), Станислав Липс и Алексей Султанов (оба - Россия). Каждый из них продемонстрировал свою индивидуальную манеру игры и свое видение исполняемых произведений. Программу II тура Липс сыграл на одном дыхании, сильно и строго, по-своему исполнив ту же Сонату N 7 Прокофьева. Представитель французской пианистической школы Кикуче пленил слушателей тонкой и глубокой интерпретацией “Ночного Гаспара” Равеля, особенно пьесы “Виселица”, протяжные повторяющиеся звуки которой почему-то сразу вызвали в памяти образ мятежного поэта XV века Франсуа Вийона, его дерзкой и скорбной поэзии.
Конкуренция скрипачей на II туре была настолько высока, что перед жюри этого конкурса стояла очень непростая задача по отбору исполнителей на III тур. И, тем не менее, не могу не пожалеть, что в финале не пришлось услышать темпераментной игры американки Нури Печт, нашей молодой скрипачки Надежды Токаревой. Недавний же ученик Центральной музыкальной школы, ныне студент Московской консерватории Николай Саченко, занявший в итоге I место, не полностью удовлетворил наше эстетическое чувство, особенно если вспомнить знаменитые имена его предшественников - Виктора Третьякова, Гидона Кремера, Рафаэля Олега.
С наименьшими потерями преодолели барьер II тура виолончелисты, которые, по общему мнению, были представлены как никогда сильной командой. Лучшим среди них по праву стал выпускник Московской консерватории этого года Денис Шаповалов, одаренный, тонко чувствующий, требовательный к себе музыкант. Он - настоящее открытие и украшение конкурса.
Наибольшие споры по поводу распределения мест, как обычно, вызвали пианисты. Начиная с I тура, симпатии постоянных слушателей конкурса стали заметно склоняться к Фредерику Кемпфу, двадцатилетнему студенту Королевской академии музыки в Лондоне. На II туре он тонко и вдохновенно сыграл “Юмореску” Шумана, весьма хорошо - Сонату N 6 ля мажор Прокофьева и закончил “Русским скерцо” Чайковского. Наградой ему были буря аплодисментов и сердца публики. На III туре жаждали повторения его успеха II тура и 1-го места на конкурсе. Его игра на III туре с оркестром не разочаровала, но и не была безупречной. Главное, чем подкупил он наших слушателей, это - искренность чувств и отсутствие заведомой выстроенности исполняемых произведений.
Однако при непосредственном сравнении игры Кемпфа и Руденко (они играли в один вечер одинаковую программу: Концерт N1 П.И.Чайковского и Концерт N3 С.В.Рахманинова) и по пианизму, и по произведенному впечатлению первым, на мой взгляд, был Руденко. Игра Руденко завораживает особенным отлетающим мягким звуком, поющими, рокочущими басами, тонкостью нюансировки, что ярко проявилось при исполнении им Концерта Рахманинова. В результате Руденко занял 2-е, а Кемпф - 3-е место. 1-е же место и золотую медаль конкурса пианистов получил Денис Мацуев, студент 4-го курса Московской консерватории. Его игра, при всей виртуозности его пианистической техники, не вдохновляет, более того, временами даже вызывает протест своей хорошо скрытой за внешними проявлениями темперамента пустотой. 4-е место и звание лауреата конкурса получил Сергей Тарасов, умный музыкант, сдержанно и лаконично раскрывающий замысел композитора, имеющий свои глубоко продуманные комментарии музыкального текста.
Конкурс вокалистов был на этот раз настолько многочислен, что в I туре даже уменьшили число исполняемых произведений. Тем не менее, особенно интересных открытий здесь не состоялось. Наиболее ярким оказался баритон Бесика Габиташвили (Грузия), которому и присудили 1-е место среди мужчин. Среди женщин 1-е место получила Миеко Сато (Япония).
В заключение не могу в который раз не спеть дифирамбов нашей публике. Своей непредвзятостью, способностью оценить и полюбить исполнителей, не взирая на то, свой он или чужой, открытостью красоте и истинному чувству, как она выгодно отличается от западных ценителей музыки!