О Ладыниной надо говорить как о великом открытии Мосфильма! На судьбах таких актрис, как Орлова, Макарова, Лыдынина,- можно проследить эволюцию советского кино. С ними начался звездный час нашего кинематографа! Это три первые народные артистки СССР. И не только три известнейшие киноактрисы, но и жены трех ведущих режиссеров. Функции от работы больших режиссеров - их жены, большие актрисы.
Ладынина, жена Пырьева, была как-то обойдена от Пырьева… В самых больших работах Пырьева (а все знают, что они были сделаны по Достоевскому) - Ладыниной места не нашлось! Была красивая, лирическая, чуть-чуть простоватая героиня-блондинка, обязательно утонченно-обаятельная, даже если это была деревенская утонченность…
Если вспомнить все фильмы с Ладыниной: “Трактористы”, “Свинарка и пастух”, “Богатая невеста”, “Сказание о земле сибирской”, “Кубанские казаки” - это все один и тот же образ счастливой советской простушки-героини! И за него она получила все свои пять Сталинских премий. Это было блистательно, может быть,- но очень всегда однообразно. Жаль! Потому что эта актриса мечтала найти себя и в русской классике (как нашла себя Лидия Смирнова и многие другие!). Но когда Пырьев перешел на классику, Ладынина в этих лентах у него не снялась. Она вообще уже нигде не снималась!
А жаль, повторю, очень жаль! Потому что нельзя отказать Ладыниной в самом главном: ее любили, ею восхищались и ее боготворили!
Прожив большую жизнь, - жизнь в кинематографе для Ладыниной составила едва ли треть от всех последующих ее прожитых творческих лет! Очень было мало сведений о ней. Была ли ее работа в театре - неизвестно! Широкому зрителю неизвестно. Очень редко в журнале “Кино” появлялись какие-то отрывочные сведения и блеклые фотографии народной артистки, а что, чего, как и где - никто ничего не знал. А теперь уже и узнаешь - да поздно. Жизнь прожита. Можем только пожелать Марине Алексеевне хорошего, крепкого здоровья, долгих лет жизни - и заверить, что прекрасно помним ее. Ладынина, Орлова, Макарова, Федорова - больше в этот ряд поставить некого…
Евгений ОДИНЦОВ
[КОНЦЕРТЫ] МУЗЫКА. МУЗЫКА? МУЗЫКА! ( Субъективные заметки об XI Международном конкурсе им. П.И.Чайковского )
С последним днем июня завершил свою работу и один из самых представительных музыкальных конкурсов мира - Конкурс им. П.И.Чайковского. По четырем специальностям - фортепиано, скрипке, виолончели и сольному пению - подведены итоги: названы имена лауреатов, вручены медали, дипломы, призы. В целом, что бы ни кричала либеральная пресса о его провале, выдавая желаемое за действительное, конкурс прошел успешно, чему в немалой степени способствовала четкая его организация, в первый раз курируемая отечественными попечителями - РАО Газпром. И главный результат конкурса - зримое доказательство весьма сильных позиций нашей исполнительской школы в мире, которые пока, вопреки всем негативным явлениям в нашей жизни, не пошатнулись. В течение 21 дня любители музыки могли до пресыщения услаждать свой слух, “болеть” за “своих” исполнителей, обсуждать их выступления, следить за реакцией жюри. Атмосфера в залах при прослушивании музыкантов, в кулуарах конкурса не сравнима ни с какой другой, и ни жара, ни духота, ни усталость не снижали ее эмоционального накала.
В этом году, кроме традиционной для данного конкурса музыки П.И.Чайковского, чаще всего звучали произведения великого русского композитора ХХ века С.С.Прокофьева. Его сонаты и концерты для фортепиано, скрипки, виолончели, так же, как его оперы и балеты, вдруг оказались насущно необходимыми, созвучными по настроению и мироощущению как музыкантам, так и любителям музыки всего мира. Именно музыка Прокофьева часто играла роль лакмусовой бумажки для оценки игры конкурсантов: по-настоящему раскрыть ее удавалось далеко не многим. На II туре пианистов это в полной мере получилось у Алексея Султанова, который в душный предгрозовой вечер так сыграл прокофьевскую Сонату N 7 си-бемоль мажор, что наэлектризованная атмосфера Большого зала консерватории буквально треснула от грома аплодисментов. Это был катарсис, очищение духа музыкой Прокофьева и искусством исполнителя. Чувство радости и изумления возникло и на II туре скрипачей при исполнении семнадцатилетней китаянкой Ичун Пань прокофьевской Сонаты N 2 ре минор для скрипки и фортепиано. Как могла столь юная исполнительнца так прочувствовать и передать эту весьма непростую музыку?! Но если молодая скрипачка, успешно отыграв во II туре, прошла на III, то Алексей Султанов был отвергнут своим жюри. Мы же потеряли возможность услышать его яркую нетривиальную игру при исполнении больших концертных форм.