Был и остается еще один момент в культуре, управляемой через систему чиновников,— и очень внимательный для провинции момент. Отторжение официальной культурой, выборочное, творцов, и отторжение творцами: художниками, писателями, актерами, музыкантами — отношений с начальниками официальной культуры. В провинции, где все творческие личности на виду и чиновники рядом, творцы живут сами по себе, а чиновники сами по себе, и одним непонятно, на кой шут другие нужны.
То ли воздухом руководят чиновники, то ли качанием веток от движения воздуха. Есть отчеты бюрократические о проделанной работе, и есть работа, делаемая в стороне от них. Когда приезжают в вятскую провинцию литературоведы, художники, дипломаты, скажем, Швеции и говорят, что у них работа с творческими личностями — дело сугубо государственное, с обеспечением мастерскими художников, финансами — труда писателей, музыкантов, актеров, то становится понятнее, в какое болото запихали Россию. И сколько же еще десятилетий чиновникам государства российского на нашу культуру будет наплевать?!
Культурой все почему-то руководят профессиональные номенклатурщики, близко не бывавшие в аудиториях и на экзаменах в институтах культуры. Кто из творцов с кем из чиновников пьет водку или сидит рядом на "представительных" концертах — все в провинции важно, ото всего идет результат и никуда мы не уехали от гоголевских картин из "Ревизора". Если сам творческий человек согласен на зависимость и ищет ее для скорого получения почетного звания, признания не народом, так начальством — тут ему скорый конец, сначала творческий. Об этом скучно говорить, но нет, наверное, ни одного провинциального города, от кумовства-своячества свободного,— при власти любой. Но творчества без свободы не бывает, вот и цена...
Вдобавок, провалившись в скудные остатки бюджетных денег после ухода от власти коммунистов, культура официальная потеряла ясно выраженное национальное содержание работы, чего и добивались яковлевы-ковалевы-собчаки-новодворские. Никто не заявляет: идеологическая направленность должна быть национальной, русской в России. Свобода творчества оказалась не у ельцинистов, существующих и в провинции, а у тех, кому и раньше идеологическая удушиловка мешала, и нынешняя удушиловка финансовая досталась им же, не прекратившим творить по потребности своей. Так на месте живой воды мастерства, элегантности, гармонии красоты, основанной на правде, отошедшей в новое подполье, образовалось болото пошлости. С песенками, неповторимыми из-за глупости содержания и штакетной музычки, с наездами в провинцию то "Голубой луны", где Моисеев показывает задницу зрителям под визг восторга своих "голуболунников", то "великих" попсовых "графов" и "княгинь". С телеви- дением от самого поезда появляются в провинции микрофонные бормотальщики, кумиры попсы местной, через увлекающихся ерундой подростков выгребающие хлебные деньги из карманов родителей — билеты на питерских и московских "не открывших ничего" стоят бессовестно дорого. А еще дороже — на выезды хазановско-жванецкие, когда собираются шелковокостюмные хохотуны в зале, а со сцены сплошняком летят издевки над обворованным, униженным русским народом. Да, нагадили, но еще и поглумиться им требуется...
Не все с одной шаланды среди московских артистов, в столице тоже удерживают культуру русскую от погибели люди достойные. В провинции с аплодисментами на каждом куплете народ принимает ансамбль "Золотое кольцо", песни они поют русские, свои. Знают и уважают вятчане своего земляка, певца Большого театра Александра Ведерникова, исполнителя русских романсов и песен Валерия Барынина.
РАБОТОДАТЕЛЕМ ДЛЯ ЛЮБОГО ТВОРЦА является время, в котором он живет. Когда в России художник начинает новую картину, писатель — роман, композитор — первые ноты симфонии, им совершенно безразлично, кто, когда и сколько заплатит за труд. Они вообще не думают, заплатят ли им, и будет ли картина выставлена для зрителя, а роман напечатан, симфония исполнена оркестром. Так в России устроены творцы — на бескорыстии, на чистоте помыслов изначальных. Те, кто не пишут романов о бандитах и проститутках — ширпотреба тухлого разлива, не клеят живописную халтуру с той же полки, и не сочиняют нотных разливух. Других творцов не бывает. Просто не бывает в России.
Творческий человек всегда самостоятелен, что не понимается в провинции чиновниками. Один из великих примеров М.Шолохова — он не спрашивал у Сталина, что и как написать в "Тихом Доне". Но и у Сталина хватало ума и культуры не мешать Шолохову: через культуру делаются и социальные, и политические тончайшие анализы, совершаются открытия, нужные для будущего всей нации.