"ЗАВТРА". К вашему мнению в театре прислушиваются?
Владимир АНДРОПОВ. Не могу сказать уверенно, что всегда прислушиваются. Например, пришлось даже однажды поссориться с Роланом Пети. В качестве дирижёра-постановщика я работал над балетом "Пиковая дама" с Николаем Цискаридзе, Илзе Лиепой, Светланой Лункиной в главных партиях. И я был просто возмущён, как Пети изрезал Шестую симфонию Чайкововского, какие темпы выбрал. А я Чайковского, хочу заметить, очень люблю, тщательно изучал его в консерватории, в аспирантуре, знаю все его симфонии. И я понять не мог: где Пети взял такую запись Шестой симфонии, по которой он ориентировался? С трудом нашёл. Оказалось, это Бернстайн так записал Чайковского. И я не был согласен с этой трактовкой.
"ЗАВТРА". И что потом произошло?
Владимир АНДРОПОВ. Ничего не произошло. Продирижировал спектаклями. Все, кроме меня, получили Государственную премию. Вот и всё (улыбается).
"ЗАВТРА". Насколько уютно русскому искусству в современном контексте?
Владимир АНДРОПОВ. Глобально я не берусь судить. Я всегда увлекался русской музыкой. Всегда. Единственный в мире записал с солистами, хором Большого театра, с артистами театра Маяковского оперу "Американцы". Это комическая опера 1788 года, либретто для которой написал девятнадцатилетний Иван Андреевич Крылов, а композитору Евстигнею Ипатьевичу Фомину было 28 лет. Фомин был сыном пушкаря, впоследствии — академик Болонской академии музыки.
Содержание оперы примерно такое. Дон Гусман (испанский вельможа и военачальник) со своим слугой Фолетом прибывают в Новый Свет. Но взявшись за покорение индейцев, они сталкиваются с непредвиденными обстоятельствами: хозяин и слуга влюбляются в дочерей Ацема, вождя племени коренных американцев. Сам вождь становится жертвой чар сестры дона Гусмана, донны Эльвиры. В финале оперы три счастливые пары покидают Северную Америку и отправляются в Европу.
"ЗАВТРА". Где же вы нашли такой клад?
Владимир АНДРОПОВ. В одном из музеев Петербурга. На руки рукопись партитуры не давали, и 400 листов мы перефотографировали. Потом запись оперы я подарил Евгению Фёдоровичу Светланову, он же очень много занимался русской музыкой, изучал, записывал; он, в свою очередь, подарил мне 28 симфоний Мясковского. Тогда я сказал Светланову: "Мне очень интересно работать с архивом русской музыки, находить забытые шедевры". Светланов ответил: "Неблагодарное это дело". "Я понял…" Вот такой разговор был.
"ЗАВТРА". Каким вы запомнили Светланова, одного из титанов симфонической музыки?
Владимир АНДРОПОВ. Мощным дирижёром. Мощным. О нём часто говорили: может дирижировать только русскую музыку. И Светланов переживал. Но ничего подобного, он мог дирижировать всё! Как реликвию храню факс, где Светланов — он был на гастролях в Японии — поздравляет меня с назначением художественным руководителем оперной труппы Большого театра и просит никогда не забывать, что дирижирование — моё призвание.
"ЗАВТРА". Странно. Гордиться нужно: может дирижировать русскую музыку! А мы оправдываемся. Почему так?
Владимир АНДРОПОВ. Такой, наверное, менталитет у нас. Что-то мешает. Хотя вот в Японии Чайковский — это национальный композитор. Ни одну балетную труппу не принимает Япония без "Лебединого озера". Японцы могут позволить себе Чайковским гордиться, а мы почему-то не можем.
"ЗАВТРА". В 2019 году, практически через два года уже, оркестру исполнится 100 лет. Ваши планы?
Владимир АНДРОПОВ. Должен буду предложить что-то неожиданное совершенно, что может с блеском и впечатлением на всю жизнь исполнить только Оркестр русских народных инструментов.
Материал подготовила Марина АЛЕКСИНСКАЯ
Прошедшее время
Прошедшее время
Галина Иванкина
выставка «Время кино» на ВДНХ
XX век — эра синематографа. Он влиял на умы и формировал привычки. Актёры становились кумирами, актрисы — иконами стиля. Сейчас — в эпоху интернета, спецэффектов и компьютерных чудес — кино перестало играть ведущую роль. Не сказать, что совсем отмирает, но уже не будоражит. Поэтому остаётся лишь вспоминать о культовых лентах и особом взгляде. В галерее "РОСИЗО" на ВДНХ (павильон №66 "Культура") проходит выставка "Время кино". Устроители сообщают: "Это мультидисциплинарный проект, который объединяет фильмы "золотого фонда" советского и российского кинематографа с произведениями современных художников. Куратор выставочного проекта Дмитрий Ликин и историк кино Михаил Трофименков смоделировали историю нашего общества, используя ключевые для разных поколений зрителей киноленты и произведения актуального искусства (фотографии, картины, арт-объекты и инсталляции)". Расписывать все смысловые и технические задумки — бессмысленно. Это нужно видеть. Среди концептуальных изысков, сопровождающих выставку, хочется отметить работы художника Алексея Беляева-Гинтовта — этакого современного Пиранези, который обыгрывает советскую эстетику, абсолютизирует её, доводя формы до возвышенного… гротеска.