Ах, какой подарок преподнес москвичам Михаил Васильевич Плетнёв! В святочный вечер он вместе с Московской консерваторией и Дирекцией ее Большого зала дал бесплатный концерт памяти своего учителя - народного артиста СССР, профессора Льва Николаевича Власенко. Достойно описать праздничную атмосферу этого вечера смогло бы, пожалуй, лишь восторженное перо молодого Гоголя. Как в редком согласии чувств и мыслей звучали шедевры фортепианной концертной музыки в исполнении Симфонического оркестра Московской консерватории под управлением Плетнева и учеников Власенко - Калле Рандалу, Александра Струкова, Натальи Власенко, Николая Сука, чья благодарная память к учителю из далёкого далека свела их под крышу "alma mater". Как новизна трактовки этих неизменно пребывающих "на слуху" концертов побуждала напряженно вслушиваться, сочувствовать и сопереживать. Как студенческий коллектив музыкантов, следуя указаниям дирижера, удивлял мощным слаженным звучанием большого именитого оркестра. Как воодушевлен и раскован был обычно сдержанный маэстро Плетнёв. И, наконец, как единый настрой, действуя по принципу обратной связи, охватил весь зал, сотворив на время собор единомышленников.
Концерт N20 Моцарта, тот знаменитый ре-минорный концерт, Rondo к которому 30-летний Моцарт записал, по преданию, в день выступления, тот, который более двух столетий будоражит слушателей скорбным трагизмом и высокой певучей печалью, был сыгран первым и принес некое разочарование. Показалось, что слишком гладкая и отстраненная манера игры Калле Рандалу не подходит мощной страсти этого сочинения моцартовского гения. Не дотянул до желаемой высоты и Первый фортепианный концерт до мажор Бетховена, где, еще не избыв влияния Моцарта, композитор примеряет себе одежды будущего ниспровергателя канонов. Мелодичный, но холодноватый, Концерт явил нам молодого умника и шутника, переполненного радостью жизни, который и думать не думает о каких-то там вызовах судьбы. Академически выверенный стиль игры солистки Натальи Власенко не мог в полной мере выявить это, даже несмотря на всемерную помощь оркестра. Тут же вспомнился вечер в "Оркестрионе", когда Михаил Плетнев и Российский национальный оркестр, управляемый Кристианом Ганшем, сыграли этот Концерт именно так, как я рассказала, - легко, насмешливо, умно. И это было так интересно, что публика долго не хотела отпускать музыкантов.
Зато любимому Львом Николаевичем Власенко Листу в святочный вечер повезло. Сыгранные Александром Струковым и Николаем Суком с оркестром Концерт N1ми-бемоль мажор и Фантазия на венгерские народные темы прошли на одном дыхании: так свежо и органично они прозвучали. Это и немудрено. Оба пианиста в разное время были победителями конкурсов Листа в Будапеште, да и Михаил Плетнев известен как незабываемый интерпретатор сочинений этого композитора. Их совместное выступление подтвердило главное, что их объединяет: отношение к Листу, как к близкому, родному по духу человеку и музыканту. Это единомыслие, принесшее самим участникам радость сотворчества, и придало сыгранным произведениям редкостную цельность звучания. Браво!
Тимур Зульфикаров ОЧАРОВАННЫЙ «РУСАЛКОЙ»
Впервые за последние двадцать пустынных, смутных лет в нашем обезьянье-попугайском кинематографе - этом жалком провинциальном филиале Голливуда - явился подлинный шедевр!..
…Откуда ты, нечаянный подлинный гость, на пиру унылых масок и завистливых эпигонов?..
Гость говорит, улыбаясь открытой улыбкой молодой прекрасной женщины: "Я пришёл из великого советского кино!.."
Как во всяком истинном твореньи искусства - здесь явлен новый герой, вернее, новая героиня нашего печального времени.
Слава Богу - это не философствующая проститутка, устремлённая на "спасительный" Запад, и не мужеподобная пожирательница жизни - "бизнесвумен", а наша русская простодушная Девочка, похожая на персонажей Джульетты Мазины или Чарли Чаплина в юбке…
А иногда - да простят меня суровые православные - чудилась мне она маленьким Иисусом Христом, ведь в каждой душе живёт Спаситель…
Ницше говорил, что "поэты и пророки обходят большие города, ибо нет в них любви…"
Но вот Любовь забрела в необъятный город и спасает людей…
И погибает, "смертью смерть поправ…"
Эта Девочка, выросшая на брегу вольного моря, пронизанная его хмельными чистыми ветрами, явилась в Москву, чтобы отдать людям свою любовь, добро, тепло, жертвенность (а мы забыли, что любовь - прежде всего - жертва "за други своя")
Ах, городские хладные, расчетливые души!
А может ли Капля Любви напоить Пустыню?
Да! Капля Великой Любви может напоить, победить Пустыню Мегаполиса!
А разве мы тайно иль во снах не ждём такой Любви, чтобы напоила нашу душевную пустыню?
А нам подсовывают на всех экранах и во всех книгах продажную плоть, объятую похотью и корыстью…
Картина снята с живым, редким знанием современной Культуры - живописи, музыки, литературы, философии.
Блистателен ансамбль артистов, работа оператора, художников, композитора…
Многотысячелетняя культура Армении сквозит в каждом кадре, во всякой метафоре - это пиршество забытого "поэтического кино"…
Вспомним, что только за один ХХ век Армения дала трёх великих живописцев - Сарьяна, Бажбеук-Меликяна, Минаса Аветисяна…
И вот эта незабвенная Троица явилась в живописном празднике фильма, украсив его своими вечными павлиньими перьями…
Такую работу, несомненно, оценил бы великий Сергей Параджанов - творитель бесценных киноковров, киноминиатюр, кинохачкаров - этот кипящий вулкан метафор…
(Не могу не вспомнить, как он сказал мне: "Я хочу экранизировать твой роман "Откровенья Омара Хайяма"… Как нам позвонить иранскому Шаху, чтобы Он дал деньги на фильм?.. Ты делаешь в Слове то, что я - в Кино…")
Кинематограф - увы! - быстротекущее, быстротленное искусство.
Я вспоминаю, что, например, Борис Пастернак вообще не считал кино искусством, ибо в нём царит коллектив, а не личность…
Увы! Увы!..
В кино кумиры падают, как цены на нефть.
И вот картина Анны Меликян по своей сверхавангардной эстетике и философии намного обходит всё, что творится в нашем кино, мгновенно превращая его в провинциальное и претенциозное занятие. (Истины ради я отнёс бы к таким передовым фильмам "Остров" Лунгина и "Возвращение" Звягинцева).
Дискуссия о фильме, об этом нерукотворном чуде нашего искусства, ведомая хитроумным Телеодиссеем Александром Гордоном, напомнила мне рассужденья патологоанатомов о любви Ромео и Джульетты.
Когда Тагора спросили, в чем смысл его поэзии, он сказал: "А в чём смысл цветущего дерева?.." Вспоминаю изреченье моего любимого Ходжи Насреддина: "Гений - это не кровавая, живая охота волков-современников, а хладный пир потомков-гиен!.."
Мастер Анна Меликян, лидер русского кино!
Не страшитесь интеллектуальных гиен!
Они едят мёртвое, а Вы - живая!..
Сергей Загатин МЕГАМАШИНА
При всей своей кажущейся заштампованности и идеологической неказистости, продукция американского кинематографа пропитана настолько мощной конспирологической составляющей, что при вдумчивом изучении предмета застываешь потрясённо - вот она, истинная, многотрудная история Америки, которую плутократы-мондиалисты, осуществляя свою тайную власть, просто-напросто вычеркнули из учебников.
Но простые американские парни, режисёры и сценаристы Голливуда - не манкурты какие-нибудь, родства не помнящие, они не дали свершиться кощунству и зашифровали "честную правду" в десятках своих псевдопримитивных посланий миру. "Истина где-то рядом" - хочется воскликнуть вместе с вечно молодыми агентами Малдером и Скалли.
Например, не имея возможности рассказать напрямую о фальсификации так называемых полётов "Апполонов" на Луну, храбрые кинобои снимают фильм "Козерог-1", где описывается аналогичный "полёт" на Марс. В фильме перед стартом астронавтов забирают из космического корабля из-за неполадок в системе жизнеобеспечения и приказывают им принять участие в симуляции посадки на Марсе. В отличие от реальной жизни и реальной "лунной" программы, астронавты совершают побег и разделяются, надеясь, что хоть один из них выживет и разоблачит сенсационный обман…