С.В. Роботы роботами, но душа человеческая очень консервативна. Любовь, счастье, беда, надежда. Так давайте мыслить вне времени — люди так же любят, страдают. Да, люди огрубели. Вот индуизм нам прямо говорит: "кали-юга", манвантара близится к концу, и мы скудеем. А православие добавляет, что образ и подобие Божие в человеке остаются. То, о чём писал, например, св. Григорий Палама, и по сей день в силе. Актуально. Как таблица Менделеева.
"ЗАВТРА". Всё-таки дистанция между Паламой и Вертинским довольно велика.
С.В. Значительна. Но дистанция между Вертинским и Димой Биланом ещё больше.
"ЗАВТРА" Если пытаться ставить вопрос о стиле "Кабаре…", то на ум придёт Серебряный век.
С.В. Серебряный век, как мне кажется, не закончился, не допет, не доигран, как будто на полуслове оборвался. По объективным историческим причинам. Это было такое последнее для культуры время, когда культура начала осмысливать саму себя, началась рефлексия. До этого было выражение чувств, идей. То, что началось тогда, впоследствии привело нас к постмодерну... к потере чувств. Но рефлексия и сопоставление разных предметов культуры — занятие абсолютно честное и продуктивное. Это и не может быть иначе сейчас. Мы не просто слышим какую-то идею, но и знаем, когда она была высказана, как и кем, от этого никуда не деться. Мы не просто дописываем свои слова к тексту мировой культуры, но видим вообще весь этот текст. Вопрос — как с этим работать, не занимаясь профанацией. Как играть в культуре, когда игрушек реально много?
Стили и жанры — это временное явление, особенно в популярной музыке. В какой-то момент бегают с одним, потом с другим. И есть масса направлений, которые иссякают. Представь себе, что сейчас какая-нибудь команда начнёт, как "Sex Pistols" играть.
"ЗАВТРА". Полно таких.
С.В. Полно, но это уже ни о чём, абсолютная имитация. Несерьезно. Это для детей — "в рок-группе поиграл". Революции нет. Рока без революции не может быть.
Мне подлинные вещи сейчас слышны в электронике, в этнической музыке и в академической музыке, конечно же. Там есть энергия, поиск. Хотя разделение на народную и академическую музыку — это бред. Традиционные музыканты любых народов, как правило, учатся десятилетиями играть и жить в своих мифах.
"ЗАВТРА". Ваша эстетика вызывает ассоциации с упадком, разложением, декадансом, но на фоне шоу-бизнеса подобные звуки, интонация, атмосфера кажутся чем-то возвышающим и укрепляющим.
С.В. Разложение — это состояние современной цивилизации, и оно вот такое, а декаданс — это тоска по утрачиваемой красоте через поэтизацию этого распада, тут все понятно... Но глуп тот, кто видит в декадентстве, в этой красивой и нелепой позе, самоцель. Цель иная. В Европе время, в отличие от Индии, не циклично и не вечно — оно всегда идёт прямо на нас, как танк, оно против нас. Его надо остановить, надо лечь под этот танк с гранатой. Искусство, и русское и европейское, — это всегда борьба со временем, против распада мира, порой очень бесполезная, иногда нелепая.
Главное — не терять юмора, смеяться над собой надо. Я не боюсь смеха сквозь слёзы или того, что называется "пир во время чумы". Масштабы "пира" и "смеха" должны соответствовать масштабу "слёз" и "чумы". Смейтесь, паясничайте, ломайте условности быта и бытия. Тогда мы развеселимся и выздоровеем.
Беседовал Андрей Смирнов
Ближайшие выступления "Кабаре Безумного Пьеро":
15 апреля 20.00 — клуб "GOGOL", 20.00 (Столешников пер., 11, м. "Театральная", "Чеховская", т. 514-0944)
15 мая — клуб "Апшу" (м. "Третьяковская", Климентовский пер,10, стр.1, www.apshu.ru)
28 мая — кафе "Билингва" (м. "Тургеневская", Кривоколенный пер., д. 10 стр. 5; www.bilinguaclub.ru).
изолятор короткого замыкания 3 обычно представляет собой два симметрично включенных электронных ключа, между которыми расположен пожарный датчик.
Евлампий Малахов ТАК!
В советские годы у некоторых режиссёров был популярен принцип: "На юге отдохнули — заодно киношку сняли". Отмена тоталитарно-оздоровительного крымского гнёта привела к тому, что главным стал лозунг: "Что б ни сняли — всё равно!.." Всё равно получается "Ирония судьбы-2".
Вероятно, эти соображения учли авторы фильма "Плохой и нехорошая", рекламным роликом которого прирастает сейчас российский интернет.
Следует учесть, что для главного режиссёра ленты Анастасии Белокуровой снимать кино не впервой. А для многих задействованных в проекте актеров творческий процесс стал их образом жизни. Ведь в фильме задействованы руководители андеграундных формаций "Соломенные еноты", "Резервация здесь", "Палево". Кстати, демонстративным кинематографическим снобизмом представляется тот факт, что в фильме совершенно не звучат песни названных, как, впрочем, и всех других групп.
Значит, всё происходящее на экране — не любительская съемка пьяных туристов, а тщательно задуманная и исполненная провокация. И даже вызывающая демонстрация зрителям сценария, на котором неразборчиво нацарапано несколько лишь строк, убеждает, скорее, в обратном — то есть в наличии строгого творческого регламента и тщательной проработке "внутреннего задания"… Уж слишком театрально-выразительно завершают свои тирады герои перед началом новой сцены. Уж слишком литературно заточена идея трансмутации (в условиях диковатого капитализма) человека в зомби. И драматично-целомудренны фрагменты, прерывающие действие "на самом интересном месте". А звериная серьёзность, с которой производится скрытая и неприкрытая реклама спиртных напитков (привет фильму "Страстной бульвар" и шлягеру "Особенности национальной охоты")? А декорации московского кинофестиваля (как бы нарисованные зелёной гуашью)? Вы спросите: "Откуда деньги на производство таких картин?".
Однако в своём желании соответствовать величайшим образцам современного арт-хауса вроде "Рэйчел выходит замуж" Джонатана Демме и саркастически пародировать идеи "Догмы" фон Триера сценаристы явно переборщили. Конечно, ненормативная лексика, которую употребляют герои, — весьма жизненна, но вот рассуждения актёров о Майкле Кейне, Орсоне Уэллсе и Джордже Ромеро — выдают, увы, элитарно-синефильский дух произведения. Столь же малопонятными для широкого зрителя становятся и аллюзии с "фильмами о съёмках фильма", заполонившими мировой экран. Впрочем, заметен и другой пласт эстетической сверхзадачи — возврат в девяностые. Конечно, без лосин, спирали "Бруно", спирта "Роял" и пыточных утюгов, зато фразеология, актёрская гиперкомпенсация возвращают нас в эпоху "не дай Бог!" Кстати, был изыскан актёр, совпадающий с образом и повадками конца восьмидесятых, неведомо как родившийся в атмосфере "путинского гламура". Зомби был явно покалечен, переместившись со строек социализма в период первоначального накопления.
Отдельные эпизоды, на которые разбит фильм, несут не только социальную, но и временную нагрузку. Буржуазная тусовка, в которой под приторную "Pretty Woman" симпатичную женщину начинает мутить, снята в стилистике Нью-Йоркского артхауса семидесятых, а сцены в парке переносят в совсем недавний кинохит "Залечь на дно в Брюгге". От обилия цитат, великоватых даже для Тарантино, начинает, понятное дело, рябить в глазах. Не совсем понятна и финальная сцена страданий героев. Ведь если следовать за канвой повествования, то получается, что все проблемы капиталистического отчуждения можно решить при помощи йоги. Но это неожиданно лишь отчасти, ибо плавные перемещения индийских брахманов действительно похожи на неспешный ход зомбированных кротов истории. Но столь же вероятно, что символизм фильма не столь глубок, и эта сцена появилась после финансовых вливаний от спортивного клуба, расположенного неподалёку от площадки. И в этой нарочитой неоднозначности завершения фильма тоже можно увидеть сплав случайностей и конспирологии, столь присущий повседневности.