Согласитесь, трудно сейчас, в наши дни, не считать такой спектакль актуальным. Впрочем, умение сделать нужный выбор в нужное время традиционно для Т.В.Дорониной и её театра, что и отличает МХАТ на Тверском от многих его собратьев все эти двадцать смутных годов. В звучащих по ходу спектакля классических симоновских стихах "Жди меня" есть завершающая, негромкая и потрясающая строка: "Просто ты умела ждать, как никто другой". Так вот, способность ждать нужного часа, чувствовать время и творить в нём смело и дерзко, как никто другой, — это как раз о доронинском МХАТе. В самую точку!
Теперь, совсем коротко, об увиденном. Сюжет, предлагаемый зрителю, вроде бы незатейлив, действующих лиц немного, да и "про войну" напрямую речи как будто нет. Ни фронт, ни атаки, ни подвиги, ни стрельба на сцене открыто не фигурируют — всё действие разворачивается, проходит и завершается в более или менее обычной московской квартире. Когда-то в ней жил инженер-строитель Савельев, но в начале июня проклятого сорок первого он уехал с семьёй на отдых, где они все, по запутанным сводкам первых военных дней, и погибли, как гибло тогда великое множество мирных советских людей…
В осиротевшее жилище Савельевых был временно поселён со своими близкими видный архитектор, академик Воронцов (нар. арт. России Владимир Ровинский), лишившийся дома после фашистской бомбёжки. У его дочери Оли (засл. арт. России Ирина Фадина) грянувшая война отняла её первую любовь, ушедшего на фронт и павшего в бою однокурсника. И хотя его место в сердце и в жизни девушки уже года два, как готов занять франтоватый поклонник Сергей Синицын (засл. арт. России Максим Дахненко), сама она не питает к нему ответных чувств. В одиночестве Оля часто включает настенное радио, откуда разносятся песни о войне и любви, внимая которым, юная и смешливая студентка обретает вдруг вид задумчивый, грустный — и это не лёгкая грусть романтичных девичьих грёз, а гнетущая душу тоска о её несбывшемся счастье…
Этого счастья, подобно многим и многим, лишила её война. Та война, которая ещё идёт, где ещё гибнут люди, чьи-то любимые и родные, и где столько непоправимого может ещё случиться. Поэтому даже когда, по воле автора пьесы, на несколько дней в Москву, в свою квартиру, приезжает не сгинувший, живой, но обожженный войной и страданием после потери семьи инженер-полковник Савельев (нар. арт. России Валентин Клементьев), зрители не спешат увидеть в его знакомстве с ласково встретившей гостя Олей намёк на счастливый финал спектакля. Да, взаимность их боли, нежности, бережного общения — налицо, но оставшийся один на всём свете сорокалетний полковник не позволяет себе проявлять хоть в чём-нибудь эти чувства, а уж охваченная нежданным смятением Оля тем паче боится признаться в них даже себе самой…
Эта чистая, трогательная, пронзительная тема становится главной в спектакле, она прямо или косвенно касается всех его персонажей, у каждого из которых — своя судьба, свои горести или радости, мечты и надежды. Это и друг Савельева, никогда не унывающий полковник Иванов (засл. арт. России Александр Самойлов), и преданная командиру майор медицинской службы Анна Григорьевна Греч (арт. Тамара Миронова), и мечтавший перед войной о сцене лейтенант Вася Каретников (арт. Юрий Болохов), и славный мальчишка, приёмный сын полковника и его юный ординарец Ваня (Петя Клементьев), и другие герои пьесы. Все они достойны самого доброго и счастливого будущего, но рассказ о них всё равно не закончится однозначной благостной развязкой. Савельев уедет на фронт, оставив себе и Оле лишь веру в то, что хорошее — ещё впереди. Эта вера, пожалуй, и есть основная идея пьесы: придёт Победа — придёт и время любви и счастья. Так и будет!..
Поскольку автор этих строк — не театральный критик, а просто зритель, претензии на обширную и детальную рецензию — да простят за то и читатели, и актёры — здесь изначально нет. Но есть попытка оценки новой работы Т.В. Дорониной и её коллектива — и сформулировать её хочется определённо и кратко: как же был нужен сейчас, сегодня такой спектакль! Как же нам нужен сегодня такой театр! Вокруг ведь опять разруха, беда, людские потери, попрание законов добра — но с каким просветлением и очищением души выходишь из зала!.. Ибо вместе с прекрасным русским театром веришь: Победа когда-то всё-таки снова будет за нами. Тем более, что пророк, сказавший в трудный для Родины час эти слова, тоже представлен зрителям в самом финале, и живой, не актёрский, сталинский голос лишь утверждает в каждом несокрушимость всё той же священной веры: придёт Победа — вернётся жизнь. Так и будет.