Выбрать главу

приобретало переносное значение. Кот, помимо того, что он

маленький, еще и недооценивается взрослыми, они считают его

бесполезным: присутствие кота в нашем доме объяснялось досадным

капризом с моей стороны. Поэтому я безмерно радовалась, когда

бесполезная животинка превращалась в могущественного союзника

человека. Чем Кот в сапогах занимался, мне было совершенно

безразлично, настолько, что я начисто про то забыла. Понадобилась

"Газета для родителей", чтобы я вспомнила его дипломатические

выверты - действительно довольно беспардонные. Но, повторяю, дела

его меня не интересовали, меня интересовали результаты: мне важно

было - да позволено мне будет выразить взрослыми словами детское

ощущение, - поставив на заведомо проигрышную карту, все-таки

выиграть. (Не напрасно же мальчика, которому в наследство достался

всего лишь кот, поначалу все жалели.) Итак, меня привлекали два

превращения: из маленького в большого и из неудачника в

победителя. Сама по себе победа меня не занимала, меня волновало

то, что свершилось невероятное. Двойственная природа Кота

(маленький - большой, неудачник - победитель) тешила не только мое

парадоксальное желание быть взрослой, оставаясь маленькой, но еще

и другое, тоже парадоксальное желание: чтобы победило существо,

которое продолжало оставаться маленьким, слабым, мягоньким

котенком. Я ненавидела силачей; когда в сказках описывалась борьба

между сильными и слабыми, я всегда сочувствовала слабым; но ведь,

если слабые побеждают, значит, они сильные, значит, их тоже

придется возненавидеть... История Кота в сапогах уберегала меня от

этой опасности, потому что Кот и после того, как он одержал верх

над Королем, оставался котом. Повторялась история с Давидом и

Голиафом, только для меня Давид так и оставался пастушком, не

становился могущественным царем Давидом. Не подумайте, что я

провожу это сравнение постфактум: тогда же, когда мне поведали

сказку о Коте в сапогах, меня знакомили со священной историей; то,

что пастушок становился царем, мне нисколько не нравилось, мне

нравилось только одно - что он, будучи вооружен маленькой пращой,

убил великана. В отличие от Давида Кот, победив Короля, сам

королем не становился, а оставался котом.

Таким образом, обдумав свой личный опыт, я полностью

присоединяюсь к тому, что говоришь ты: в сказке самое существенное

не "содержание", а "ход". Содержание могло быть и конформистским,

и реакционным, но ход совершенно другим: показывавшим, что в жизни

важна не дружба Королей, а дружба Котов, иначе говоря, маленьких,

недооцениваемых, слабых созданий, способных одолеть власть

имущих".

Творчество и научная работа

В порядке комментария к главе 44, по поводу школы, следует привести отрывок из книги покойного Бруно Чари "Методы обучения".

"На первый взгляд может показаться, что между художественной,

творческой деятельностью и научной работой нет ничего общего. В

действительности же связь между ними есть, и притом тесная.

Ребенок, который в стремлении себя выразить орудует кисточками,

красками, бумагой, картоном, камешками и пр., вырезает, клеит,

лепит и так далее и тому подобное, тем самым развивает в себе

определенные навыки: умение обращаться с материалами, быть до

известной степени конкретным, точным, что содействует формированию

общих научных навыков. Последние, впрочем, тоже имеют творческий

аспект, выражающийся в том, что истинный ученый умеет пользоваться

для своих опытов простейшими имеющимися под рукой средствами.

Поскольку, однако, все мы признаем, что научная подготовка должна

базироваться на фактах, наблюдениях, на реальном опыте подростка,

я считаю своим долгом подчеркнуть, что важнейший вид творчества

художественное слово - понуждает учащегося зорче всматриваться в

реальность, глубже погружаться в опыт..."

Ученики Бруно Чари разводили хомяков, считали по системе майа, условное наклонение изучали, экспериментируя над хранением мяса во льду, половину классного помещения превратили в художественную мастерскую, словом, во все, что бы они ни делали, они вкладывали фантазию.

Искусство и наука

(см. главу 44)

Интересна - с точки зрения выявления аналогий и гомологии в структурах методологии, эстетики и науки - книга "Наука и искусство", вышедшая под редакцией Уго Волли ("La scienza e l'arte". Mazzotta, Milano, 1972). Основной тезис ее таков: "Для научной работы и работы художника характерна одна и та же главная черта, а именно: установка на то, чтобы моделировать реальность, осмыслять ее, преобразовывать, иначе говоря, придавать предметам и фактам социальное значение. Все это - семиотика реального".

Ряд работ, написанных во много рук, исходит из традиционного отделения искусства от науки, но лишь для того, чтобы отвергнуть это разграничение, доказать его необоснованность и выявить то общее, что их все больше и больше объединяет, то, чем они занимаются, все более и более схожими средствами. Компьютер, например, служит и математику, и ищущему новые формы художнику. Живописцы, архитекторы и ученые работают сообща в центрах автоматизированного производства пластических форм. Формула Нейка для его "компьютера-графика" прекрасно подошла бы к "грамматике фантазии". Вот она, я специально ее выписал:

"Дадим определенное число знаков "R" и определенное число

правил "М", на основе которых эти знаки будут между собой

сочетаться, а также определенную интуицию "I", которая будет

всякий раз устанавливать, какие знаки и какие правила, то есть

какие "R" и какие "М", следует отобрать. Сочетание трех элементов

("R", "М", "I") и составит эстетическую программу".

В которой, подчеркнем мы, "I" олицетворяет случайность. Можно также заметить, что с помощью этого сочетания можно выразить и "бином фантазии", в котором "R" и "М", с одной стороны, суть норма, а "I" - творческое начало. Впрочем, еще Кли, в докибернетические времена, говорил: "В искусстве тоже достаточно места для научного поиска".