Выбрать главу

А может и не совпадать, как в этом отрывке из стихотворения Иосифа Бродского, посвященного «М. Б.»:

В любом случае конец строки отмечается паузой. Галочки, которые вы видите – традиционное их обозначение. Чем больше галочка, тем длиннее пауза.

Помимо различий в длительности, паузы можно разделить на завершающие и продолжающие. Они соответствуют в этом смысле, знакам препинания.

Интонационная точка и интонационная запятая.

Чтобы завершить мысль (поставить точку), надо звучание последнего перед паузой слова увести вниз по звуковысотному диапазону. Обозначение интонационной точки на бумаге выглядит так:

Где первая фигура показывает интонацию, уходящую вниз, а вторая – наличие паузы и её длину.

Интонационная запятая выглядит похоже, но интонация чуть задирается по диапазону вверх. Вы, как будто, подвешиваете незаконченную мысль, призывая слушателей ожидать продолжения.

Упражнение 8.

А. Произнесите эти четверостишия, соблюдая обозначенное интонирование.

Б. Выберите любое стихотворение, которое Вам нравится, и сделайте в нём разметку пауз и интонирования.

Ещё раз обращаю Ваше внимание на то, что мы здесь обозначили технологические моменты исполнения. Они, ни в коем случае, не отменяют вашего творческого и эмоционального подхода. Вы можете быть обуреваемы любыми чувствами, и не скрывать этого. Но строчные и грамматические паузы будьте любезны обозначить.

Это, конечно, далеко не всё, что нужно знать, для того, чтобы читать стихи со сцены. Но мы здесь говорим не об актёрском мастерстве, как отдельном искусстве, лишь о цитировании нескольких подходящих к случаю строчек. И этот минимум необходим, чтобы слушатели уловили смысл сказанного.

И главное правило цитирования:

Афоризм, высказывание, стихотворение всегда вспоминаются «внезапно»!

Даже если Вы этот текст неделю искали и три дня учили. Это создаёт впечатление, что говорите Вы искренне, в порыве вдохновения. А искренность вызывает доверие.

Остаток дня мы посвятим одному из самых любопытных способов воздействия на человека.

История, как аргумент

Речь пойдёт не о политической истории государства, и не об истории искусств. В нашем случае

История – передача информации о ряде событий в виде рассказа или пересказа.

Ряд событий может быть коротеньким, как в анекдоте или длинным, как в романе. История может быть реальной или выдуманной. В любом случае, она является мощным фактором воздействия на аудиторию. Самым сильным аргументом «За». Почему это так?

Во-первых, она, как и описание, создаёт ощущение ненавязывания. Человек выслушивает рассказ о событиях, приведших к определённому результату, а выводы делает сам.

Во-вторых, хорошо рассказанная история легко «включает» эмоции, а эмоции мешают критике. Мы же переживаем за понравившегося героя книги или фильма, даже, когда он совершает ошибки.

Как же рассказать историю хорошо, и привести к желаемым выводам? Я, обычно, предлагаю своим ученикам вспомнить плохих рассказчиков, с которыми каждый из-нас хоть раз в жизни, да, сталкивался и определить – что было плохо в их повествовании.

Претензии поступают такие: слишком длинно, не понятно – к чему всё это, нудно и неэмоционально.

Мы с Вами выясним, как сделать историю краткой, понятной, и захватывающей.

Сейчас в моде слово «сторителлинг» – умение рассказывать истории. Когда я училась в ВУЗе, этот термин до России ещё не дошёл. Мы изучали два предмета: «Анализ драматического произведения» и «Сценарное мастерство». Почему два? Обратите внимание, на определение истории, данное выше. Там есть слова «в виде рассказа или пересказа».

Рассказ – это первичное изложение событий, произошедших в реальности или в голове автора. Это может быть повесть, пьеса, сценарий или рассказ друга о поездке на пикник в прошлые выходные.

Пересказ – вторичное изложение слышанной или прочитанной истории. Например: пересказ содержания повести, написанной не Вами, а Чеховым, Буниным или Лесковым. Пересказ кажется, на первый взгляд, проще и, в каком-то смысле – это так. Но, для того, чтобы хорошо пересказать произведение, надо понимать – по каким правилам оно создавалось. Это даст возможность опустить детали, на которые нет времени, в формате Вашего выступления, но не забыть важные моменты, без которых не будет логики и выводов, которых мы ждём. Изучение структуры истории и есть – анализ драматического произведения. С этого мы начнем, чтобы потом, по этим же правилам, формировать собственные истории.