Усиление реалистических начал в живописи, внимание к образу человека, в том числе и в культовых композициях, антифеодальная направленность и общественное звучание творчества народных мастеров имели огромное влияние на развитие и совершенствование других видов изобразительного искусства Украины.
Графика. В развитии искусства графики на Украине ведущую роль играло печатное дело, известными центрами которого во второй половине XVII в. наряду с Киевом и Львовом являлись Чернигов, Новгород-Северский, Почаев, Крехов. В это время расцветает творчество таких талантливых художников-граверов, как Александр и Леонтий Тарасевичи, Иван Щирский, Даниил Галяховский, Иван Реклинский, Дионисий Синкевич, Никодим Зубрицкий, Захарий Самуйлович, Иван Стрельбицкий и др. Украинские графики работали в России, Белоруссии, Польше, Литве, Германии, их творчество было известно также в Молдавии, Болгарии, Греции, что способствовало художественным связям и взаимообогащению культур народов этих стран. В свою очередь на Украине работали иностранные художники, создавшие немало произведений, посвященных украинской тематике. В частности, в рисунках голландского художника Абрагама Вестерфельда 1649–1651 гг. отражены события освободительной войны украинского народа, архитектурные памятники и пейзажи Киева и его окрестностей. Вильгельм Гондиус, голландский гравер, в 1651 г. отпечатал в Гданске карты Украины, составленные Г. Бопланом; он дважды гравировал портрет Богдана Хмельницкого, ставший основным иконографическим образцом изображения гетмана.
В этот период на Украине окончательно сложились основные принципы оформления печатной книги. Качественным полиграфическим и художественным исполнением, четкими шрифтами, подлинным графическим мастерством отличались издания Киево-Печерской типографии.
В книжной иллюстрации, выполняемой в технике гравюры на дереве или металле, развивались светские жанры. Значительное внимание уделялось изображению человека, мифологических персонажей или реальных исторических деятелей, городов, сооружений и т. п.
Иллюстрации рукописных книг также выполнялись на уровне лучших художественных образцов. Изысканными орнаментальными и тематическими композициями украшены такие рукописи, как «Служебник» Лазаря Барановича (1665) и «Огородов» Антония Радивиловского (1671).
Дальнейшее развитие получила станковая графика, произведения которой в многочисленных оттисках распространялись в России, Белоруссии, Польше, Литве. Возрос художественный уровень печатных народных картинок. Обращаясь к историческим, батальным, бытовым сюжетам, художники-граверы обогащали тематику графики, открывали пути для активного влияния ее на другие виды искусства.
Одним из популярных видов станковой графики стали панегирические гравюры, в которых отражались общественно-политические события того времени, прославлялись ратные победы над турецкими и татарскими завоевателями, звучал призыв к единению народов России, Украины и других славянских стран. Здесь представлены аллегорические и реалистические сюжеты, портреты, геральдика, надписи-посвящения. К оригинальным явлениям искусства относились также гравюры-тезисы («конклюзии»), отражавшие тематику общественных диспутов в Киевском коллегиуме и других учебных заведениях.
Киево-Печерская лавра. Гравюра из книги «Акафисты» (1677).
Рельефный кафель из Киевщины (XVII в.).
Выдающийся украинский офортист Александр Тарасевич выполнил множество книжных и станковых гравюр, которые печатались в Аугсбурге, Вильно, Кракове, Замостье, Слуцке, Чернигове. В конце XVII в. он возглавил Киево-Печерскую типографию, создал галерею графических портретов представителей феодальной и духовной знати Украины, России, Польши, Белоруссии. С проникновенной теплотой изобразил художник быт крестьян-тружеников в цикле иллюстраций к книге «Rosarium» (1677).
Искусным мастером книжной и станковой гравюры был Леонтий Тарасевич, работавший в Киеве, Чернигове, Вильно. В лаврской типографии художник напечатал панегирическую брошюру, посвященную русскому полководцу Б. П. Шереметеву, выполнил цикл иллюстраций к «Киево-Печерскому Патерику» и «Новому завету».
Видное место среди художников кружка Тарасевичей занимал Иван Щирский — талантливый иллюстратор произведений Л. Барановича, С. Яворского и других писателей. Патриотическим содержанием проникнута его огромная гравюра, известная под названием «Тезис Обидовского» (1688–1691). На ней изображены портреты царей Ивана и Петра, эпизоды Крымских походов, детально нарисована панорама древнего Киева с архитектурными ансамблями Печерска, Верхнего города, Подола.
Реалистическое отображение важных исторических событий и мест было характерно для творчества Д. Синкевича (гравюра «Креховский монастырь», 1699) и других мастеров.
Творчество художников-граверов стало выдающимся явлением в украинском изобразительном искусстве.
Декоративное и прикладное искусство. В произведениях декоративного прикладного искусства издавна сочетались художественно-эстетическое и практическое назначение. Изделия из дерева, керамики, стекла, металла, рога, кости, а также одежда, ткани, ковры, вышивка, шитье и другие поделки изготовлялись народными мастерами в монастырских и старшинских мастерских и на дому. Они предназначались для продажи, обмена или личного пользования и обладали наряду с практической целесообразностью значительной художественной ценностью.
Рельефный кафель из Полтавщины (XVII в.).
Декоративной резьбой украшали деревянные двери, косяки, наличники, столбы, балки в общественных зданиях и богатых жилищах. В затейливых резных надписях увековечивались имена владельцев и строителей, указывались даты сооружения, памятные события. Орнаментами геометрического или растительного характера украшали мебель, ткацкие станки, прялки, возы, сани, ярма и другие орудия труда.
Художественного совершенства достигла декоративная пластика в монументальной архитектуре. Сочной орнаментикой обогащаются формы и детали резных иконостасов, при этом распространенным мотивом становится рисунок виноградной лозы и грозди; во многих композициях появляются скульптурные изображения человека. Декоративной обработкой дерева наряду с киевскими резчиками славились народные мастера Черниговщины, Полтавщины, Слобожанщины, а на западе — художники жолковской и львовской школ.
Совершенствовалась монументальная скульптура, имевшая преимущественно мемориальное назначение и известная по отдельным магнатским нагробиям Галичины и Волыни. К этому периоду относятся статуи рыцарей, украсившие дом Корнякта во Львове. Суровым величием отличались скромные надгробия казацких захоронений (например, намятный камень на могиле кошевого атамана И. Сирко (1680).
Кафель из Харьковщины (XVII в.).
Кафель из Кодака на Запорожье (XVII в.).
Как центры изготовления разнообразной керамической посуды, изразцов, подсвечников, курительных трубок получили известность Киев, Чернигов, Переяслав, Миргород, Харьков, Каменец-Подольский, Острог, Львов, Коломыя, Ужгород и ряд других городов и сел. Керамика разных областей Украины сохраняла определенные различия формы, декоративного и колористического решения, что объясняется разнообразием производственно-технологических и художественных традиций. В росписях керамики Поднепровья распространены растительные узоры ярких, радужных цветов — красного, золотистого, синего, зеленого. В керамике на западноукраинских землях заметна склонность к сочетанию геометрических и растительных орнаментов, выполненных в сдержанной цветовой гамме — зелеными, желтыми, коричневыми колерами. Праздничной декоративной посуде — куманцам, баклагам, бочоночкам — придавали затейливый облик сказочных птиц, баранчиков, медведей, львов. Обогащалась тематика расписных и рельефных изразцов: наряду с мотивами растений, цветов, виноградной грозди распространялись изображения батальных, охотничьих и бытовых сцен, казаков-всадников, полуфантастических зверей, чаще всего льва (изразцы из крепости Кодак).