Богатые тоже плачут? Дурацкий вопрос популярного сериала. И правдивый ответ старшего из рода Будденброков Тома: «Да, радостей мало!»
Современные сериалы эту тему подхватили тоже, а один из них, «Наследники», даже получил премию Золотой глобус, как лучший драматический сериал.
Умирающих Будденброков провожают со сцены медленно, помещая сначала в картинную раму. А затем, будто развернув тыльной стороной, картину уносят за кулисы. Напоминает традицию завешивать в доме зеркала темной тканью. И вот все семейство, взглянув на нас с фамильного портрета, отправилось вслед за Идой в темноту кулис. И Тоня, посмотрев им вслед, ушла туда же.
Финал у Карбаускиса без чёткой точки. Как собственно сама жизнь, ведь она не останавливается со смертью одного рода. И история гибели одного семейства — это не история гибели страны, человечества. Это лишь одна разбитая тарелка из большого фарфорового сервиза.
Мы пытаемся уйти от привычно романтичной сказочности, от шпаг и склянок с ядами, чтобы рассказать современную историю, которая касается нас напрямую. Есть мир, полный вражды и ненависти, а есть любовь и верность, к которым осознанно или нет тянется человек любой эпохи. Будут ли в нашем спектакле враждовать «два веронский видных рода»? Будут! Погибнут ли Ромео и Джульетта? Погибнут. Но мне более всего интересен парадокс, который делает эту пьесу актуальной во все времена: когда людей всячески заставляют ненавидеть друг друга, когда не учат любви — именно в ней они и нуждаются больше всего.
Ромео и Джульетта. Постановка Егора Перегудова
В театре волей самого худрука Алексея Бородина не так давно появился главный режиссёр Егор Перегудов. Посмотрите его спектакль «Ромео и Джульетта», выпущенный зимой 2020 года. Невероятно жизнеутверждающий, несмотря на всем известный финал Шекспира.
Сцены из спектакля «Ромео и Джульетта»
Режиссер Егор Перегудов. Художник Владимир Арефьев. Фомин Денис — Ромео. Волынская Анастасия — Джульетта
Сцены из спектакля «Сын»
Много воды, туши, размазанной по лицам, и слез. Юрий Бутусов впервые ставит в РАМТе пьесу француза Флориана Зеллера. Эта пьеса о Гамлете в каждом из нас, считает режиссёр. Евгений Редько в роли Николя и Александр Девятьяров в роли Пьера уже сразили столичную критику своей игрой. «Эта история о том, что человек был и остается существом идеалистическим, и те компромиссы, которые возникают в нашей жизни, они не проходят бесследно и могу даже уничтожить», — сказал режиссёр Юрий Бутусов после прогона журналистам.
Что важно знать зрителю перед походом в театр?
Прежде всего обычному зрителю, который никогда не был в театре, надо знать, что это театр. Что это не цирк, это не кино, здесь эмоции совсем другие и надо как-то подготовиться. И на мой взгляд, это одно из самых интересных приключений — попасть в театр. Там не едят, не реагируют, как на кино, потому что артисты очень зависят от таких тактичных реакций. И театр рассчитывает, что зритель придет не расслабиться и получить удовольствие, а что-то перегрузить в себе. Зритель является частью спектакля. В кино — зритель не является частью кинофильма, а в театре — обязательно. Потому что вне этой дуги театра не существует.
Какой он, ваш идеальный зритель?
Это некий синтез. Это не зритель, который приходит в определенный театр всегда. Вот на Таганке был свой зритель, это почти секта. Есть театры, которые расположены у больших хаблов, там тоже специфический зритель, как и у бульварного театра. Так вот мне кажется, что наш театр близок к этому идеальному зрителю — это некий синтез из взрослых, подростков, детей, семейно-какой-то вот такой, но интеллектуальный все-таки, который рассчитывает, что с ним будут разговаривать на равных.
Современный театр (и наш) рассчитан на диалог, а не на развлечение. По определению театр яркий вид искусства, и в яркой театральной форме, но прежде всего — это диалог. Зритель должен выйти не после аттракциона, так чтобы все не исчезло через 7–8 минут. Это такая… инъекция, которая начинает действовать потом. И если эта вакцина прививается, тогда он развивается, и возвращается, или он завязывает с театром раз и навсегда. Мне кажется, что идеальный зритель — почти семейный. Чтобы можно было обменяться какой-то энергией. Взрослые открывают для более младших какой-то свой мир, и они более чуткими становятся. Не упираться в высоколобость, что порой раздражает. Театр прежде всего эмоции, а через эмоции проступают уже интеллектуальные какие-то вещи.