Когда художник ищет нужный ему прототип героя, он достаточно
точно знает, что он хочет. Постоянно работает его творческая мысль,
где бы он ни был и чем бы он ни занимался. Он подсознательно
фиксирует те или иные черточки внешнего облика людей, точно
соответствующие характеру, выявляет общие, типические
закономерности в этом соотношении.
Без такой повседневной тренировки глаза и ума художник не в
силах отобрать из окружающего его разнообразия жизни, людей,
событий именно то, что нужно ему для данной работы. Собрав воедино все
«приметы» действующего лица, представив его себе в разные моменты
повествования, точно определив характер его отношений с другими
персонажами романа и найдя для него прототип, художник
приступает к созданию портрета героя. Если положить рядом эскизы и
наброски, отражающие последовательные стадии работы художника,
то вначале окажутся зарисовки разных лиц, увиденных им в жизни,
похожие между собой лишь какими-то общими чертами, затем от
наброска к наброску все яснее проступает будущее лицо героя. Оно
все больше приобретает свои, только ему присущие черты, и,
наконец, приходит ощущение, что перед вами портрет действительно
существовавшего человека. Художник по многу раз рисует героя в
различных ситуациях, ищет для каждой из них характерное выражение
лица, жест, позу. Художник следит за жизнью своего героя,
который уже существует в его фантазии как реальный человек, и изучает
его так, как если бы он изучал и зарисовывал вполне реального
человека в различные моменты его повседневной жизни.
1 Кукрыниксы. «Алексей Максимович Горький. Воспоминания
художников». «Искусство», 1941, № 3.
42
Но это тоже лишь одна из промежуточных стадий работы,
существо которой в уточнении, конкретизации образа, складывающегося
в воображении художника.
Окончательный вариант иллюстрации должен заключать в себе
только самое главное, только то, на что зритель должен обратить
особое внимание. Для уяснения этого главного художник и
стремится как можно полнее представить себе черты героя во всей их
совокупности.
В отборе того основного, что войдет в иллюстрацию, сказывается
индивидуальный личный подход художника к герою и эпохе, о
которых повествуется в литературном произведении. Эта работа
неразрывно связана с поисками композиции, светового и цветового решения
листа, характера линии, штриха и т. п., так как совокупность всех
44
этих элементов в конечном счете и создает окончательно
художественный образ, определяет то впечатление, которое производит
иллюстрация на читателя.
0 том, как порой трудно и болезненно проходит работа
художника над образом литературного героя, рассказывает Е. Кибрик:
«Этот процесс далеко не прост. Иногда настолько ясно начинаешь
себе представлять задуманный образ, что все выходящее из-под
карандаша кажется недостаточно живым, и трудно уже остановиться,
делая вариант за вариантом — все не то и не то!
Много лет назад, в 1935 году, я работал над иллюстрациями к
книге Ромена Роллана «Кола Брюньон».
Для образа Ласочки, прелестной и лукавой возлюбленной Кола,
я сделал наброски с нескольких красивых девушек и старался в
результате соединить улыбку одной, взгляд другой, волосы третьей
в одном лице, которое мерещилось мне по мере работы все яснее и
завлекательнее...
Я сделал таким образом около тридцати вариантов и под конец
ежедневно, с утра до вечера, как завороженный, рисовал одну за
другой головки девушки, закусившей две вишенки улыбающимся
ртом...
И чем больше я работал, тем хуже и дальше от моей мечты казался
мне результат. Я приносил очередные варианты в литографию и,
сняв один-два оттиска, отдавал шлифовать камень, начиная все
сначала.
Так однажды я принес три варианта, печатник перевел их на
камень, снял один оттиск на плохой бумаге, и я, сразу же решив, что
снова неудача, велел шлифовать камень. В тот же день я тяжело
заболел и, уже поправляясь, через месяц, попросил товарища поискать
в литографии тот единственный оттиск, который я там оставил,
расстроенный неудачей.
За этот месяц я успокоился, перестал напряженно представлять
себе Ласочку, позабыл о ней, и, когда товарищ принес мне отпечаток,
я ясно увидел, что «вышли» все три варианта, но камень был уже
уничтожен» г.
1 Е. А. К и б р и к. Искусство и художник. «Молодая гвардий», М., 1959,
стр. 9—10.
45
Интересно сравнение вариантов «Ласочки» (илл. 23 и 24). Ясно,
что это один и тот же человек. Черты лица, психологическое
состояние, улыбка, поворот головы, взгляд девушки почти одинаковы. Чего
же с таким упорством искал художник, давая лицо то крупнее, то
мельче, меняя прическу, освещение, характер штриха? Он стремился
к тому, чтобы форма исполнения рисунка наиболее точно передала
существо образа.
Воспоминание Кибрика охватывает несколько фаз работы —
создание образа на основе литературного произведения и жизненных
наблюдений, отбор основного, что должно войти в
иллюстрацию, процесс поисков композиционного решения и создание
оригинала.
Таким образом, мы несколько забежали вперед, но это и
естественно, так как наличие определенных этапов в работе художника не
предполагает какого-либо обязательного, строгого их порядка, который
очень индивидуален, и, излагая процесс создания иллюстрации в
какой-либо последовательности, невозможно избежать некоторого
упрощения.
Много времени уделяет художник изучению эпохи и обстановки,
в которой происходит действие литературного произведения. Через
его руки проходит много музейного и архивного материала, он делает
зарисовки мебели, бытовых предметов, выезжает, если это возможно,
туда, где происходили события, о которых рассказывается в романе.
Например, Д. Шмаринов, иллюстрируя «Войну и мир» (илл. 25),
побывал на месте описанных Толстым сражений, сделал большое
количество зарисовок в Ясной Поляне. Естественно, что работа над
иллюстрациями к таким крупным произведениям, как историческая
эпопея Л. Тостого, протекает медленно. Со времени, когда Д. Шмаринов
задумал свою серию, До момента ее окончания прошло около десяти
лет. Художник проделал огромный труд по изучению материалов,
связанных с жизнью Толстого в годы написания им романа, — писем
и дневников писателя, воспоминаний современников. Он не только
вчитывался в текст романа, но внимательно сравнивал его с
вариантами и черновыми набросками, знакомился с многочисленными
критическими работами, посвященными «Войне и миру». Труд,
проделанный художником, равноценен серьезному научному исследованию,
но это исследование для художника — не цель, а лишь подготови-
48
тельная работа, в процессе которой складывается художественный
образ будущих иллюстраций.
Изучение документального й исторического материалов
определяется впечатлением, которое произвела книга. Интересны
воспоминания Д. Шмаринова по этому поводу.