Униформистский аспект народного мировоззрения Моголов нашел свое выражение в новых способах художественного производства, первоначально спонсированных Акбаром. Одним из наиболее активных направлений нового культурного дизайна стало внедрение инновационного стиля иллюстрирования рукописей, который историки искусства считают одним из самых заметных этапов художественных изменений в истории Южной Азии. Акбар сам дал основной толчок новым идеям о социальной роли художественного изображения, а он и его сын Джахангир, в особенности, стали крупными меценатами и осыпали выдающихся художников культурными почестями. Хотя новый формат представлял собой синтез элементов персидского и индийского искусства, он отклонился от преобладающей традиции набожной живописи, приняв светский натурализм, который историки искусства называют "реализмом Моголов", особенно в связи с его характерным "оживленным выражением лиц" (Beach 1987: 17). По выражению Ананды Кумарасвами (1975: 74), "портрет - типичная манера могольской живописи" (и это, как отмечает Дональд Браун [1988: 31], несмотря на традиционную мусульманскую оппозицию портретам). По мнению Эндрю Топсфилда (2008: 7), "придворная портретная живопись начала развиваться в правление Акбара. Это было нововведением Моголов в Индии, где короли и придворные традиционно изображались как идеализированные типы, а не как отдельные личности с личными недостатками и особенностями" (рис. 11.8).
Набросок Акбара в старости. © Британская библиотека, Лондон, Библиотека Управления Индии, Джонсон 57.1].
Могольская живопись также распространяла натурализм за пределы двора в обыденных и эгалитарных смыслах, изображая на доступных мне изображениях различных святых людей, юношей, садовника, студента и учителя, музыкантов и крестьян, а также слуг и солдат на дворцовой службе, с индивидуальными чертами лица и одеждой, написанными с той же правдоподобностью, что и у высокопоставленных чиновников. Помимо сюжета и натурализма, живопись Великих Моголов также служила для того, чтобы подчеркнуть виды социальных действий, уместных в обществе с сильно выраженной коллективной политической системой. Важно, что субъекты, включая императоров, обычно изображаются в состоянии увлеченности, тесно разделяя внимание с другими. Даже императоры изображены в оживленных и внимательных беседах с самыми разными людьми (рис. 11.9). Картины также служили средством для рассказывания нравоучительных историй, таких как знаменитая история о рабе, который накормил голодную собаку (несмотря на собственную бедность) (рис. 11.10).
Акбар и дервиш, Абд аль-Самад, Лахор, Моголы, около 1586 года. Изображение любезно предоставлено Культурным фондом Ага Хана, AKM141.
Раб, который кормил собаку, Кесу Дас, Могол, 1595. Воспроизведено с разрешения Бодлианской библиотеки, знак полки: MS. Elliott 254, fol. 27a.
Не всегда ясно, выставлялось ли искусство Великих Моголов за пределами официальных дворцов, но даже если нет, я предполагаю, что оно могло играть определенную роль в стимулировании коллективных действий в политике государства. Манускрипты и фолианты были небольшого размера, что, вероятно, указывало на то, что их рассматривали и наслаждались ими в интимной обстановке, и, очевидно, большинство из них хранилось в дворцовых библиотеках. Это говорит о том, что художественная продукция не была рассчитана на широкое распространение и влияние среди населения. Однако она могла играть роль культурного инструмента в политических стратегиях Моголов, в частности, как способ социализации тех, кто готовился к официальным должностям (рис. 11.11). Картины дают очень подробные и тонкие визуальные подсказки относительно соответствующих видов эгалитарного отношения и поведения, которые являются жизненной силой любого коллективного режима.
Сансар Чанд из Кангры, любующийся картинами со своими придворными, приписывается Пуркху, Могол, ок. 1800 г. Воспроизведено с разрешения Музея Ритберг, Цюрих, завещание Бальтасара Райнхарта © Фото: Райнер Вольфсбергер.