Как видно из этого сонета, не только естественность, но и краткость является признаком хорошего стиля. Краткость случается, когда писатель максимально точно и эффектно выражает образ минимальным числом слов. Тогда его текст становится стремительным, блестящим и точным, ибо он сжат так, что ни слова нельзя выбросить, и каждая мысль в нем выражена без повторений. Это признак выдающейся поэзии и прозы. В звучащем слове — те же законы: красноречие заключается в значительности, а не количестве сказанного.
Начав писать, вы заметите за собой общий недостаток начинающих — это расплывчатость, которая ослабляет мысли и образы в произведениях. Смело сокращайте фразы типа «возвышенные мысли, те, что облагораживают и поднимают человека, имеют источником своим глубину вашего сердца» до «великие идеи идут из сердца». Сокращение обычно украшает текст: еще Флобер говорил, что проза никогда не бывает закончена, ибо ее почти всегда можно ужать еще немного.
Простота. Все гениальное — просто, и текстов это тоже касается. Пару веков назад Вольтер писал об этом начинающей писательнице: «Настоящий писатель остроумен лишь постольку, поскольку это действительно необходимо; он не бывает изыскан; выражение его отчетливо и здравый смысл — орудие его мысли. В наше время пишут сплошь загадками. Кончилась простота, все в напряжении; чем дальше, тем дальше мы от природы. Все уперлись в желание писать лучше, чем писали их учителя. Держитесь, сударыня, того, что привлекает вас в них. Малейшая напряженность есть уже недостаток… все менее ясное, менее простое не стоит уже ничего». Совет этот касается и писателей, но, действительно, женщины зачастую более разговорчивы и пишут тоже длиннее мужчин. Здесь, кстати, очень верно замечено, что простота письма связана с его естественностью: зачастую при создании стильного текста они находятся одновременно — вы наконец понимаете, что естественным образом хотели сказать, и речь становится простой.
В заключение этого списка критериев стиля надо сказать, что главные наставники на пути совершенствования стиля — это, конечно, литературные классики. А их опыт учит, что кроме всего перечисленного выше изумительный авторский текст — это всегда плод труда по очистке стиля. Великий Лафонтен работал над своими баснями неустанно, переделывая их до 12 раз. В качестве иллюстрации к этой части о стиле приведена страница рукописи из статьи Толстого об искусстве, цитата из которой приведена выше: видно, что Лев Николаевич добивался красоты и точности текста за много ходов[4].
Все гении мировой литературы не только много наблюдали, самосовершенствовались, читали и писали, но еще и правили свои тексты неустанно — и в итоге достигали невероятного результата. Поэтому следующая часть этой главы посвящена само-редактуре.
Практикум «Сам себе редактор»
Чувство красоты развито у Пушкина до высшей степени, как ни у кого. Чем ярче вдохновение, тем больше должно быть кропотливой работы для его исполнения. Мы читаем у Пушкина стихи такие гладкие, такие простые, и нам кажется, что у него так и вылилось это в такую форму. А нам не видно, сколько он употребил труда для того, чтобы вышло так просто и гладко…
Итак, текст редко или почти никогда не возникает на бумаге в окончательной версии. Как правило, любой новый шедевр нуждается в редактуре. О критериях, с помощью которых следует редактировать, мы поговорили выше. Поэтому здесь я приведу краткую схему саморедактуры для писателя любого склада и жанра.
4
Приведенный в книге скан рукописи Л.Толстого "Об искусстве", не лучшего качества, заменен более четким фото рукописи "Анна Каренина", взятым из Сети. Изыскателям интернет в помощь. (