параллельные линии пересекались в кадре, а не за его пределами;
в кадре линия горизонта не должна проходить в средней части кадра (это приводит к ощущению наличия в кадре двух самостоятельных изображений);
вертикальные объекты по той же причине должны быть смещены от средней вертикальной линии кадра.
Светотеневая композиция определяет сочетания участков кадра с различной степенью яркости и освещённости. Для более детального подчёркивания глубины кадра (чувство объёма) необходимо передний план иметь относительно тёмным, средний – немного светлее и задний – самым светлым. Для приемлемых сочетаний цвета для заднего плана рекомендуют холодные успокаивающие зелёный и синий цвета, для переднего плана – бодрящие тёплые цвета – жёлтый, красный, оранжевый. Соответственно, холодные цвета вместе с чёрным создают пасмурное настроения, а тёплые – солнечное. Кроме того, цвета различают по тяжести. Тяжёлыми считаются фиолетовый, красный, чёрный, тёмно-синий. Лёгкими – голубой, оранжевый, жёлтый. «Тяжесть» цветов необходимо учитывать для создания баланса или равновесия кадра.
Под режиссёрской композицией понимают взаимодействие объектов съёмки, то есть – их движение и взаиморасположение. Чаще всего это достигается движением собственно камеры и изменением ZOOM. К примеру, чтобы выделить главного героя на общем фоне можно использовать два метода:
от общего плана к крупному;
от крупного к мелкому.
Технически более приемлем второй путь, поскольку при приближении камеры к объекту в толпе высок шанс не поймать желаемый объект в фокус кадра сразу. Движение камеры и/или ZOOM должны быть очень медленными и плавными. То е касается вертикальных и горизонтальных перемещений камеры. Камера задерживается две-три секунды в начале своего движения, затем движется в выбранном направлении и в конечной точке также задерживается на то же самое время. Дёргание, быстрое движение и дрожание камеры – характерная черта начинающих операторов.
Чтобы облегчить восприятие композиции, на начальном этапе можно использовать метод чисел Фибоначчи, издревле применявшийся в живописи. При этом кадр разбивается тремя параллельными и тремя перпендикулярными линиями на девять квадратов. Значимые части композиции следует располагать вдоль этих линий и/или возле точек их пересечения. Таким образом, видим, что линия горизонта и вертикальные объекты никогда не располагаются по средней линии кадра. Снимаемый один объект для зрителя, привыкшего читать слева направо, рекомендуется располагать справа. Если имеется несколько объектов, то в правой нижней точке должен располагаться главный из них.
Однако, вероятно, главным в процессе съёмок является хорошее настроение и позитив работающего коллектива. Творческая работа должна приносить радость людям, её выполняющим, поскольку кинотворчество – это один из немногих видов деятельности, где возможно сочетание профессиональных интересов и хобби. Без здоровых отношений в коллективе и вдохновения в работе невозможна импровизация – неотъемлемый компонент съёмок. Всё просчитать невозможно, как бы нам этого не хотелось. И без импровизации порой не обойтись. Способность к ней – это качество настоящего художника. А творческий человек должен быть хоть немного художником. Отговорки, что, мол, я не умею рисовать, умею только стихи рассказывать – не принимается. Для того, чтобы приобщиться к творческому миру, порой достаточно просто ощутить себя ребёнком. Все дети рисуют, поют, сочиняют стихи или рассказы. Не все становятся художниками лишь потому, что детей от карьеры в изобразительном искусстве отговаривают взрослые – и предлагают вместо рисования удавов боа изучить географию, историю, математику…
Несколько «лайфхаков» для процесса Production.
Хорошо поспать перед днём съёмки. Ведь нужно помнить, что в некоторых случаях съёмки могут длиться до двадцати часов к ряду. Да и голова будет лучше соображать.
Уделять внимание лишь существенным деталям и не распыляться на мелочи. Можно создавать единственный кадр более трёх часов и потом неустанно его совершенствовать, но – стоит ли? Кристальное совершенство не присуще людским деяниям.
Со стороны заказчика – не требовать от режиссёра строгого соблюдения сценария и заранее утверждённой свыше рекламной концепции – режиссёр – творческий человек, его творческий энтузиазм может угаснуть.
Со стороны заказчика – не высказывать своего мнения о кадре, пока он не утверждён режиссёром. Это мешает людям работать.
Со стороны заказчика – воздержаться от комментариев по поводу игры актёров в их присутствии. Во-первых, это не вежливо, во-вторых – актёры тоже творческие люди, как и режиссёр (смотри выше).