выкрики способов смерти, начиная от ―удушения, увечья, рака мозга‖ до ―искривления
кожи, эрозии кости‖. За эти безумные 100 секунд или около того группа вихрем проно-
сится по по меньшей мере девяти куплетам (в которых нет припева как такового), секции
соло, представляющей на тот момент самые захватывающие партии соло, венчаемые не-
большой паузой, и финальному, апокалиптическому взрыв в конце. Арайа четко отточил
свои действия, выплевывая слова с совершенной ясностью, несмотря на бешеный темп
музыки, и Ломбардо на высоте, выступая с самым впечатляющим представлением.
После этого откровенно шокирующего трехпесенного залпа Slayer решили не-
сколько замедлить темп с помощью ‗Altar Of Sacrifice‘ (Алтарь жертвоприношений), кото-
рая местами напоминает экспериментальный метал в духе Mercyful Fate на ‗Hell Awaits‘.
Хотя в основном это длинная и развлекательная сатанинская рекламация (―Ожидая пред-
смертный час, ты лежишь на адском столе‖) в лучших традициях, созданных Slayer, кото-
рая переходит в более осмысленный темп, перетекая в следующую песню, ‗Jesus Saves‘
(Иисус спасет). Некоторые риффы на ‗Altar' можно услышать еще на ‗Ice Titan‘, записи
1982 года (включенную на бокс-сет Slayer – ‗Soundtrack To The Apocalypse‘), но со всех ос-
тальных точек зрения между медлительной музыкой Slayer четырехлетней давности и в
высшей степени мощной агрессией мало общего.
‗Jesus Saves‘ еще одна очень быстрая композиция, схожая по скорости с ‗Necrophob-
ic‘: потрясающий удар нокаутом с двумя стартстопными моментами, демонстрирующими
насколько плотно к этому времени стала играть группа. Это также отмечает точку, в кото-
рой бесконечная одержимость Slayer дьяволом и его работами превратилась в более изо-
щренное антихристианское, антирелигиозное направление. В тексте песни нет обраще-
ния к Сатане, лишь умеренный критицизм церкви. Рычит Арайа: ―Ты идешь в церковь,
целуешь крест, ты будешь спасен любой ценой…‖, открывая тираду антирелигиозного
гнева, который, должно быть, выглядел несколько странно из уст христианина. Когда
Slayer затрагивали невежество и ортодоксальность, они делали это со всей серьезностью,
которой было легче поверить, чем их развлекательным, но довольно пустым сатанинским
сказкам, являвшимся первой волной вдохновения.
‗Jesus Saves‘ венчал первую сторону оригинального винилового издания, оставляя
пораженного слушателя наедине со своими впечатлениями. Медленное вступление к
‗Criminally Insane‘ (Душевнобольной) было небольшой передышкой перед каменным
риффом и головокружительным продолжением гонки после первого куплета. Суть песни
это лихорадочные размышления заключенного в тюрьму маньяка, планирующего свой
побег из ―помещений для душевнобольных‖. Песня рассказывает нам о его планах на по-
бег и продолжается в бешеном темпе. ―Я лишь начал отнимать у вас проклятые жизни!‖ –
орет Арайа в яростном крике, по мере того, как песня подходит к своему завершению. Это
мощная композиция, и при этом самая коммерчески жизнеспособная на альбоме, не-
смотря на предупреждение Родительского Комитета По Вопросам Музыки о наличии в
72
тексте песни слова, начинающегося на букву F, что возможно объясняет почему эта вещь
была выпущена в качестве сингла12.
‗Reborn‘ (Перерождение) примечательна своей около-психопатической яростью. В
ней содержатся последние признания ―осужденного колдуна, жизнь закончится в пол-
ночь на костре‖, угрожающего вернуться и убить тех, кто издевался над ним. Эта компо-
зиция представляет злые угрозы для тех, кто верит в существование вампиров и нежити.
Кинг находится на пике своего таланта в текстах о мечах и колдовстве, ссылаясь к Сатане
(―Я подписал красную книгу‖), экзистенциализму (―Смерть ничего не значит, конца не
существует‖) и старомодному поклонению (―Я навсегда слуга своего господина по собст-
венному выбору, а не по принуждению‖). Одна из самых редких концертных номеров с
Reign In Blood, ‗Reborn‘ остается в канонах Slayer, по крайней мере, так считают сами уча-
стники.
‗Epidemic‘ (Эпидемия) начинается с довольно сложного фрагмента в исполнении
Ломбардо, подчеркивающего сверхъестественную скорость и тактовые размеры. Бара-
банщик Akercocke, Дэвид Грей добавляет по этому поводу: ―Это классическая партия
Ломбардо! Он мог бы даже запатентовать этот фрагмент, он постоянно его использует.
Существует миллион других барабанщиков, но что касается Дейва Ломбардо, так это то,
что каждый гитарист, с которым я когда-либо разговаривал, постоянно говорит о нем.
Есть что-то такое в том, что он делает, что находит в музыкантах свое отражение, и это
необязательно касается только барабанщиков‖.
На этом альбоме группа, вне всякого сомнения, устроила Ломбардо звездный час,
движимая его настойчивым, заводным битом и пониманием динамики Slayer. Однако в
согласии со своим характером интроверта, он не настаивал на доминировании. Этот ба-
ланс мощности между ударными и настроенными инструментами является еще одним
изумительным аспектом Reign In Blood.
‗Epidemic‘ - среднетемповая трэш-композиция, основанная на жестком и очень со-
временно звучащем трехструнном риффе. Злостно произносимые Арайа строки ―вторже-
ние быстро предопределяют исход/вредоносный, властный удар!‖ показывают, каким
мастером он стал в исполнении текстов, сочетая мощь с чистотой вокала и выделяя клю-
чевые слова для пущей эффектности. На ‗Reign‘ он нашел себя как вокалист, исполняя
свои партии в кричащем стиле стаккато, прекрасно подошедшем восходящим и нисходя-
щим риффам и не перебарщивая при этом с динамикой, как это получилось на предыду-
щем альбоме Slayer. В некоторых моментах он в хорошем смысле экономичен, исполняя
среднечастотное рычание, которое уместно во всех использованных партиях, а во всех ос-
тальных местах он чувствует себя свободно и выступает в ярком свете, как например на
‗Angel Of Death‘ или на грандиозной композиции, завершающей альбом.
Как и ‗Altar Of Sacrifice‘ и ее переход к ‗Jesus Saves‘, ‗Postmortem‘ (Посмертно) на са-
мом деле является сочетанием двух песен – медленной и короткой, ведя к развязке по-
средством невероятной скорости и жестокости, когда первая половина песни представля-
ет собой угрожающий набор строк (―Теряя почву из-под ног, ты чувствуешь, как вырисо-
вывается твоя судьба/Обреченность, реальность, ты ожидаешь последний звон‖). Ханне-
ман рисует поэтическую форму, особенно в невероятно напряженной последней минуте,
когда все инструменты переходят к немыслимой скорости и невероятно точное исполне-
ние Арайа находится на высоте. ―Мой грешный взгляд на нечто содержит в нем мысли о
смерти‖ - первые слова этого спирального падения в забвение, после которого раздается
раскат грома…
‗Reign In Blood‘ достигает своего кульминационного завершения, и логическое за-