щадность засасывает слушателя, и он становится развлекательным. Пост-
апокалиптические тексты превосходны: ―Нет прошлого / Нет будущего и прошлого тоже
нет‖, однако композицию довольно трудно прослушивать более чем пару раз, и в любом
случае, жажда старой скорости большинства фанатов вынудила бы их нажать на клавишу
пропуска трека.
Следующая композиция, ‗Temptation‘ (Искушение) содержала то, чего они так дол-
го ждали, со скоростной секцией соло и небольшим блистательным риффованием ближе
к концу, за которыми наступает сложная вторая часть, даже слишком проворная. Факти-
чески, наиболее примечательное свойство песни это ее двойные вокальные партии, когда
Арайа поет строчку и затем повторяет ее для создания панорамного, хорового эффекта.
Это претворилось в жизнь, когда он записал две версии вокала, чтобы затем выбрать, ка-
кая из них понравится ему больше, и когда при воспроизведении студийный звукоинже-
нер оставил оба канала, группе понравился получившийся результат.
К счастью, сокрушительная ‗Born Of Fire‘ (Рожденный в огне) – композиция с на-
званием в духе эры ‗Reign In Blood‘, приходит на помощь альбому. Со своей безжалостной
скоростью и жестокостью вкупе с бескомпромиссными всеобъемлюще дьявольскими тек-
стами от первого лица впервые за многие годы (―Некоторые называют меня сыном Сата-
ны / Именем, от которого я не смогу отречься!‖), композиция звучит так, будто Кинг на-
писал ее на заказ, но от этого она не становится хуже. На самом деле ‗Born Of Fire‘ была
пережитком последнего альбома. ―‗Born Of Fire‘ на самом деле была записана в конце эры
‗South Of Heaven‘, тогда она нам просто не понадобилась‖ – вспоминает он. ―Музыка висе-
ла без дела, и тогда я завершил ее для следующего альбома‖. Песня носила рабочее на-
звание ‗Stress‘, отражая борьбу, которую испытывал Кинг, записывая ее на пленку.
Хотя открытая, не вызывающая критики дьявольщина песни звучала несколько не
к месту, даже юно, рядом с другими композициями ‗Seasons‘ о серийном убийце и площа-
ди Тяньаньмэнь, песня была весьма развлекательной для тех, кто еще жаждал мультяш-
ного сатанизма в духе ‗Hell Awaits‘ и ‗Reign In Blood‘. Кинг не стал оправдываться, объяс-
95
няя, что песни вроде ‗Born Of Fire‘ были инструментами в его постоянном противостоянии
церкви. ―У меня нет никакой жизненной философии‖ – сказал он. ―Моя цель состоит в
том, чтобы протестовать против организованной религии. Это главная моя задача, потому
что лично я считаю, что религия это поддержка тем людям, которые слишком слабы,
чтобы пройти через жизненные трудности самостоятельно. Я тот парень, который гово-
рит, что если я не вижу это, значит, это не работает. И ведь никто не может показать мне
Бога…‖
Ханнеман объяснил это лучше всего, сказав после того, как был выпущен ‗South Of
Heaven‘: ―Кого мы атакуем, так или иначе, так это христианских телевизионных мошен-
ников. Это невероятно, такое количество денег украдено во имя Христа… многое из этого
выглядит смехотворно, но ты не думаешь об этом как о позерстве, это нечто, о чем можно
написать песню, о том, что выходит за мыслимые пределы и что является простым спосо-
бом оскорблять чувства людей‖.
‗Seasons In The Abyss‘ завершается уже упомянутым заглавным треком. Возможно
более, чем любая другая композиция на альбоме (или на ‗South Of Heaven‘) эта песня
представила первую и на многие годы единственную попытку Slayer написать коммерче-
ский метал-гимн. Безусловно, хорошо, что Slayer попали в чарты и на MTV, но по сути это
была горькая пилюля, напоминая о группе, создавшей такие бессмертные боевики как
‗Necrophobic‘ и ‗Chemical Warfare‘. Что странно, когда однажды Арайа попросили назвать
его любимую песню Slayer, он выбрал ―или ‗Seasons In The Abyss‘ или ‗Dead Skin Mask‘.
Эти две будут на вершине моего списка, и кроме того весь альбом ‗Reign In Blood‘. Но мне
нравится большинство наших песен, вообще все‖. Его песни, его право: однако, данное
утверждение весьма спорно, и я уверен с этим согласится большинство поклонников
группы.
В зависимости от предпочтения слушателя быстрого Slayer над медленным Slayer,
и с 1987 года вклад группы четко разделил этот путь – ‗Seasons In The Abyss‘ или четко ба-
лансировал на этой грани или был откровенно слабым альбомом. С точки зрения автора
этой книги Slayer отлично выступили на быстрых композициях: ‗War Ensemble‘, ‗Hallowed
Point‘ и ‗Born Of Fire‘.
Ключ к действительно великолепным песням Slayer, как и со всеми подобными
группами, это его величество рифф. Краеугольный камень каждой метал-группы со вре-
мен Black Sabbath, мастерство написания риффов это то, что отделяет средние риффы от
хороших и хорошие риффы от великих. Очевидно, эффектное понимание того, что пред-
ставляет собой хороший рифф это то, что делает Slayer такими превосходными музыкан-
тами. Как это подтверждает Кинг автору данной книги: ―Риффы являются наиболее важ-
ной частью Slayer – соло-партии это лишь лоск. Риффы это то, что подняло нас на теку-
щую волну популярности и продолжает приносить нам популярность все эти годы. Как я
пишу их? Ну, я включаю телевизор, делаю тише звук, и просто начинаю играть, до тех
пор, пока не слышу что-то, что мне придется по душе. Когда я не думаю ни о каких риф-
фах, я еду куда-нибудь на машине и включаю кассету старых риффов и смотрю, что на
ней. У меня нет помеченных пленок или что-то вроде того, я идиот!‖
В большинстве своем ‗Seasons In The Abyss‘ провалился, и многие фанаты почувст-
вовали некоторое разочарование относительно того, что их группа решила пойти в ком-
мерческом направлении.
Еще один факт о ‗Seasons In The Abyss‘: большой процент почты поклонников
Slayer, пришедшей от американских солдат, дислоцировавшихся в районе Залива в 1990-
ом и 1991-ом годах. Альбом с его гимнами ‗War Ensemble‘ и ‗Hallowed Point‘ добавлял бое-
вого духа солдатам, застрявшим в пустыне с врагами по обеим сторонам, которые сжига-
ли нефтяные скважины, загрязнявшие небо. Это вполне объяснимо: в конце концов, ка-
кая другая группа могла предоставить соответствующий саундтрек для танка, движущего-
ся по зоне военных действий?
96
Глава 13
1990 - 1992
―Большая Четверка Трэш-Метал‖: Metallica, Megadeth, Anthrax и Slayer, дошли до
вершины своего творчества как коллектив групп к 1990 году. Если бы группы знали об
этом, этот год ознаменовал бы конец эры, в которой хэви-метал, каким его знали, достиг
мирового господства. Среднестатистический металлист мог взять несколько журналов,
посвященных этому жанру (доминировавших тогда в Соединенных Штатах, Великобри-
тании и Европе: Kerrang!, Metal Hammer и парочке классом пониже, но полезных изда-
ний, таких как Metal Maniacs и Metal Forces) и прочесть о пестрой когорте групп, очевидно
имевших очень мало общего друг с другом, не считая пристрастия к кожаным брюкам и
гитарам, раскрашенным в пастельные тона. Черты Iron Maiden располагались рядом с со-