Выбрать главу

По мнению современных украинских исследователей, в лирике поэтов Киевской школы отразился настоящий драматизм народного бытия; вместе с тем, ориентированность на неомодерный тип творчества обусловливает определенную недоговоренность, нацеленность на читателя-«соавтора», способного довершить процесс создания поэтического образа в своем сознании. Так, сотканная из фантазийности, погружений в глубины пси­хологии, сновидений поэзия Виктора Кордуна представляет собой целый мир — «персонализированный, масштабный, химерный, мистический», наполненный «энергией земли, которая заряжает человека», жаждущего «быть самим собой, жить в гармонии с природой, окружающим миром» [6, с. 77].

Для подобных концептуально-эстетических целей необходима была адекватная поэтическая форма, которую представители Киевской школы поэзии (Кшвська школа поезіі) искали в более древней поэтической тра­диции, нежели силлабо-тоническое рифмованное стихосложение. Такой формой для них стал свободный стих — верлибр, который оказался одной из доминирующих жанровых форм в поэзии Киевской школы и понимался ее участниками как сам принцип созидания поэзии.

Иной вариант воплощения неомодерных дискурсивных практик обна­руживается в творчестве «восьмидесятников», точнее, той части поколения, которая не принадлежит к ярко выраженным постмодернистам. По мнению Владимира Ешкилева, неомодерная составляющая украинского «восьмидесятничества», ориентированного на европейские культурные ценности, особенно на литературу поставстрийского пространства ХХ века (Георга Тракля, Франца Кафки, Милана Кундеры) стала более органичной частью текущего литературного процесса, нежели рефлексивный постмодерн [8]. Именно в неомодерном дискурсе осуществляется своего рода компенсация утрат украинской литературы, связанных с ее герметизацией и изоляцией от внешнего эстетического и художественного опыта (в рамках советской системы управления литературным процессом). Речь идет о подчеркнутом внимании к формальной составляющей произведения, о тяготении к синте­тическому типу творчества, о концептуальном движении к индивидуализ­му урбанистического типа.

Постмодернизм (англ. postmodernism) как сложный комплекс фило­софских, научно-теоретических, социокультурных и художественно-эсте­тических явлений в значительной мере повлиял на ландшафт европейской мировой культуры второй половины и особенно последней четверти ХХ века. В самом общем виде постмодерн рассматривается в нескольких плоскостях: как принципиально отличное от предшествующих эпох — «плюральное» — состояние общественной и культурной жизни, которая характеризируется многовекторностью путей развития; как своеобразный способ осмысления мира и роли человека в этом мире; как специфический феномен (направление) в искусстве.

Дискуссии о статусе постмодернизма продолжаются и сегодня, но в данной работе нам представляется целесообразным рассматривать его (вслед за российским исследователем Ильей Ильиным) в качестве специ­фического способа мировосприятия, мироощущения и оценки как позна­вательных возможностей человека, так и его места, роли в современном мире. Постмодернизм, возникший в буквальном смысле после модернизма как явление, с ним и связанное, и оппонирующее ему, стал результатом глубокого разочарования западного общества в идеологии исторического прогресса, сформулированной французскими просветителями XVIII века. В самом общем виде его ключевыми концептами стали:

· тотальный плюрализм (в том числе ценностный), критическое отно­шение к глобальным идеологиям; диалогизм;