Театральному сообществу никакой кризис не указ. Если и уменьшилось количество фестивалей самого разного формата на российских просторах, то лишь на самую малость. Кого-то этот праздничный размах, возможно, и не приводит в восторг, но если вдуматься: что способно стать наилучшим, адекватным ответом переживаемым трудностям, как не роскошное сценическое пиршество, априори воспевающее человека, «звучащего гордо», преодоление любых, самых драматических конфликтов и тому подобные позитивные вещи?..
В театральном городе Омске это понимают прекрасно. И потому в соответствии с объявленным два года назад решением губернатора области Леонида Полежаева, выступившего инициатором масштабного и регулярного сценического смотра на берегах Иртыша, второй Международный фестиваль «Академия» открылся, невзирая ни на что.
Открылся он, уже по традиции, грандиозным уличным шествием, «громокипящим» костюмированным карнавалом, который на сей раз перетёк в удивительную Сибирскую театрализованную ярмарку, погрузившую гостей, участников фестиваля, да, похоже, и чуть ли не всех горожан в атмосферу седой старины и неповторимых местных традиций.
А затем настал черёд главного – спектаклей, вновь представляющих исключительно прославленные театры, громкие имена и безусловные (насколько это вообще возможно в сценической «теории относительности») художественные достижения. В программе второй «Академии» сошлись многие порядком нашумевшие у себя на родине и в европах спектакли: «Загнанных лошадей пристреливают, не правда ли?» Хорватского национального театра и «Кто боится Вирджинии Вулф» белградского театра «Славия», «Страдания молодого Вертера» краковского Старого театра и «Гретхенский Фауст», версия поэмы Гёте, поставленная в знаменитом «Берлинер Ансамбле» выдающимся актёром современности Мартином Вутке, приезжающим на фестиваль уже во второй раз. Завершится же выставка мировых театральных достижений «Женитьбой Фигаро» из самого «Комеди Франсез» – впрочем, можно не сомневаться, что «мысли чёрные» ни в коем случае не придут к омичам не только в дни закрытия смотра, но и на протяжении всего почти двухнедельного «антикризисного» марафона.
Информационный спонсор фестиваля «ЛГ» подробно расскажет о сибирской «Академии» в одном из ближайших номеров.
Соб. инф., ОМСК
Прокомментировать>>>
Общая оценка: Оценить: 0,0 Проголосовало: 0 чел. 12345
Комментарии:
(обратно)Востребованные послания
Искусство
Востребованные послания
ФЕСТИВАЛЬ
К делу проведения в Санкт-Петербурге юбилейного XX Международного кинофестиваля документальных, короткометражных игровых и анимационных фильмов «Послание к человеку» подошли с размахом. Министерством культуры РФ было выделено на организацию смотра 1,5 млн. рублей. На протяжении предшествовавшего года отборочная комиссия отсмотрела без малого 3 тысячи фильмов из 83 стран, из этого огромного потока в Международный конкурс вошли 73 ленты, в Национальный конкурс «Документальное кино России» – 23 картины. Кроме того, в рамках фестиваля прошли 24 специальные программы, в числе которых были ретроспективы А. Сокурова, Ю. Норштейна, лучшие фильмы с фестивалей в Квебеке, Тампере, Кракове, Гамбурге, иранское, греческое, африканское кино, эксклюзивная кинохроника из Красногорского архива кинофотодокументов. Состоялся семинар для режиссёров документального кино DOXPRO, который провёл (в свободные от просмотров часы) председатель жюри Международного конкурса датчанин Туэ Стин Мюллер. Жюри Национального конкурса возглавила писатель, документалист Галина Долматовская (кстати, в прошлом литгазетовка), показавшая в Петербурге и свою последнюю ленту «Серебряковы. Французские этюды».
В рамках совместного Года Франции и России фестиваль посетила легендарная 82-летняя «бабушка новой волны» Аньес Варда. Документалист и фотограф, командор ордена Почётного легиона представила в Петербурге два своих полнометражных фильма, ретроспективу короткого метра, а также провела мастер-класс и получила почётный приз «За вклад в мировое искусство». Фестиваль и открылся её фильмом 2008 года «Побережья Аньес», получившим премию «Сезар». Это 110 минут, в которые уложилась полная счастья, творчества и боли жизнь героини-режиссёра. Очередной эксперимент авангардистки Варда, но уже над самой собой. Художественное осмысление жизненного пути начинается с больших зеркал, поставленных на пустынном пляже Лазурного берега, в которых многолико отражается блуждающая вдоль кромки воды состарившаяся Аньес. Она видит своё прошлое и себя в потерянных во времени людях и предметах. Это не «мемуарное кино», но, впустив зрителя в свою память, мастеру удалось в повествовательном монологе достичь некой отстранённости, дистанции между автором и героиней. Из субъекта Варда стала объектом для собственного углублённого изучения – без сантиментов, самолюбования и жалости к себе. Наверное, этот лабораторный опыт сродни профессиональному подвигу: нужна смелость, чтобы открыть в себе для других сокровенную правду.