Теги: Леонид Соколов , сатира , юмор
Музыкальные кружева
В музыкальном фестивале "Кружева", только что прошедшем в Вологде, по сути четвёртом, с новым концептуальным строением - четыре имени, четыре духовных потока композиторского творчества. Бах, Моцарт, Прокофьев, Александр Чайковский. Абсолютно непохожих, но в своей глубине и выси, в полёте на крыльях духа над бездной всё равно говорящих о Бесконечности, Вечности и Любви.
«Музыка Баха – это музыка пути к Богу, а гармонии Moцapтa – это мелодии, которые звучат в раю» (И.В. Гёте).
«Я – выражение Духа, который даёт мне силы сопротивляться всему, что является бездуховным» (С. Прокофьев).
Имя и форма неповторимы. Но творчество Моцарта впитало в себя творчество Баха, Прокофьева – и Моцарта, и Баха, а в творчестве А. Чайковского можно отыскать интонации Баха и Прокофьева. Музыковеды находят и много того, что сближает Прокофьева с Моцартом.
«Всякое дыхание да хвалит Господа» – 150-й Псалом, завершающий собой Псалтирь. На этот текст написана 51-я кантата Баха. Г. Померанц, цитируя В. Казьмина, пишет: «Всякая картина стремится стать иконой, всякое здание – храмом, всякое стихотворение – молитвой». Мы добавим: всякое великое музыкальное произведение хвалит Господа. Ибо продиктовано полнотой души, бытия, причастностью к мировому Целому.
И как отражением Целого Мироздания является человек, так же отражением Целого является великое произведение искусства.
Сочиняя фестиваль, нам хотелось из великих, больших и малых разностей дробного мира создать фестиваль как произведение искусства. Аналитики увидят в нём строительную конструкцию, связующий элемент: символ креста – внутренний, глубинный и в то же время формообразующий и внешний каркас фестиваля.
Четыре композитора в каждом концерте.
Четыре звука в мелодии боя часов на колокольне Софийского собора (они же – звонки к каждому концерту). И обязательное условие – использование этой мелодии в новом сочинении.
Четвёртая мировая премьера нового сочинения «Вологодские кружева».
Четыре основны[?] линии: колокольная, хоровая, камерная, оркестровая.
И в последнем сочинении Баха – «Искусстве фуги» – запечатлена его монограмма ВАСН (си-бемоль – ля-до-си), в нотном начертании – крест. И этот крест – распятие.
«Слишком многим руки для объятья / Ты раскинешь по концам креста» (Б. Пастернак).
Но нет в этих цифрах законченности, замкнутости формы. И четыре мира композиторов достраиваются колокольной и хоровой музыкой. И мировой премьерой в конце. В фестивале были представлены все жанры музицирования: соло (скрипка, виолончель), дуэт, квартет, квинтет, камерный оркестр, концерт солиста с оркестром, хор. Музыкальные жанры: симфония, концерт, миниатюра, сюита, соната, камерный ансамбль. Всеохватная музыкальная картина, энциклопедия жанров, форм, стилей. Музыкальная Вселенная.
Из кружения вокруг, среди этого в этом музыкальном «котле» рождается форма фестиваля.
Из неповторимого и разного – единое Целое.
Безграничное, бесконечное, бездонное.
Капля – не море, но она – часть его. И оно больше нас. И безгранично, как Тайна и Вечность.
И через Причастие мы познаём всеобъемлющего Бога, включающего нас в Себя.
Каждый из пяти концертов – целое, создаваемое из разности музык, исполнительских составов и исполнителей. Но одновременно из 4, 5, 7 сочинений одного композитора создаётся духовное пространство автора. И формула созидания Целого работает и по горизонтали, и по вертикали. И в это, казалось бы, уже замкнутое целое, в мир четырёх композиторов врывается пятый. Входит новое сочинение, создающееся одновременно с фестивалем. Его рождение происходит в финале фестиваля, но оно является и началом пути в будущее, в Бесконечность. Туда, где веет Дух Творчества.
«Дух веет, где хочет» (Евангелие от Иоанна).
И безусловно, он веял там, где создавалась музыка фестиваля. Одухотворённые этой музыкой, мы пытались сплести бесконечное кружево в жизни и творчестве.