«Брусиловский прорыв» создан в 2013 году. Грязи и распутицы на этой картине больше, чем узнаваемых примет воинской героики. На первом плане – сам Брусилов, худощавый, измождённый, внимательно поглядывающий на солдат. А они идут, идут по хлябям. И видно, что то была война миллионов, война на изнеможение, в которой самые скоростные действия внешне выглядят тягучими. Яркие краски здесь не требуются, атмосфера пасмурная: победа накануне трагедии. Никакой парадности.
Ещё печальнее реквиемное полотно «Стоход. Последний бой лейб-гвардии Преображенского полка». Река Стоход на Волыни была фронтовой линией между русскими и австро-немецкими войсками. Осенью 1916 года на берегах Стохода погибла большая часть императорской гвардии. Тут вспоминается и подвиг Кутепова, и странное нежелание Брусилова поддержать атакующий порыв. С этим побоищем связывают бессилие монархистов в феврале 1917-го. Всё это подразумевает художник.
«Стоход» создан совсем недавно – в конце 2013-го. Консультантом Павла Рыженко был историк Игорь Стрелков, о котором в последние месяцы газеты пишут ежедневно как о министре обороны Донецкой народной республики. Некоторые даже угадывают черты Стрелкова в одном из офицеров-преображенцев, изображённых на картине. Незадолго до смерти Павел Рыженко написал эссе о своём знакомстве с донецким командиром: «Игорь Иванович Стрелков, Вы позволили мне иметь счастье быть с Вами знакомым. Если Вы прикажете, я завтра же оставлю кисть и отправлюсь под Ваше командование в сражающийся Донбасс.
Прошу всех, кто любит Россию, помолитесь о великом человеке с печальным и твёрдым взглядом – Игоре Ивановиче Стрелкове». Таково последнее публичное выступление художника. Новых открытий не будет, но, быть может, меч Павла Рыженко окажется по плечу его ученикам. Он ведь больше десяти лет преподавал в глазуновской академии. Молодость не была для него временем ожиданий: Рыженко всегда работал, учился и учительствовал как зрелый мастер.
Позволим себе и такое наблюдение: для любителей живописи, для патриотов России уход Павла Рыженко стал вехой. Художника оплакивали искренне. А вот официальных соболезнований вроде не было, и телевидение осталось безучастным к судьбе заслуженного художника РФ. Он не занимался политическими провокациями, не мелькал в бомонде – вот и не нашлось ему места в «государственных святцах». Грустно и даже стыдно.
Теги: искусство , скульптура , живопись
Услышать и увидеть Верди
Мелькиорре Дельфико Морелли. Портрет Джузеппе Верди. 1860 г. Цветная литография, Рим. Библиотека новой и современной истории
В рамках Года культуры в России и перекрёстного Года туризма Италии и России дом-музей Ф.И. Шаляпина (Новинский бульвар, д. 25-27), который является филиалом Всероссийского музейного объединения музыкальной культуры имени М.И. Глинки, принимает в своих стенах выставку "Джузеппе Верди. Музыка и культура", приуроченную к 200-летию со дня рождения композитора.
И хотя основная цель Года туризма Италии в России – «познакомить россиян с малоизвестной Италией», такое мощное имя мировой культуры, как Джузеппе Верди, конечно же, в эту концепцию не вписывается – оно гораздо шире. Эта выставка уже была с успехом показана в Италии, собрав экспонаты из разных городов страны. А теперь в Москве, в камерной обстановке шаляпинского особнячка, развёрнут пласт артефактов, не только напрямую относящихся к жизни и творчеству композитора, но и проросших в новом времени и в новых форматах.
Подлинные документы, в том числе письма и фотографии Верди, его живописные портреты и автографы, свидетельства политических взглядов музыканта, графические карикатуры на героев его опер (в разделе «Верди в периодической печати. Сатира»), акварельные эскизы декораций, рисунки костюмов и грима XIX в. к театральным постановкам, афиши спектаклей, – эти предметы экспозиции, что называется, из первых рук. Другая, но всё же неотъемлемая часть выставки демонстрирует «косвенные» свидетельства музыкального наследия Верди, например, афиши фильмов-опер, снятых в середине ХХ века (масштабное кинополотно «Аида» с Софи Лорен в заглавной роли получило «Оскара»), переизданные партитуры опер, грампластинки. Экспозицию дополняют также документальные фильмы: один из лучших интерпретаторов опер Верди маэстро Риккардо Мути рассказывает о величии его музыки и роли композитора в утверждении духовных ценностей в период формирования нации; Артуро Тосканини дирижирует историческим концертом 1944 года; лента «Джузеппе Верди в жизни и его слава» режиссёра Джузеппе Де Лигуоро предоставлена из фондов Государственной фильмотеки в Риме; отрывки из кинофильмов; недавняя находка Миланской фильмотеки – документальные кадры похорон Джузеппе Верди, который прожил долгие 87 лет, и это одна из самых первых съёмок в истории кино[?]