Выбрать главу

На многих портретах и карикатурах Верди изображён строго в профиль: на таком ракурсе настаивал сам маэстро, зная, как он выглядит наиболее выигрышно. В его времена оперное искусство было так же популярно, как сейчас кинематограф. Пуб­лика требовала музыки и зрелищ, весь Рим был расклеен афишами опер Верди. Некоторые из них сохранились в единственном экземпляре, который можно увидеть на выставке. Верди был невероятно популярен ещё при жизни, и по сей день на родине великого композитора просто боготворят: он – символ единства народа и государства, символ культуры и красоты.

« Многие экспонаты здесь уникальны, это документы той эпохи: письма, плакаты, аннотации , – сказал на открытии московской выставки министр-советник посольства Италии в России Стефано Раваньян. – Фигура Верди в контексте сотрудничества наших стран весьма символична. В 1861 году по приглашению Александра Второго композитор провёл два года в России. Уверен, что даже два столетия спустя в России музыка Верди так же ценится, как и в Италии ».

Один из шести разделов выставки называется «Услышать Верди» – это «исторический» звуковой маршрут, знакомящий посетителей с этапами развития техники звукозаписи и воспроизведения. Вместе с подбором редких записей голосов выдающихся оперных певцов XIX–XX вв. здесь представлены аппараты, считывающие звук с воскового цилиндра, и самые первые граммофоны, фонографы. Записи, сделанные когда-то на этих аппаратах, и сейчас позволяют их услышать, и посетители совершают настоящий виртуальный скачок в историю звучания музыки Верди. Пока вы бродите по залам музея, всматриваясь в рукописные документы и оценивая художественный блок, для вас несмолкаемо звучит прекрасная музыка итальянского гения.

Выставка работает  до 31 августа.

Теги: искусство , музыка , Джузеппе Верди

«Мелодия» от Пахмутовой

Известный в Москве пианист и композитор Александр Бисеров, который работал с Аллой Баяновой, Ларисой Голубкиной, другими прекрасными исполнителями, нередко представляет публике новые имена. Вот и не так давно в Доме учёных на Пречистенке он аккомпанировал баритону Николаю Рябухе в программе "Споёмте, друзья!". Это не первое выступление Рябухи здесь, ценители хорошей песни уже его знают. Он завоёвывал Гран-при и первые премии на различных песенных конкурсах, награждён Александрой Пахмутовой именной стипендией «Мелодия». Много выступает - в прошлом году выходил на сцену почти 300 раз.

Первое отделение – всеми любимые военные или посвящённые войне песни: «Журавли», «Вечер на рейде» («Прощай, любимый город»), «Дымилась роща под горою», «Смуглянка-молдаванка»[?]

Выдающиеся мастера исполняли их, кажется, невозможно найти новые краски. Но после третьего-четвёртого произведения зал уже подпевал Николаю, слышалось «браво!»

Рябуха глубоко чувствует песню, точно улавливает смысл каждой, не любуется своим природно красивым голосом, а передаёт чувства, состояние души. Это в последние годы для многих даже одарённых певцов, как говорится, не тренд – важнее себя показать. Тут иной случай. А если учесть, что певцу всего 22 года (впервые вышел на сцену, когда ему не было трёх лет), то вызывает удивление его не по годам спокойная внутренняя убеждённость, что взять зрителя можно глубиной, артистизмом, интонацией (иногда почти шёпотом), а не только голосовыми переливами. Хотя голос у него большого диапазона, неповторимого тембра.

В репертуаре Рябухи немало произведений, которые открыл для нас Муслим Магомаев (Николай очень уважительно говорит о нём «Муслим Магометович»), и, казалось бы, в манере непременно должно пробиться что-то магомаевское. В «Чёртовом колесе» или в «Королеве красоты»… Но нет – никакого подражательства. После концерта я сказал певцу: «Вот уж в чём точно уверен, так это в том, что вы не сможете победить в конкурсе типа «Один в один»! У вас всё что-то своё». Он ответил: «А я и не стремлюсь на такие конкурсы».

Сейчас Николай совершенствует музыкальное образование в Московском гуманитарном университете на отделении музыкального искусства и эстрады, а родом он из Харькова.