ЛИТЕРАТУРОВЕДЕНИЕ
Мистика Серебряного века русской литературы / Сост. А. Лидин. – СПб.: Книжный клуб Книговек, 2014. – 640 с. – Тираж не указан.
Эта книга, несомненно, заинтересует любителей литературы. И своим контентом, и тем, какие авторы в ней собраны. Согласитесь, нечасто встретишь в одном томе тексты Николая Лескова, Ивана Бунина, Михаила Арцибашева, Леонида Андреева, Максима Горького. Все эти авторы очень разные. Что же объединяет их? Составитель выделил те произведения, в которых писатели исследуют неведомое, необъяснимое. Причём связано это необъяснимое в основном с готическими ужасами и трактуется сильным влиянием романтизма. Конечно, готикой тема не исчерпывается. Влияет на авторов и русская тяга к сверхъестественному, к чудесам и к бесконечным попыткам зафиксировать и объяснить их природу. Эта книга позволяет взглянуть чуть по-иному на творчество любимых авторов, а также открыть некоторые имена, такие, к примеру, как Владислав Реймонт и Владислав Кондратьев. Очень свежо читаются в данном контексте рассказ Бунина «Метеор» и маленькая повесть Лескова «Белый орёл».
ДЕТСКАЯ ЛИТЕРАТУРА
Мария Гриппе. Дети стеклодува: Сказочная повесть. – М.: ООО «Издательство Альбус Корвус», 2015. – 176 с.: ил. – 5000 экз.
Мария Гриппе в нашей стране не столь популярна, как Астрид Линдгрен. Однако в Швеции её ценят довольно высоко. Многие книги – в том числе и «Дети стеклодува» – были экранизированы и поставлены в театрах. В целом же произведения Гриппе переведены со шведского на три десятка языков, что говорит о многом. Настоящая книга предназначена для среднего школьного возраста. Эта сказочная повесть не оставит равнодушными юных читателей, ведь речь в ней идёт об их сверстниках. Стеклодув Альберт, его жена София и их дети – Клас и Клара – живут в бедной деревушке Нёда, в крохотном домике. Однажды семья отправляется за покупками на ярмарку, где в праздничной суете дети вдруг исчезают. Вернуть их не так-то просто – нужно переплыть Реку забвения, попасть в Город желаний и сразиться со злом. Но тревожиться не стоит – это история со счастливым концом, ведь иначе и не бывает в хороших детских книжках.
От комедии до трагедии
А.Е. Бейдман. Портрет П.А. Федотова. 1852 г.
В Инженерном корпусе Третьяковской галереи развёрнута крупнейшая выставка сезона - "Павел Федотов. Театр жизни", приуроченная к 200-летию со дня рождения одного из любимейших художников России.
Около 40 живописных и 130 графических произведений из собраний ГТГ, а также Русского, Исторического, Ивановского областного художественного музеев составили богатейшую экспозицию.
За свою короткую жизнь – роковые 37 лет – Федотов как будто боялся всего не успеть: «Как часто слышишь – я провёл время. Нет, господа, его не проведёшь, оно скорей нас проведёт», – слова из его записной книжки. От беспрестанного труда художник и надорвался, слишком приблизившись к жизни. Он увидел её изнанку, нутро, неприбранную неприглядность, и жалости на всех не хватило. Его последней незавершённой картиной стало кольцо бесконечности «Анкор, ещё анкор!» (1851–1852), где на маленьком пространстве (34,3х46,4) в пустых усилиях бьётся время жизни. Эту горькую метафору автор так же, как и большую часть своих произведений, облёк в форму «жанровой картинки», на сей раз лишённой привычной для творчества Федотова иронии. С художественной точки зрения незавершённость играет существенную роль, усиливая смысловой акцент: эскизная «размазанность» придаёт закостенелым будням экспрессию борьбы – пёс в своей стремительности вышел дымным, как на полотнах Уильяма Тёрнера паровозный пар. И хочется дополнить классика: что наша жизнь? – Игра и дым[?]