Таким жизненным и убедительным спектакль не мог бы быть без превосходных декораций и реквизита, отражающих быт периода НЭПа со всеми его причудами в угоду политике (сценограф – Сергей Спевякин): на роскошном дубовом шкафу мирно соседствуют два херувимчика с горнами и бюст Карла Маркса. Гробовая мастерская называется «Светлый путь», на вывеске которой – серп и молот «в обрамлении» ангелочков. Чудесный кот Аграфены вполне себе натурального вида визжит, как настоящий, когда его в раздражении отшвыривает один из женихов. Траурное платье Аграфены, которое изготавливает ей мадам Пендрик (восхитительная Ольга Лозовая), выглядит как вечернее. Из великолепия и юмора нэповских декораций и костюмов выпадает только униформа Повара (Антон Алейников) и его безумных размеров нож, которым не рыбу резать, а мамонта разделывать, причём и белый фартук, и нож в таких подтёках крови, словно продукты Повар добывал в смертном бою. В кровавом переднике и с устрашающе залитым кровью ножом-тесаком герой Алейникова ходит на протяжении всего спектакля, нарушая этим его художественный баланс.
Из актёрских работ, помимо уже отмеченных, необходимо выделить Дьякона (Александр Круковский) с великолепной «поповской» фактурой и густым басом. Надо было видеть выражение лица артиста, когда на реплику одного из персонажей «Ставь гроб на попа, он отвечает: «Дьякон попом не является». Хорош был Игорь Ерёмин в роли Маркёра, это стопроцентно его персонаж. Татьяна Веремей своей потрясающей пластикой, быстрыми скользяще-исчезающими движениями и удивительно приживалкинскими интонациями сделала роль второго плана одной из самых запомнившихся. Замечателен был Валерий Матвеев в роли Фининспектора, лучше сыграть просто невозможно. И воскресший муж, он же хозяин трактира, блистал, так же как и Владимир Яковлев (Гробовщик), который одним своим появлением на сцене вызывал аплодисменты зрителей. Забавна в своей суматошности и исторической узнаваемости «свора» соседей Аграфены, которая пришла изымать-занимать излишки её жилплощади, и зажигателен искромётный канкан (балетмейстер – Владимир Романовский). И, конечно, как всегда, творил музыкальные чудеса за дирижёрским пультом Андрей Алексеев.
«Женихи» – весёлый, гротескный и остроумный спектакль, явивший собой театральный срез жизни эпохи НЭПа, спектакль с настоящими, не видеодекорациями, богатым реквизитом и костюмами, от которых большинство современных театральных постановок пытаются публику отучить. Но это, к счастью, не относится к спектаклям Петербургского театра музкомедии. Спектакль-ретро – и в плане сюжета, и в эмоциональной наполненности актёрской игры (как в лучшие времена, а не просто декламация текста). Спектакль, в котором юмор – одно из действующих лиц. Он, естественно, «привязан» к времени и сюжету, точнее, вытекает из них, но тем не менее и сегодня воспринимается вполне актуально. Главное, этот юмор без пошлости вызывает в ответ искреннюю улыбку и даже смех. А не животный телехохот.
Теги: искусство , театр
Игорь Яцко и его Уайльд
Фото: Н. ЧЕБАН
Режиссёр театра "Школа драматического искусства" Игорь Яцко не в первый раз берётся за представление Оскара Уайльда. В репертуаре театра - спектакли «Саломея», «Как важно быть серьёзным» и последняя постановка «Рыбак и его душа».