Мал, но изумителен
Мал, но изумителен
Спецпроекты ЛГ / Подмосковье. Культурная реальность / Наследие
Антипов Евгений
Теги: Подмосковье , культура
В Государственном литературно-мемориальном музее-заповеднике А.П. Чехова «Мелихово» началась реставрация флигеля, где была написана «Чайка».
В основном будут проведены работы по фасаду: поверхности расчистят от старой краски и покрасят, крыльцо, наличники и резные детали флигеля отреставрируют, внешние конструкции усилят. Окончание всех работ запланировано на конец ноября 2015 года.
Флигель, где была написана «Чайка», – памятник федерального значения, именно с него началась история мелиховского музея. В 1940 году, когда было принято решение о его создании, флигель был единственным музейным зданием.
Чехов построил его в 1894 году. Прожив уже два года в своей новой подмосковной усадьбе в Мелихове, Антон Павлович понимает, что мечты об уединении, о спокойном писательском труде рушатся. Помимо всяких земских забот, нестерпимым становится нашествие гостей: «Писать все-таки трудно. Нельзя сосредоточиться. Для того чтобы думать и сочинять, приходится уходить в огород и полоть там бедную травку, которая никому не мешает», – пишет Чехов Л.С. Мизиновой в июне 1892 года.
В апреле 1894 года начинается строительство небольшого домика для гостей, а в июне он уже почти готов: «Флигель у меня вышел мал, но изумителен. Плотники взяли за работу 125 руб., а устроили игрушку, за которую на выставке мне дали бы 500 рублей».
Иногда в нём ночуют гости, но чаще флигель – это место уединения Антона Павловича. Он становится как бы маленькой крепостью, о которую разбиваются атаки гостей.
Осенью 1895 года в ночные часы долго не гаснет лампа в окне флигеля. Чехов работает над новой пьесой. Она слишком необычна и даже самому писателю кажется немного странной. Но Антон Павлович её уже любит и хочет, чтобы пьеса была особенной и непохожей на те, что идут на сценах театров. Он назовёт ее «Чайка». Этой пьесе суждено было стать одной из самых легендарных, ее и сейчас ставят все театры мира.
Евгений АНТИПОВ
Культурные новости
Культурные новости
Спецпроекты ЛГ / Подмосковье. Культурная реальность
Теги: Подмосковье , культура
Орфей Серебряного века
В микрорайоне Кучино городского округа Балашиха открыли первый в России памятник поэту Серебряного века Андрею Белому. Бронзовый памятник работы московских скульпторов Сергея Ялозы и Наталии Базюк установлен напротив дома-музея поэта.
Это значимое событие состоялось по инициативе общественности и благодаря поддержке городской администрации и предпринимателей. В рамках празднования юбилея поэта в городском округе Балашиха были организованы экскурсии, посвящённые истории города и творчеству Андрея Белого, а также состоялась презентация книги директора краеведческого музея Натальи Сотниковой «Кучинские гости Андрея Белого». Во Дворце культуры «Кучино» прошла Международная конференция «Андрей Белый в изменяющемся мире».
Андрей Белый, настоящее имя Борис Бугаев, – один из ведущих деятелей русского символизма и модернизма, писатель, поэт, критик, филолог и философ. Он родился 26 октября 1880 года.
Кучинский период жизни поэта исследователи считают одним из самых значимых в его творчестве. В этом подмосковном уголке поэт прожил шесть лет, тут были написаны самые известные его литературные произведения, в том числе роман «Москва», воспоминания о Рудольфе Штейнере, книга «Ветер с Кавказа»… Здесь Белый начал работать и над первым томом воспоминаний «На рубеже двух столетий», романом «Маски Москвы», написал множество литературоведческих статей.
В Кучине работает дом-музей поэта, ежегодно отмечаются дни рождения и дни памяти Андрея Белого и юбилейные литературные даты, связанные с его произведениями.
На Большой сцене – «Маленький принц»
На Большой сцене Московского Губернского театра состоялась премьера музыкальной сказки «Маленький принц». Этот спектакль – уже вторая музыкальная постановка театра при участии Губернаторского оркестра Московской области.
Текст «Маленького принца» – одно из самых глубоких произведений мировой литературы – звучит в исполнении Сергея Безрукова в сопровождении музыки Сен-Санса, Равеля и Дебюсси.
Сказка-притча Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц» любима читателями всех возрастов, – ведь, как писал автор, «все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит». Детям созвучна трогательная история о маленьком мальчике, который путешествует от планеты к планете, познаёт мир и учится любви и дружбе, а взрослым – философская глубина и афористичность текста.
– Мы решили последовать совету Альберта Эйнштейна, который считал: «Если хотите, чтобы ваши дети были умными, читайте им сказки. Если хотите, чтобы они были ещё умней, читайте им ещё больше сказок», – говорит Сергей Безруков. – А эта сказка хороша не только для детей, но и для взрослых. «Маленький принц» Экзюпери – фантастическое произведение! Фразы из него давно стали крылатыми. Захотелось вновь вспомнить историю Маленького принца, его любимую Розу и Лиса, которого он приручил. Полетать вместе с птицами, посетить соседние планеты и с помощью нашего Губернаторского оркестра послушать великолепные произведения французской классики.
Музыка французских композиторов в исполнении оркестра прекрасно дополняет текст. Симфонические картины, хорошо известные яркой образностью: пёстрый «Карнавал животных» и завораживающая «Пляска смерти» Сен-Санса, знойный «Послеполуденный отдых фавна» и живописные «Облака» (из «Ноктюрнов») Дебюсси, вдохновенный «Вальс» и трогательная «Павана на смерть инфанты» Равеля создают удивительный музыкальный контекст сказки. Произведения французских композиторов звучат в оригинальной аранжировке Сергея Семушина, созданной специально для этого спектакля.
А авторские рисунки Экзюпери и красочные видеоинсталляции, транслирующиеся на большом экране, помогают маленьким зрителям отправиться в путешествие вместе с Маленьким принцем.
Федоскинское чудо
В Голубом зале Российской государственной библиотеки искусств при участии Федоскинского филиала «Высшей школы народных искусств» и коллекционеров открылась выставка «Федоскинское чудо», приуроченная к 220-летнему юбилею знаменитого центра лаковой миниатюры.
В экспозицию вошли работы выдающихся мастеров XIX–XXI вв., а также книги и журналы из фондов библиотеки о промысле и его художниках. Одна из самых ранних шкатулок датируется концом XIX века, а самая поздняя – написана в нынешнем году.
Красочные федоскинские изделия всегда ассоциировались с праздником. Лихие тройки, чаепития, весёлые деревенские гулянья – всё это излюбленные сюжеты, которыми украшали шкатулки, кошельки, портсигары, обложки альбомов и другие предметы повседневного обихода ещё в XIX веке.
Наряду со сценами из народной жизни на выставке представлены и другие жанры, традиционно существовавшие в промысле: пейзаж, натюрморт, портрет, религиозная живопись.
Одна из задач выставки – показать историю нашей страны через федоскинскую миниатюру: агитлак 1920-х гг., увлечение спортом в 1930-х, радость побед Советской армии во время Великой Отечественной войны, жизнелюбие и оптимизм в живописи 1950-х и лирическую умиротворённость в пейзажах 1970-х гг.
Сегодня сюжеты и стиль письма чрезвычайно разнообразны. На выставке экспонируются работы современных художников: С.И. Кирсанова, С.И. Козлова, В.С. и С.В. Монашовых, Л.М. Пашининой, Н.М. Солонинкина, А.А. и Т.А. Фёдоровых, О.И. Шапкина, М.В. Шелухина. Их произведения высоко ценятся коллекционерами и музеями мира. Семейная преемственность, характерная для Федоскина, отражена в творчестве талантливой династии Рогатовых.