Отдельное место на ММКФ занимали картины об искусстве. Это, например, работа Марко Дель Фьоля «На перепутье: Марина Абрамович и Бразилия» о поисках вдохновения знаменитой художницы и «Иероним Босх: Вдохновленный дьяволом» режиссера Питера ван Хейсте. Последний повествует о группе искусствоведов, которые с 2010 года на протяжении пяти лет путешествовали по музеям мира (Прадо, Лувру, Галереи Академии в Венеции, Национальной галерее искусства в Вашингтоне и другим), проводя глубокий анализ 25 сохранившихся работ Босха и договаривались об организации самой крупной выставки творчества мастера в Нидерландах в 2016 году. Благодаря исследованиям специалистов зрителям продемонстрировали мельчайшие детали его работ и помогли взглянуть на картины по-новому. Фильм доказал, что Босх является одним из самым загадочных и изобретательных мастеров. Полный зал кинотеатра в разгар рабочего дня служил тому подтверждением.
Не обошлось на фестивале и без чествования мэтров. Наград за вклад в мировое киноискусство удостоились Сергей Соловьев (чей фильм «Ке-ды» открывал нынешний смотр), британец Стивен Фриз (он представлял картину «Королева» 2005 года в рамках ретроспективы) и испанец Карлос Саура (его работа «Я, Дон Жуан» также демонстрировалась на ММКФ). А призом за покорение вершин актерского мастерства и верность принципам школы К.С. Станиславского была награждена Марина Неелова.
Завершающим аккордом смотра, продолжая джазовую тематику, стала новая работа Вуди Аллена «Светская жизнь», которая в этом году открывала Каннский кинофестиваль. Действие комедийной мелодрамы разворачивается в 1930-е годы: молодой человек по имени Бобби Дорфман (Джесси Айзенберг) приезжает из Нью-Йорка в Голливуд и пытается найти работу в сфере кинопроизводства с помощью своего дяди, известного кинопродюсера. После он возвращается в Нью-Йорк, где его захлестывает водоворот светской и клубной жизни.
Символично, что Аллен снова вернулся к своему любимому Нью-Йорку — несколько последних картин режиссер снимал на западном побережье США, юге Франции или в Риме. Теперь же мэтр переносит зрителей в привычную для него обстановку — пригороды и парки Большого яблока, показывает шумные семейные обеды в квартире главных героев в Бронксе и, конечно же, не забывает про джаз, звучащий в шикарных кафе, маленьких забегаловках и просто за кадром. Музыку можно назвать одним из героев картины — она служит не просто фоном, но является связующим звеном между сюжетными линиями, помогая характерам персонажей играть новыми красками, как только одна мелодия сменяет другую.
Посмотреть некоторые фильмы фестиваля широкая публика сможет и после завершения форума. Так, «Светская жизнь» выйдет в широкий прокат уже 21 июля.
Ямасита-Ирина
Ямасита-Ирина
Искусство / Искусство / Поверх барьеров
Сухомлинов Владимир
Фото: фото автора
Теги: искусство , живопись , скульптура
Огромный интерес вызвал 11-й Фестиваль российской культуры в Японии
Ещё Киплинг писал: «Запад есть Запад, Восток есть Восток, и вместе им никогда не сойтись». В переводах последняя фраза звучит по-разному: «и их неизменна суть», «и с места они не сойдут». Но как ни переводи, смысл понятен: восточной и западной цивилизациям не сойтись.
Так ли? А если даже так, стоит ли жалеть усилия, чтобы сходиться? Особенно сейчас, когда на земле всё так переплелось, возможности для общения и взаимодействия стократно увеличились, а перед людьми возникают новые глобальные угрозы?
Вопрос риторический, хотя и у Киплинга (1865–1936) были свои основания. Между тем и тогда находились иные примеры. В одно с ним время жила Ямасита Рин (1857–1939). Она родилась в бедной самурайской семье вблизи Токио и рано покинула дом. Ею двигала жажда познания и самореализации, не очень тогда свойственные восточным грациям. Сначала обучалась традиционным видам японской живописи (укиё-э, гихонга). Потом познакомилась с основателем духовной миссии в Японской православной церкви епископом Николаем (И.Д. Касаткин). Он оказал на Ямаситу такое влияние, что в 21 год она приняла православие и крестилась под именем Ирина. Спустя три года отправилась в Санкт-Петербург, где обучалась канонам православной иконописи и работала в иконописной мастерской Воскресенского Новодевичьего монастыря. Была ученицей ректора Императорской академии художеств Ф. Йордана, а в Эрмитаже копировала лучшие образцы западноевропейской религиозной живописи. Вернувшись на родину, писала иконы для православных храмов в Японии.