Послесловие автора
Советские люди имеют возможность любоваться в музеях Москвы и Ленинграда множеством превосходнейших произведений Матисса, которым могли бы позавидовать все музеи мира. В помощь зрителям, желающим больше узнать о замечательном французском художнике, написана эта книга.
Однако автор ее не хотел ограничиться простым пересказом общеизвестных фактов из жизни Матисса и воспроизведениями наиболее популярных его работ. В тесных рамках краткого очерка он поставил своей задачей выделить такие произведения Матисса, такие его достижения, которые действительно наиболее характерны для него, значительны и знаменательны в художественном отношении, ближе всего к тому, что он сам провозгласил высшей целью искусства. Задача была оценить художника мерой его собственных стремлений — к этому призывал критику еще Пушкин.
При выборе воспроизведений для книги автор не полагался на личный вкус и на свои пристрастия, а исходил из критического рассмотрения произведений Матисса. Он не забывал при этом огромной ответственности всякого отбора и выбора, будет ли это для художественной коллекции, для выставки или для книги по искусству. Из огромного наследия мастера лишь сорок картин и еще меньше того графических работ могли быть воспроизведены в этой книге. По сравнению со многими другими изданиями и каталогами их совсем немного. Но надо надеяться, что, поскольку автор неукоснительно выполнял поставленную себе задачу, среди приведенных в книге работ нет ничего случайного, каждая из них говорит нечто существенное о творчестве Матисса, об его развитии. Если читатель обнаружит, что и общее представление о нем, которое можно вынести из этой книги, отличается от того, которое дает большинство аналогичных изданий, творчество его выглядит более последовательным и стройным, то автор должен признаться: создать такое впечатление входило в его намерения.
Поскольку в этой книге приходилось ограничиваться воспроизведениями только работ одного Матисса, не было возможности подвергнуть их сравнительному анализу в сопоставлении с аналогичными работами его современников. Между тем это могло бы обогатить представления о Матиссе и помочь определению его исторического места. Видимо, эта задача может быть решена только в общих трудах по истории живописи XX века. При работе над книгой и при подготовке ее к печати автор столкнулся со множеством трудностей. В преодолении их ему оказала неоценимую помощь Л. Н. Делекторская, щедро снабдившая его воспроизведениями и фотографиями и ценными сведениями о художнике. Автор приносит ей за это горячую благодарность.
Приложение
1869 31 декабря — Родился в Като на севере Франции в семье торговца зерном. Детство проводит в Боэн-ан-Вермандуа неподалеку от Като.
1887–1888 Проходит курс на факультете права в Париже.
1889 Учится в рисовальной школе в Сен-Кантене.
1890 Пробует копировать, пишет первый натюрморт с натуры.
1892 Поступает в Академию Жюльена в Париже, где работает в мастерской Бугро. Увлекается Шарденом и Гойей.
1893–1895 Встреча с At Марке, Ж. Руо. Поступает в мастерскую Гюстава Моро. Копирует в Лувре картины Шардена, Пуссена, Рейсдаля и других.
1896 Выставляет в „Национальном обществе изящных искусств” картину „Читающая женщина”, картина была приобретена.
1897 Встреча с К. Писсарро.
1898 Женится на Амели Пейрейр де Тулуз. В Лондоне изучает картины Тернера. Встреча с А. Дереном. Проводит полгода на Корсике, где пишет пейзажи. Посещает Прованс.
1899 Покидает Салон „Национального общества” и Школу изящных искусств. Работает вместе с А. Марке. Покупает у Воллара картину Сезанна „Купальщицы”.
1902 Начинает выставляться в Галерее Берты Вейль („тетушки Вейль”).
1903 Начинает выставляться в „Осеннем салоне”.
1904 Первая персональная выставка у Воллара. Пребывание на юге, в Сан Тропез с Синьяком и Кроссом.
1905 Выставляет у „Независимых 4 * картину „Роскошь, покой и сладострастие ”, купленную затем Синьяком. Вместе с Марке, Руо, Дереном и другими выставляет свои работы в „Осеннем салоне ”, которые заслужили им наименование „дикие ” („fauves ”). Знакомство с Майолем, который помогает Матиссу познакомиться с картинами Гогена.
1906 Выставляет у „Независимых” картину „Счастье жизни”. Дружба с Г. Стайн и ее семьей. Знакомство с Пикассо. Покупает негритянскую скульптуру.
1907 Путешествует по Италии. Посещает Венецию, Падую, Флоренцию, Сиену, особенно интересуется работами Джотто и Пьеро делла Франческа.
1908 Публикует в журнале „La Grande Revue” № 24 свои „Заметки живописца”.
1909 Ретроспективная выставка в Галерее Бернгейм Жен. В „Осеннем салоне ” выставляет панно „Танец ” и „Музыка ”, заказанные С. И. Щукиным. Поездка в Испанию, где пишет ряд натюрмортов.
1911 Поездка в Москву, знакомство с русскими художниками и писателями, посещение Третьяковской галереи, соборов Московского Кремля и коллекции икон И. С. Остроухова.
1911–1913 Двукратное пребывание в Марокко, где выполняет ряд картин. Выставка скульптуры в Париже и Нью-Йорке.
1913 Участие в ряде выставок в Париже, Берлине, Нью-Йорке (на международной выставке „Армори Шоу”), Чикаго, Бостоне.
1916–1921 Проводит зимние месяцы в Ницце и затем поселяется на юге.
1918 Посещает О. Ренуара в Каньесе.
1920 Пишет эскизы декораций и костюмы к балету „Соловей”, музыка И. Стравинского, для русских балетов С. Дягилева.
1927 Получает премию Карнеджи в Питтсбурге. Обширная выставка картин у Бернгейм Жен.
1930 Поездка на Таити, где выполняет ряд рисунков, использованных позднее в коврах и наклейках.
1931–1933 Работает в Ницце над панно „Танец“ для музея Барнеса в Мерионе (США).
1932 Иллюстрирует „Стихи” Стефана Малларме.
1938 Переселяется в „Режина” в Симье над Ниццей.
1939 Пишет эскизы декораций, костюмов и занавеса к балету „Красное и черное41 („Странная Фарандола”) на музыку Первой симфонии Д. Шостаковича в постановке JI. Мясина для Русских балетов С. Дягилева в Монте-Карло.
1941 Начинает работу над иллюстрациями к „Цветам любви” П. Ронсара.
1943 Поселяется временно в Вансе около Ниццы.
1944 Начинает серию наклеек из цветной бумаги „Джаз“, опубликованную в 1947 г. Иллюстрирует „Пасифаю“ А. де Монтарлана.
1945 Ретроспективная выставка Матисса и Пикассо в Лондоне и позднее в Брюсселе.
1946 Создает картоны для ковров „Океания”, „Море и небо”. Иллюстрирует „Образы” П. Реверди и „Письма португальской монахини”.
1948–1951 Работает в Ницце над проектом оформления „Капеллы четок” в Вансе.
1950 Выставка в Доме французской мысли в Париже. Исполнил три больших композиции из цветной бумаги: „Танцор”, „Зульма” и „1001 ночь".
1952 Открытие музея Матисса в Като.
1954 3 ноября (Ницца). Смерть Анри Матисса.
Литература о Матиссе очень обширна, наиболее подробная библиография приводится в книге А. Барра, которая упоминается ниже. В настоящую библиографию включены преимущественно такие книги и статьи, которые могут служить введением к изучению творчества Матисса, содержат богатый фактический материал и репродукции работ художника.
М. Raynal, Peinture modeme, Geneve, 1953.
(Глава „Язык Матисса. Торжество колорита”.)
Jean Cassou, Panorama des arts plastiques contemporains, Paris, 1960. (Глава „Метод Матисса”.)
В. Dorival, Nouvelle dictionnaire de la peinture moderne, Paris, 1963. (Краткая содержательная характеристика А. Матисса.)