Выбрать главу

РУССКОЕ ИСКУССТВО XVI-XVIII ВЕКОВ: ИКОНОПИСЬ, ЛИЦЕВОЕ И ОРНАМЕНТАЛЬНОЕ ШИТЬЕ

Музейное собрание иконописи, лицевого и орнаментального шитья сравнительно невелико, оно составляет около 500 предметов. Коллекции эти в своей преобладающей части сложились в послевоенное время в результате активной собирательской работы музея. Многие произведения были возвращены к жизни в процессе реставрации в Межобластной специальной научно-реставрационной производственной мастерской объединения Росреставрация и во Всесоюзном художественном научно-реставрационном центре имени академика И. Э. Грабаря. Наиболее интересные произведения экспонируются в бывшей церкви Рождества Христова. Отдельные образцы иконописи и шитья включены в экспозицию, посвященную истории Нового Иерусалима.

Иконопись

Музейная коллекция икон сформировалась в послевоенное время. Прежняя коллекция, основу которой составляли иконы из бывшего Воскресенского Новоиерусалимского монастыря, почти полностью погибла в 1941 году. Утраченные памятники иконописи монастырского происхождения невосполнимы. Из документов известно, что в монастыре хранились древние иконы, исполненные в технике живописи по дереву, холсту, металлу, стеклу. Среди русских икон в Новом Иерусалиме были произведения московских, ростовских, новгородских мастеров. В годы войны почти полностью погибло творческое наследие интересного русского художника середины XVIII века, плодотворно работавшего в Воскресенском монастыре, Н. С. Зертис-Каменского.

Восстановить довоенное собрание невозможно, но то немногое, что уцелело, а также собранное в послевоенные годы позволяет в какой-то степени проследить отдельные вехи в развитии русской иконописи XVI - XVIII веков и расширить наши представления о русском искусстве этого времени.

Самые ранние иконы из музейного собрания - «Св. Никола», «Спас Вседержитель», «Богоматерь Смоленская» - относятся к XVI столетию. Они неоднократно поновлялись и переписывались. Наиболее цельное впечатление производит «Спас Вседержитель», иконографический тип которого восходит к поясным деисусным чинам [1] XV века. Образ Спаса - задумчиво-спокойный, преисполненный учительской мудрости, глубоко человечный - заставляет вспомнить лучшие произведения древнерусской живописи, выразившие идеалы высокой духовности и нравственного совершенства. Прозрачная живопись лика с тонким рисунком удлиненных глаз, узкого носа, маленького изящного рта позволяет приписать произведения мастеру московской школы, находившемуся под влиянием искусства Андрея Рублева.

О путях дальнейшего развития иконописи можно судить на примере иконы «Несение икон Владимирской и Смоленской Богоматери». Памятник датируется первой половиной XVII века. Подобные композиции известны с конца XVI столетия. Появлению и распространению их способствовал возросший интерес к реальному миру.

[1 Деисусный чин - композиция, изображающая Христа и обращенных к нему в молитвенных позах богоматерь, Иоанна Предтечу, архангелов и святых.]

Сюжет «Несения икон» имеет историческую основу. Изображено торжественное многолюдное шествие, какое не раз случалось видеть жителям русских городов.

Архаизирующая стилистика произведения сочетается с элементами, привнесенными живой наблюдательностью иконописца, изображавшего с помощью условных приемов современную ему архитектуру: стену Кремля с шатриками на башнях, пятиглавый собор, многоярусную колокольню, крытые двускатной кровлей палаты. Памятником истории и первоклассным произведением искусства является икона «Спас Вседержитель с припадающими митрополитом Филиппом и патриархом Никоном». Созданная по заказу патриарха Никона в конце 1650-х - начале 1660-х годов, она входила в состав иконостаса Голгофского придела Воскресенского собора Новоиерусалимского монастыря. Отразившиеся в иконе идеи и конкретные исторические ситуации, несомненно, связаны с личностью заказчика - патриарха Никона. Строгая, лаконичная композиция иконы исполнена глубокого и многозначного смысла. В центре представлен сидящий на троне Вседержитель. К его стопам припадают изображенные в резко уменьшенном масштабе Филипп (слева) и Никон. Это сопоставление не случайно. Патриарх Никон не раз сравнивал свою судьбу с судьбой московского митрополита Филиппа (Колычева), за противодействие царю Ивану Грозному задушенного опричником Малютой Скуратовым. Тема безвинного страдания выражена в иконе двумя ангелами с орудиями страстей: крестом, копьем и тростью. Символизируя мученическую смерть Христа, эти изображения соотносятся и с фигурами припадающих. Коленопреклоненные позы Филиппа и Никона свидетельствуют о смирении и покорности, над фигурой последнего помещен текст покаянной молитвы. Митрополит и патриарх, гонимые земными царями, изображены в обращении к «царю небесному», чей величественный, блистающий золотым светом облик воплощает представления о высшей власти и высшей справедливости,