Выбрать главу
В зале музея

Живопись XV–XVI веков

Герардо Старнина. Мадонна с Младенцем и музицирующими ангелами. 1410
Мастерская Рогира ван дер Вейдена (1399/1400-1464) Портрет Изабеллы Португальской. Около 1450, около 1500 — поздние дополнения. Дерево, масло. 47,3x36,2

Выдающийся нидерландский творец Рогир ван дер Вейден (настоящее имя — Роже де ла Пастюр) в 1432, окончив обучение у Робера Кампена, вступил в гильдию живописцев города Турне. После женитьбы он переехал в Брюссель, получил должность городского художника, стал руководить большой мастерской, где и был создан представленный в экспозиции Музея Гетти «Портрет Изабеллы Португальской».

Изабелла, герцогиня Бургундская, супруга Филиппа Доброго, (1397–1471), была восьмым ребенком Иоанна I, короля Португалии, и Филиппы Ланкастерской. Она получила хорошее образование, изучала иностранные языки и точные науки, а выйдя замуж, стала не только матерью наследников, но и блестящим дипломатом, сумевшим урегулировать многие конфликты.

Герцогиня изображена сидящей в трехчетвертном повороте к зрителю. В ее облике читаются самообладание, уверенность в себе. Богатство костюма и сложность головного убора подчеркивают высокий статус портретируемой. Из-за несовершенства рисунка ряд исследователей творчества ван дер Вейдена полагает, что данное произведение является копией, сделанной неизвестным художником с утерянной картины мастера.

Андреа Мантенья (около 1430/1431-1506) Поклонение волхвов 1495–1505. Холст, темпера. 48,6x65,6

Андреа Мантенья — один из выдающихся мастеров итальянской живописи XV века. Имя этого художника впервые упоминается в 1441 в падуанских документах, он фигурирует в качестве приемного сына и ученика Франческо Скварчоне. В 1448 Мантенья в судебном порядке расторг договор об усыновлении, так как наставник присваивал себе все заработанные им деньги. С этого момента молодой человек стал самостоятельным живописцем. Вероятно, во время посещения Венеции он познакомился с Якопо Беллини, на дочери которого женился в 1453.

Крупнейшей работой мастера падуанского периода стали росписи капеллы Святого Христофора в церкви Эремитании. Помимо этого он выполнил алтарь для церкви Сан-Дзено в Вероне. В 1453 Мантенья получил приглашение стать придворным художником правителя Мантуи маркиза Лодовико II Гонзаго, но оказался в городе только в 1459. Здесь живописец также создал ряд фресок и станковых произведений на религиозную тему. С 1488 до 1490 он переехал в Рим, где по заказу папы Иннокентия VIII расписал капеллу в Бельведере.

Известное полотно «Поклонение волхвов» относится к позднему периоду творчества Мантеньи. Оно иллюстрирует евангельский рассказ о трех мудрецах, пришедших поклониться Младенцу Иисусу — царю иудейскому. Они увидели в небе звезду и, решив, что это знамение, последовали за ней, прибыли в Иерусалим, но, не найдя там Того, кого искали, отправились дальше. Звезда привела их в Вифлеем. «… Они возрадовались радостью весьма великою, и, войдя в дом, увидели Младенца с Мариею, Матерью Его, и, пав, поклонились Ему; и, открыв сокровища свои, принесли Ему дары: золото, ладан и смирну» (Мф. 2:9-11).

Мария с Христом изображены на первом плане, за ними стоит Иосиф. Над головами Святого семейства тонкой золотой нитью сияют нимбы. На восточных гостях — экзотические костюмы и драгоценности. Каспар — волхв с непокрытой головой — преподносит Младенцу изысканную чашу, наполненную золотыми монетами. Мельхиор, стоящий за ним, держит кадило, а Бальтазар — сосуд с крышкой. Персонажи изображены в неглубоком пространстве. Этот композиционный прием был заимствован Мантеньей из древнеримских рельефов.

Лоренцо Лотто (1480–1556) Мадонна с Младенцем и двумя донаторами. Около 1525–1530. Холст, масло. 85,7x115,6

Лоренцо Лотто — один из крупнейших представителей венецианской школы живописи. После непродолжительного успеха художник был вынужден переезжать из города в город в поисках заказчиков. В ранних произведениях мастера очевидно влияние Джованни Беллини, Антонелло да Мессины и традиций кватроченто. Полотна Лотто на мифологические и религиозные сюжеты зрелого творчества отличаются холодным колоритом и выверенностью композиции, но при этом заметны некоторые интонации маньеризма. Искусство живописца отразило противоречия и трудности эпохи, омраченной войнами и религиозной борьбой.