Мухтар Ауэзов и Альжаппар Абишев создали волнующую патриотическую пьесу. Участники спектакля чувствовали себя неотъемлемой частью вооруженного народа, поднявшегося на защиту своей родины. Капан Бадыров хорошо понял свою роль в пьесе и отлично исполнил ее.
Народный артист Казахской республики Капан Уралович Бадыров принадлежит к числу думающих актеров. В этом секрет его успеха. Он думает не только о своих ролях, своих спектаклях. Его волнует успех всего коллектива, всех постановок театра. И волнует также прошлое казахского театра, его история, ведь Капан — один из тех, кто создавал национальный театр.
Бадыров передал театральному музею двести пятьдесят фотоснимков, на которых запечатлен весь путь развития казахского театра.
Капан Уралович сидит у меня, и мы говорим о телевидении. Какую огромную роль сыграло оно, воскресив в памяти телезрителя творчество любимых актеров — Ильинского, Грибова, Яншина, Марецкой и других, выступавших много лет назад в полузабытых спектаклях.
— Видели вы эти передачи? — спрашивает Бадыров.
— Конечно.
— А вот недавно показывали телефильм «Что вы знаете о Марецкой?». Я ее помню, в годы войны она была в Алма-Ате и пользовалась огромным успехом. Миллионы телезрителей видели эту передачу. А я смотрел и думал с горечью, почему наше казахское телевидение проходит мимо хорошей возможности воскресить в памяти зрителя игру наших казахских актеров, показать их творческий путь, удачи, находки… По таким фильмам будет учиться молодежь. Как, впрочем, и мы, старики.
Не только за историю театра, за его славное прошлое болеет Капан Уралович. Он мечтает сыграть интересную роль современника в советской пьесе, героя нашего времени.
— Казахские драматурги в большом долгу перед нами, актерами. До сих пор у нас нет выдающейся пьесы о современности и нет такой роли, в которой смог бы блеснуть талантливый актер.
Капан Бадыров и себя считает в большом долгу перед зрителями.
ВО ИМЯ ЛЮБВИ
В 1936 году в Москве проходила первая декада казахского искусства. Тогда я находился вне столицы и, к сожалению, не смог повидать своих старых друзей-артистов. Что происходило на декаде, я знал только из газет. Казахский государственный музыкальный театр показал москвичам спектакли «Кыз-Жибек», «Жалбыр» и «Ер-Таргын». Композитор Е. Брусиловский написал запоминающуюся музыку, использовав подлинные народные мелодии.
В спектакле «Жалбыр» играли мои старые знакомые, уже получившие высокие звания заслуженных артистов, — Умурзаков, Кожамкулов, Куанышбаев. Ставил спектакль режиссер Курманбек Джандарбеков.
Декада проходила с большим успехом. Великий русский актер В. И. Качалов писал:
«Спектакли Казахского государственного оперного театра — незабываемы по своей красоте, силе и мастерству».
По окончании декады К. Джандарбекову было присвоено звание народного артиста Казахской республики. С ним я встретился через девять лет, как раз в тот год, когда закончилась Великая Отечественная война.
Я приехал в Алма-Ату и на следующий же день пошел в только что выстроенный театр оперы и балета. Шел спектакль «Абай» Жубанова и Хамиди. Ставил его народный артист республики, лауреат Государственной премии Курманбек Джандарбеков.
Мы с ним встретились и, хотя не виделись восемнадцать лет, он меня сразу узнал.
Как и в прежние годы, Курманбек был порывистый, темпераментный, горячий, на кого-то сердился в тот момент. Я понял: сейчас ему не до меня. Договорились, что завтра после репетиции он придет ко мне в гостиницу.
«Завтра» он разыскал меня по телефону и перенес встречу на следующий день на то же время. Ко мне Курманбек пришел прямо с репетиции. Я поздравил его с успехом — работать в таком великолепном театре большая честь и радость.
Джандарбеков досадливо отмахнулся:
— Петь — радость, а быть только режиссером… — Он помолчал и устало повторил: — Петь — большая радость, это верно. Но я уже давно не пою.
— Почему? Кто тебе мешает?
— Сам мешаю. Не хочу. Голос!.. — он сокрушенно покачал головой.