«стр. 12»
этот год был единственным, когда он занимался основами композиции. Остальным предметам, входившим в программу обучения композиторов - канон, фугу, формы, свободное сочинение, - Метнер в консерватории не обучался. Однако годы упорного, кропотливого труда позволили ему самостоятельно овладеть сложнейшим искусством контрапункта. Уйдя из класса Танеева, Метнер не прерывал общения с этим замечательным музыкантом; он часто показывал ему свои сочинения и всегда высоко ставил мнение бывшего учителя.
Однажды, когда композитор познакомил Танеева со своей первой сопатой для фортепиано (f-moll, op. 5), от отозвался о ней с большой похвалой, сказав, что Метнер родился с сонатной формой…» [1]. После одного из выступлений юного музыканта в доме у Танеева маститый художник заметил: «До сих пор я думал, что настоящим композитором нельзя сделаться, не изучив основательно контрапункта, теперь на Вашем примере я вижу, что ошибался в этом» [2].
За годы учения Метнер написал большое количество сочинений, преимущественно для фортепиано, которые послужили ему учебным материалом и не были опубликованы. Среди ранних сочинений назовем Adagio funebre (cacofoniale) ми-минор (1894/95), Музыкальный момент до минор (март 1896 года), «Юмореску» фа-диез минор (апрель 1896 года), «Пастораль» до мажор, посвященную П. А. Пабсту (лето 1896 года), шесть прелюдий (1896/97 года) [3], «Молитву» (на текст Лермонтова) для голоса и фортепиано (лето 1896 года), сона-
[1] См. Н. Метнер. Повседневная работа пианиста и композитора, стр. 8.
[2] А. Н. Александров. Воспоминания о Танееве. «Советский музыкант» от 26 ноября 1956 года.
[3] Прелюдии № 5 и 6 включены в переработанном виде в op. 1, как № 2 и 3.
«стр. 13»
тину для фортепиано соль минор (1898) и Марш до мажор для двух фортепиано, посвященный «дорогим родителям». (25 февраля 1897 года) [1].
Эти первые сочинения - небольшие пьесы лирического («Пастораль», «Молитва», «Музыкальный момент») или скерцозного (Юмореска, Марш) характера. Гармонический язык их прост. Но в них уже явно ощущается тяга композитора к диатонике и стремление к необычным ритмическим сочетаниям (полиритмия, сложные размеры, свободное обращение с тактовой чертой и т. д.).
В начале 900-х годов выходят в свет первые печатные опусы Метнера: «Восемь картин настроений», «Три фантастические импровизации», романс «Ангел» (на текст Лермонтова). И если для многих композиторов первые сочинения являлись еще своеобразной пробой пера, ступенькой на пути поисков собственного почерка, то ранние творческие опыты Метнера сразу же обнаружили его оригинальное и крупное дарование. Пресса откликнулась на их появление [2]. «Не многие композиторы могут похвастать таким первым опусом, как «Stimmungsbilder» г. Метнера, - писал на заре творчества композитора А. Б. Гольденвейзер. - Это не робкие попытки сочинять, а произведения зрелого самобытного таланта. Г. Метнер может гордиться своим первым опусом» [3].
[1] Ряд ранних работ Метнера написан для симфонического оркестра: Концертштюк фа минор, Концертштюк ре мажор (неоконченный), инструментовка Увертюры к опере Россини «Отелло».
Список сочинений Метнера, в том числе и неопубликованных, см. на стр. 182-187.
[2] См. «Музыкальный мир», 1905, № 4. «Русская музыкальная газета», 1905, № 23-24 и 27-28.
[3] А. Борисов. Библиография. «Музыкальный мир», 1905, № 4, стр. 44. А. Б. Гольденвейзер выступал в печати под псевдонимом А. Борисов (до 1905 года).
«стр. 14»
Хотя в образном плане первые произведения еще не были достаточно самостоятельными (Метнер находился ту пору в сфере шумановско-брамсовских традиций), в них уже наметились многие черты, которые станут характерными для манеры письма композитора: полифоничность изложения, лаконизм основных мыслей, смелое использование «острых» ритмических сочетаний, кропотливая, вдумчивая работа над музыкальным текстом, проявившаяся уже в первых сочинениях, стала навсегда характерной чертой творческого процесса Метнеpa.
Успехи пианиста и первые творческие достижения
В 1900 году Николай Карлович блестяще оканчивает Московскую консерваторию по классу фортепиано В. И. Сафонова и удостаивается малой золотой медали [1].
Сохранились устные предания, рассказывающие о блестящем исполнительском искусстве Метнера уже в те годы: «Сам Сафонов заявил однажды, что Метнеру за его игру следовало бы присудить Бриллиантовую медаль, если бы таковые существовали» [2].
29 мая 1900 года Н. Метнер в числе лучших исполнителей, окончивших консерваторию, принимает участие в торжественном концерте, посвященном годичному акту. Он играет первую часть пятого концерта А. Г. Рубинштейна, с оркестром под управлением В. И. Сафонова. В этом же году Николай Карлович
[1] Большую золотую медаль получали липа, окончившие консерваторию по двум специальностям, например, фортепиано и сочинение.
[2] См Н. Метнер. Повседневная работа пианиста и композитора, стр. 7.
еще раз исполнил это сочинение полностью - 21 октября в симфоническом концерте Русского музыкального общества (дирижировал снова Сафонов).
Выступление критика Ив. Липаева на страницах «Русской музыкальной газеты» было первым откликом прессы. Рецензент называл Метнера пианистом с «громадными задатками», отмечал в его игре «силу, блеск, мягкость, порывистость, выносливость, музыкальность, цельность стремлений» [1].
В 1900 году вместе со своим двоюродным братом А. Ф. Гедике и А. Б. Гольденвейзером Метнер едет в Вену на Третий международный конкурс пианистов имени А. Г. Рубинштейна [2]. Программа конкурса предусматривала исполнение одного из концертов Рубинштейна, прелюдии и фуги Баха (из «Хорошо темперированного клавира»), одной из последних сонат Бетховена, ноктюрна и баллады Шопена, этюда Листа и нескольких номеров из «Крейслерианы» Шумана.
Николай Карлович выступил в Вене со следующей программой: Бах - прелюдия ре мажор из «Малень-
[1] Ив. Липaeв. Из Москвы. «Русская музыкальная газета», 1900, № 44, стб. 1055.
[2] Международный конкурс имени А. Г. Рубинштейна, учрежденный для выявления наиболее талантливых пианистов и композиторов, устраивался один раз в пять лет. Первый конкурс состоялся под председательством А. Г. Рубинштейна в Петербурге, в августе 1890 года. Премию по композиции получил Ф. Бузони, по фортепиано - Н. Дубасов. Второй конкурс происходил в августе 1895 года в Берлине. Премию по композиции получил Г. Мельцер, по фортепиано - И. Левин. Третий конкурс проходил в Вене, в августе 1900 года. Премию по композиции получил А. Гедике, по фортепианной игре - Э. Боске. Четвертый конкурс был проведен в Париже в 1905 году. Премию по фортепианной игре получил В. Бакгауз; премия по композиции осталась неприсужденной. Последний, пятый конкурс состоялся в Москве, в Большом зале консерватории, в августе 1910 года. Премию по композиции получил Э. Фрей, по фортепианной игре - А. Ген.
«стр. 16»
ких прелюдий» и фуга № 12 из «Kunst der Fuge», Бетховен - соната соч. 106, Шопен - четвертая баллада, мазурка фа минор соч. 63 и ноктюрн ми мажор соч. 62, Шуман- несколько частей из «Крейслерианы», Лист - этюд «Feux follets», Рубинштейн - пятый концерт [1]. За исполнение пятого концерта Рубинштейна Николай Карлович получает первый почетный отзыв [2].
Видя успехи своего бывшего ученика, Сафонов предлагает Метнеру совершить большое концертное турне по Западной Европе. Несмотря на всю заманчивость этого предложения, Метнер отказался. Он считал, что столь длительное путешествие надолго отвлечет его от творчества и самостоятельных занятий. Такое решение огорчило родителей Метнера, но друзья композитора и прежде всего С. И. Танеев, который имел на Николая Карловича большое влияние, целиком были на его стороне и считали, что регулярные занятия и большая творческая самоуглубленность были для Николая Карловича в то время важнее, чем успехи концертанта.