Но обучающая арт-терапия хороша не только как приложение к основному методу лечения (который, кстати, может быть любым, а не только портретным). Она весьма самоценна сама по себе. Так, например, наличие возможности у пациента в процессе курса терапии получить профессию или необходимую подготовку для продолжения дальнейшего образования (в училище, в институте и т. п.). Тем более, как известно, душевные болезни, умственная неполноценность не всегда мешают творческому процессу, а нередко и способствуют ему.
Необходимо также обзорно ознакомиться со специально разработанными, адаптированными методиками-программами, основывающимися на базовых курсах художественных школ и училищ. Сутью принципиальной схемы занятий являются три направления, изучаемые одновременно, в целях увеличения разнообразия подаваемого материала:
1. Иллюстрация (развивает аналитическо-творческое мышление).
2. Классический рисунок и живопись (развитие собственно творческого мышления и профессиональных навыков). Преподавание ведётся в двух параллелях: реализм и абстрактное искусство.
3. Прикладное искусство (развивает конструктивно-творческое мышление). В данном случае термин «прикладное» несколько не соответствует его традиционному пониманию. Здесь это ещё и макетирование, работа с объёмами, дизайн.
Базовым считается курс классического рисунка и живописи. Разработаны специальные программы для занятий с психически неполноценными и умственно отсталыми людьми. Единая программа в рамках единой схемы позволяет объединять больных в группы, используя метод групповой терапии: пациенты учатся у преподавателя, учатся друг у друга, учатся общению друг с другом, в конце концов, поддерживают друг друга, учатся совместно преодолевать трудности. Однако при необходимости, учитывая, что программу осваивают люди с различными диагнозами, занятия могут проводиться индивидуально или корректироваться в соответствии с данным конкретным случаем.
Таким образом, можно выделить два метода обучающей арт-терапии: классический и утилитарный. Утилитарный метод применим к пациентам с отставанием в умственном развитии и включает два этапа: подготовительный и собственно обучающий. В последнем в более доступной форме изучаются темы программы классического метода. Каждая тема содержит в себе ряд уроков и учебных мероприятий, способствующих наиболее полному её раскрытию. Методикой классического метода является «Программа 1», состоящая из пяти этапов, каждый из которых включает несколько тем.
Подробнее остановимся только на 1 этапе программы 1, так как он подобен начальной школе, и именно он будет детально изложен в данном издании. На этом этапе даются все необходимые азы для дальнейшего освоения материала, и в то же время (при недостаточной заинтересованности) обучение можно закончить на вполне самодостаточном уровне.
Темы занятий 1 этапа:
1. Тест-знакомство
2. Вступительное
3. Отрицательные эмоции и типы линий
4. Композиции линейные и цветовые
5. Виды штриховки и тушевки
6. Графическая работа
7. Понятие о перспективе, простейшие геометрические тела
8. Простейшие бытовые предметы
9. Линейный натюрморт
10. Положительные эмоции
11. «Положительные и отрицательные», контрастные цвета в натюрморте
12. Фантазийная работа
13. Тени
14. Основные направления в изобразительном искусстве
Качественная значимость курса 1 этапа 1 программы:
В области психотерапии
1. Наличие ряда тестовых заданий, помогающих оценивать психологическое состояние личности
2. Адаптация в среде и адекватное ее восприятие
3. Улучшение координации, цветовосприятия, двигательных функций, самоконтроля, концентрации внимания.
4. Умение оценивать и контролировать эмоции
5. Повышение личностного статуса
В области технических навыков
1. Начальные навыки графической техники
2. Начальные навыки живописной техники
В области духовного совершенствования
1. Общее повышение культурного уровня
2. Повышение качественного уровня эстетических взглядов