***
Если в кастинге принимает участие раскрученный актер — то кастинг для такого лица проводится немного по-другому. Точнее, кастинга как такового и нет.
Режиссер встречается с ним (с ней) лично, приносит распечатанный сценарий.
«Иногда сценарий высылается и по э-мэйлу,
но в частном порядке».
Встреча происходит в кафе, в уютной обстановке. Чай, кофе, сигарета… Режиссер предварительно знакомит актера со сценарием, рассказывая словами о роли в частности и об истории в общем. Актер внимательно слушает и задает вопросы. По ходу могут обменяться шутками и вообще ремарками, мало имеющими отношения к делу. В целом, такой непринужденный разговор, что позволяет наладить первичный контакт.
«Иногда медиа-лицо — это полноценный чудак, но продюсер настаивает, что надо на роль взять только его.
И режиссеру приходится общаться и с чудаком».
В процессе разговора чаще всего находится общий язык. Но иногда и не находится. Лично у меня так было с Андреем Чернышовым, сериальные мозги коего не смогли переварить мой голливудский проект «Театр мистера Фэйса». Не считая того, что свою брэнд-морду в моем фильме он оценил в какую-то фантастическую сумму.
А вот с Нонной Гришаевой мы быстро поладили. Она пришла на первую встречу уже влюбленной в сценарий. И поэтому наш симбиоз творческого смысла неудивителен. То же самое случилось с Сергеем Горобченко и Билли Зэйном. Но если деньги на «покупку» Горобченко — это вне фантастики, то «купить» Билли не так-то просто. Впрочем, в его случае речь ещё и о сроках, график Зэйна расписан на 2 года вперед (У Горобченко на 2 месяца вперед).
***
Если режиссер и медийный актер друг другу понравились, и по гонорару договорились — то вскоре актера зовут на кинопробу, на камеру. А иногда и не зовут, сразу репетиции. Реже совсем без репетиций.
Нонна Гришаева, помнится, дала нам на все свои репетиции ровно полдня.
Отсутствие репетиций — это потеря времени на съемочной площадке. А как следствие, сдвиг графиков (если ещё их возможно сдвинуть) и удорожание проекта. Без репетиций снимать нельзя, даже мега-талантов и мега-известных личностей. Исключение Б. Уиллиса в «Четыре комнаты» подтверждает правило.
2.1.3. Кинопроба
Кинопроба. Участники процесса всё те же, что и на кастинге. Добавляются оператор-постановщик и осветитель, художник по гриму и художник по костюмам.
***
Кинопроба — это процесс отбора актеров в фильм посредством кинокамеры. Лучше всего иметь на пробах две камеры — это экономит время и позволяет ничего не упустить из актерской игры.
Сцены для кинопробы режиссер берет из сценария. Те сцены, что на его личный взгляд наиболее подходят именно для кинопробы!
«Отбор сцен для кинопробы — целиком на совести
режиссера! Советчиков именно тут нет априори».
***
Иногда кинопробы — это проба множества актеров, на разные роли. А иногда — это проба одного квартета, триплета, дуэта или даже единственного экземпляра… У меня на пробах были и дуэты, и квартеты, и одиночные выступления.
Рис. 15—17. На фото: кинопробы в «Театр мистера Фэйса». Квартет синеглазок. В кадре они отыгрывали свои реплики вчетвером. Единым кадром! Режиссер А. Ангелов — в белом.
***
Как правило, на пробах — актеров пробуют на предмет диалогов. Диалог — тот разговор, что подразумевает, как минимум, двух участников. И вот сажают двух актеров и они диалогируют. Все это фиксируется на камеру или 2 камеры (восьмерка). Иногда кинопроба — это сцена стоя или лёжа.
Кинопроба создает условности для актеров. Например, актеру нужно представить, что это не просто стол посреди студии, а барная стойка, а перед тобой не камера с кучей народа, а сцена мюзик-холла!
А ведь есть ещё и текст, и жесты, и софитный свет в глаза! Это на экране все ровно по свету, а при собственно съемке, свет — довольно неуютный ингредиент… Актер без киноопыта может впасть элементарно в ступор!
«В автобиографичной книге «Почти серьёзно»
Ю. Никулин рассказывает (в том числе) о своей первой