За Фонтанкой, отмечавшей в то время южную границу Петербурга, комиссией были спланированы слободы гвардейских полков. На юго-западной окраине столицы, между р. Мойкой и Фонтанкой,
64
Архитектура
сформирован новый регулярный район - Коломна. Рядовая застройка города повышалась от периферии к центру. Дома в 1 - 2 этажа ставились теперь не вплотную, а с интервалами, чтобы воспрепятствовать распространению огня.
В середине XVIII столетия стиль барокко достиг яркого и пышного расцвета. С невиданным размахом развернулось строительство дворцов, усадеб и храмов. Резко усилились черты парадной представительности, ослепительного великолепия, декоративного блеска. Архитектура высокого барокко, выражая интересы абсолютизма и придворной знати, вместе с тем олицетворяла идеи. государственного могущества России.
Величайшим мастером и по существу создателем стиля высокого барокко был Франческо Бартоломео Растрелли. Им возведены императорские резиденции в городе и его окрестностях, в том числе Зимний дворец, а также Воронцовский и Строгановский дворцы. Вершина его творчества и всего отечественного бароккоСмольный монастырь. Рядом с Растрелли работали С. И. Чевакинский - автор Никольского Морского собора и усадебных комплексов, П. -А. Трезини, А. Ф. Вист, М. Д. Расторгуев.
Произведениям этих зодчих свойственны пространственный размах и ясность планировочных решений, живописная пластика и напряженная динамика форм, неисчерпаемое разнообразие декоративного убранства. Ордерные элементы пилястры и трехчетвертные колонны - использовались для усиления рельефа стен, обогащения светотеневой игры масс. Праздничную декоративность зданий подчеркивали контрастные цветовые сочетания в их отделке. Тяга барокко к зрелищным эффектам особенно наглядно проявилась в искусстве интерьера.
В архитектуре 1740-1750-х гг возрождались некоторые традиции древнерусского зодчества. Так, авторы церковных зданий возвращались к центрическим крестовокупольным планам и пятиглавым завершениям. Первые 5-главые храмы Петербурга были созданы по проектам П. -А. Трезини.
Роль новых значительных сооружений в панораме города была очень велика. Смольный монастырь, расположенный на крутой излучине Невы, воздействовал на огромные территории. Зимний дворец предрешил масштаб сложившихся позднее ансамблей Дворцовой наб. и Дворцовой пл. Но архитектура середины XVIII в. не решала градостроительных задач в масштабе всей столицы. Новый этап развития Петербурга открылся с организацией в 1762 г. Комиссии о каменном строении Санкт-Петербурга и Москвы, работавшей до 1796 г. Первым ее архитектором был А. В. Квасов. Он составил план левобережной части города, включив в нее берега Фонтанки, у которых были спроектированы предмостные площади. Южную границу Петербурга теперь отмечал ров - впоследствии Обводный канал. Новые кварталы на территории "Адмиралтейского луга" окончательно зафиксировали абрис центральных площадей, в том числе южную линию Дворцовой пл. Воздвигнутый на нынешней пл. Декабристов памятник Петру I (Медный всадник), выполненный Э. -М. Фальконе, явился первым петербургским монументом, играющим роль идейно-композиционного ядра архитектурного ансамбля.
Для придания невским панорамам более парадного вида возводились под руководством И. Росси и Ю. М. Фельтена гранитные
Архитектура
65
набережные. Одновременно сооружались каменные мосты и набережные малых рек - Мойки, Фонтанки и каналов.
Застройка улиц отныне велась "сплошною фасадою" - сомкнутым фронтом домов по красным линиям. Этот принцип, господствовавший вплоть до начала XX в., во многом предрешил последующее превращение улиц в своего рода "коридоры" и изоляцию внутриквартальных участков с их замкнутыми дворами. Возросли высота и этажность зданий (в центре города - до 3-4 этажей). Началось широкое строительство доходных домов.
В 1760-х г. стиль барокко уступил место классицизму. Его художественная система, основанная на наследии античности и Ренессанса, отличалась рационалистической упорядоченностью, монументальной простотой и ясной гармонией. Русский классицизм, складывавшийся под воздействием западноевропейской архитектуры, стал со временем значительнейшим явлением национальной культуры. Пронизанный идеями гражданственности и просветительства, он одновременно воплощал идеалы "разумно построенного" дворянского государства, за которыми скрывались острые социальные противоречия.
Определяющие качества раннего классицизма 1760-1770-х гг, - четкость объемной композиции, строгий ритм ордерных элементов, уплощенность фасадов, сдержанность убранства. Эти черты прослеживаются в здании Академии художеств, возведенном А. Ф. Кокориновым и Ж. -Б. Валлен-Деламотом. В произведениях Валлен-Деламота - зданиях Гостиного двора и Малого Эрмитажа, арке "Новой Голландии" - ранний классицизм обрел наиболее законченные формы. Иной вариант стиля, восходящий к приемам итальянского ренессанса, представлен в Мраморном дворце - крупнейшем сооружении А. Ринальди. Еще один мастер раннего классицизма, Ю, М. Фельтен, создал ансамбль Чесменского дворца - ранний пример псевдоготики, возвестивший о зарождении пред-романтического течения в архитектуре Петербурга.
1780-1800 гг. - время зрелого, строгого классицизма. В его становлении важную роль сыграло обращение к творческому наследию великого зодчего итальянского Возрождения А. Палладио, художественные принципы которого получили всеобщее признание. Эталоном русской строгой классики стал Таврический дворец, возведенный И. Е. Старовым. Торжественная грандиозность его интерьеров сочеталась с мягким лиризмом изящного внешнего облика здания. По типу его строились впоследствии многие усадебные дома.
Ведущим и самым последовательным мастером строгого классицизма был Джакомо Кваренги. Сооружения его проникнуты спокойным величием, несколько холодной монументальностью. Типичные примеры палладианства - здания Эрмитажного театра и Ассигнационного банка. В здании Академии наук лаконичному объему, обнаженной глади стен контрастно противопоставлен вынесенный вперед колонный портик с фронтоном. Этот прием, ставший главным выразительным средством строгого стиля, использован и в композиции Смольного института.